Франческо Солимена

Франческо Солимена

Ф.Солимена Автопортрет

4 октября 1657 - 3 апреля 1747

Итальянский художник.

Наряду с Лукой Джордано, от которого он, впрочем, сильно отличался, Солимена был крупнейшим барочным живописцем в Неаполе. Первые уроки живописи, близкой натурализму в духе Гуарино, он получил от своего отца, Анджело Солимены. Но его стиль формировался и под воздействием Луки Джордано. Свои первые произведения Солимена исполнил в соавторстве с отцом (купол собора в Ночера), а затем, в 1680, создал фрески в ц. Сан-Джорджо в Салерно. Но лучшими работами его юности были фрески хора в ц. Санта-Мария Донна-реджина в Неаполе (<Св. Андрей и Августин>, <Триумф св. Франциска>, <Сцены из жизни св. Франциска> и др.). Его индивидуальность проявляется в стремлении объединить колорит Джордано, пластичный неокараваджизм Маттиа Прети и смелые перспективы Ланфранко.

В этом смысле Солимена следует урокам Джордано, который посредством свободной интерпретации структурирующей функции света достигал полного разложения формы. Эта эволюция привела Солимену от больших фресокв санкристии ц. Сан-Паоло Маджоре (1689-1690, <Сцены из жизни св.Павла>) к станковым и алтарным кар-тинам и фрескам в ц. Сан-Никола аллаКарита в Неаполе, 1697, <Сцены из жизни св. Николая Барийского>).

Еще раньше художник создал для этой церкви два своих лучших алтарных образа <Св. Франциск Ассизский и Антоний Падуанский> и <Мадонна с апостолами Петром и Павлом>. В этих строгих работах художник осуществляет синтез самых разных приемов, характерных для неаполитанской живописной традиции. В ранних произведениях Солимены, созданных под сильным влиянием Прети, заметнаориентация к <классицистской> выразительности, характерной для последующих произведений художника, которые своей тенденцией академизировать барокко отметят <негативный> момент в его эволюции. Известно, что в конце столетия художник кон-тактировал с римскими художественными кругами, в частности, с художниками, подверженными классицизму Маратта, и что именно в этот период Солимена больше интересовался классицистскими источниками эмилианскойживописи, от Доменикино до ГвидоРени.

Это рационалистическое возвращение к <хорошему вкусу>, имеющее своим литературным эквивалентом движение

Аркадии в XVIII в., присуще всему творчеству Солимены с начала века и вплоть до 1730-1735. Весь этот период отмечен абсолютной формальной чистотой и однородностью. Художник исполняет заказы для церквей Неапо-ля (Джезу Веккио, Сант-Анна деи Ломбарди, Санта-Мария Доннальбина, Сан-Доменико Маджоре, Джероломини, монастыря Сан-Мартино), а также для

церквей соседних областей и частных лиц. Он отправляет свои произведения в крупнейшие города Италии и Европы (<Аллегория на царствование Людовика XIV>, 1700, Эрмитаж; первоначально помещенный в медальоне портрет Людовика впоследствии был заменен на изображение Екатерины II; <Похищение Орифии>, 1700, Рим, гал. Спада; <Ревекка и Иаков>, <Ре-

векка и Елеазар>, Венеция, гал. Академии; <Юдифь>, Корнильяно, вил-ла Бомбрини; четыре картины на библейские сюжеты, Турин, гал. Сабауда; серия картин в Вене, Музей истории искусств, Бельведер и собрание Харрах; <Благовещение>, 1733,

Венеция, ц.

Сан-Рокко). Но подлинным шедевром этого периода является фреска над порталом ц. Джезу Нуово в Неаполе <Изгнание Гелиодора из храма> (1725, вариант маслом - Париж, Лувр).

Этот период творчества Солимены оказал значительное влияние на местных художников; это влияние стало основой академической ориентации XVIII в. в Неаполе, которая достигла своего апогея в нарождающемся неоклассицизме. Но с 1732-1733 Солимена неожиданно возвращается к бурному <тенебризму> своей ранней зрелости; пастозность и контрастные цветовые пятна позволяют ему освободиться от прежней манеры. В эти годы Солимена создает несколько проникновенных и интенсивных по колориту портретов, быть может, лучших в истории неаполитанской живописи (<Автопортрет>, Неаполь, музей Сан-Мартино; <Портрет рыцаря ордена св. Януария>, Неаполь, собрание Гаэтани; <Портретпринцессы Лушиано>, Неаполь, собрание Пизани).

Творчество Солимены оказало влияни на всю неаполитанскую живопись,

скульптуру и архитектуру того времени. Его многочисленные произведения хранятся во многих церквях неаполитанского региона, в Каподимонте, музее Сан-Мартино и в частных собраниях, а также в других музеях (Милан, пинакотека Брера; Рим, Нац. гал.; Дрезден, Картинная гал,; Будапешт, Музей изобразительных искусств; Лондон, Нац. гал.; Ливерпуль, Художественная гал. Уокера; Оксфорд, музей Ашмола; Кливленд, музей; Нью-Йорк, музей Метрополитен; Гаага, Маурицхёйс; Мадрид, Прадо и

др.). Рисунки Солимены представлены в Британском музее (Лондон), Аль-бертине (Вена) и музее Сан-Мартино (Неаполь).