Личный выбор автора
Николай Корни́лиевич Бодаре́вский (24 ноября [6 декабря] 1850, Одесса — 1921, там же).
«Светская львица». 1910. Холст, масло. 67 х 135 см.
Знакомство с живописью началось у меня в раннем детстве с разглядывания советских почтовых открыток. А вот художника Николая Бодаревского я открыл для себя уже в XXI веке, увидев почтовые карточки "для взрослых" на выставке дореволюционных открыток в московском клубе филокартистов.
Потомок старинного дворянского рода, Николай родился в семье титулярного советника в Одессе. С этим южным приморским городом будет связана значительная часть жизни художника. В 1865 году в Одессе было основано Общество изящных искусств, при котором, что любопытно и показательно, сразу же были открыты и воскресная рисовальная школа, и школа «для дам и девиц». В 1869 году после окончания рисовальной школы Одесского товарищества поощрения изящных искусств, Бодаревский поступил в ИАХ, где одним из его соучеников по классу исторической живописи был Василий Суриков.
В 1875 году за конкурсную картину «Апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы, сестры его Вероники и проконсула Феста», Николай Бодаревский, точно так же, как и Василий Суриков был удостоен звания классного художника 1-й степени без присуждения большой золотой медали. Работая над картиной "из стрелецкого бунта", Суриков летом 1879 года гостил в тульском имении Дерягина, чьей женой была сестра Николая Бодаревского Елена. Вот портрет своей сестры Бодаревский, тогда только как экспонент Товарищества передвижников, и представил на их VIII-й выставке 1880 года:
Портрет Елены Корнилиевны Дерягиной. 1879. Холст, масло. 84,3 х 68,8 см. ГТГ.
На той передвижной выставке от Николая Бодаревского было три портретных работы, а портрет сестры был назван им «Амазонка (портрет г-жи Д)». Портрет как портрет, ничего примечательного. Дебют Бодаревского у передвижников прошёл, можно сказать, незамеченным. А вот Василий Суриков, который в 1879 году тоже написал портрет Е. К. Дерягиной, использовал его для создания образа жены чернобородого стрельца в своей картине «Утро стрелецкой казни». Это своё полотно Суриков представит на следующей, IX-й выставке передвижников 1881 года.
Работа Сурикова произвела столь сильное впечатление на коллег-художников, что "в обход правил", ещё до начала выставки, Василия приняли в члены Товарищества передвижных художественных выставок(ТПХВ). Эту, «одну из самых выдающихся исторических картин русской школы», Павел Третьяков приобрёл за восемь тысяч рублей. Но если Суриков и в дальнейшем писал картины на исторические сюжеты, то Бодаревский, также окончивший класс исторической живописи ИАХ, представлял на выставках кроме портретов ещё и пейзажи, и жанровые сцены, но не работы исторической тематики.
По названиям картин несложно понять, что это были за работы Николая Бодаревского, которые он выставлял у передвижников: «Крымский вид» и «Не клюёт» на IX-й выставке, «Пейзаж» и «Песня жаворонка» на X-й, и на XI-й - «Ловля перепелов» и «Старый рыбак»:
«Старый рыбак». 1883. Холст, масло. 40 х 67 см. ГТГ.
Вот эту картину - единственную у Бодаревского - приобрёл Павел Третьяков. А писал Николай много, преимущественно портреты, "не забывая" о пейзажах и бытовых сценках. С 1881 года он также представлял свои работы на выставках Московского общества любителей художеств (МОЛХ), а в 1883 году даже провёл свою персональную выставку в Одессе. В 1884 году Бодаревского приняли в члены ТПХВ, и на каждую передвижную выставку он представлял, кроме портретов, детские и женские головки, крестьянских детей, охоту на перепелов, какую-нибудь малороссиянку или сироту.
Работы, ничем не выделяющиеся из "общего ряда". Вот их Третьяков и не покупал. Возможно, конечно, что тут ещё сказалось то, что Бодаревский в течение нескольких лет безуспешно ухаживал за Верой, старшей дочерью Павла Михайловича Третьякова. Став достаточно известным как портретист, Николай в 1889 году получил заказ на исполнение 14 портретов выдающихся композиторов для Большого зала московской консерватории (БЗК). Конечно, бывая в БЗК, видел я эти портреты, но ни один из них приводить тут не буду. Дело в том, что видел я их только снизу, из партера, и разобрать как они написаны, мне было решительно невозможно.
И вот когда Бодаревский был занят в Москве, в его родной Одессе в марте 1890 года был выработан устав Товарищества южнорусских художников (ТЮРХ), созданного "по образу и подобию" ТПХВ. ТЮРХ постоянно пополнялся выпускниками Рисовальной школы Одесского общества изящных искусств. Ну а Бодаревский продолжал выставляться в МОЛХ и у передвижников, и "со временем" кроме обычных портретов у него всё чаще стали появляться картины прелестниц, пока ещё одетых:
«На свидании». 1896. Холст, масло.
Эта картина вместе с другой работой Бодаревского, названной им «Ах, как жарко!», на XXIV-й выставке ТПХВ 1896 года "разбавляла" его традиционные портреты. С моей точки зрения, пейзажи Николая "смотрелись" хуже работ Ивана Шишкина, Исаака Левитана или Ефима Волкова. Как "жанрист" он тоже уступал многим, тому же Владимиру Маковскому. Да и портретистом выдающимся, на мой взгляд, он не был. Вот, к примеру, очередная работа Николая Бодаревского в портретном жанре, которую он экспонировал на XXVI-й передвижной выставке 1898 года:
«Портрет О.Ф.Бурышкиной». 1897. Холст, масло 113 х 78 см. ГТГ.
И вот примерно в это время, "откликаясь" на запросы "развращённой буржуазной публики", Бодаревский начинает писать и выставлять у передвижников картины, которые те считали "допустимым на грани дозволенного". На той XXVI-й выставке экспонировалась его картина - «Отдых модели», пока ещё одетой "с головы до пят", а на следующей, кроме женской головки, ещё и «Купальщицы». А вот "на рубеже веков" Николай Бодаревский, мягко говоря, "сильно удивил" всех!
Он перестал выставляться в МОЛХ, но стал в 1900 году членом ТЮРХ. Художник закончил портреты композиторов для БЗК, и представил на передвижной выставке 1900 года эскиз Богоматери для Храма Воскресения Христова (Спаса на Крови) в Петербурге. Дело в том, что для мозаичных иконостасов в этом храме Бодаревский выполнил 16 эскизов. Работал он там вместе с Виктором Васнецовым, Михаилом Нестеровым и другими живописцами. Но главное потрясение "старого художественного мира" России было от работ Бодаревского типа вот этой обнажённой:
Девушка, конечно, смущается, но для "старых передвижников" такие работы были уже не "художественной пошлостью", а "порнографией". Разумеется, о том, чтобы такие "безнравственные" работы экспонировались на передвижных выставках, не могло быть и речи! Но дело в том, что по уставу ТПХВ, как член Товарищества, Николай Бодаревский мог представлять свои картины на выставки без утверждения их кем-либо. Это только работы экспонентов ТПХВ проходили обязательную "баллотировку" у членов Товарищества. Вот и приходилось передвижникам уговаривать Николая Корнилиевича "по хорошему" убрать "неприличные" картины "от греха подальше".
И мне было до чрезвычайности любопытно узнать, какие "салонные" работы Бодаревского всё же попадали на выставки ТПХВ, а какие - нет.
Вот, например, работа художника под названием «Прочтённая книга» присутствовала на выставке ТПХВ 1904 года. В следующем году Бодаревский изобразил тот момент, когда книга красавицей ещё не дочитана:
С точки зрения передвижников, такие работы были уже "на грани хорошего вкуса". Вот что писал в своих воспоминаниях Яков Минченков(1871—1938), который к концу XIX века стал администратором ТПХВ, устроителем и распорядителем передвижных выставок: только когда Бодаревский «ставил вещи, спускавшиеся до уровня порнографии, товарищи протестовали и убирали их с выставки».
По утверждениям Минченкова, именно пейзажист Ефим Волков «в этих случаях выступал застрельщиком, говорил Бодаревскому откровенные, крайне обидные для авторского самолюбия слова и приказывал рабочим снимать непозволительные по правилам передвижников картины Бодаревского». Так с какой же "художественной пошлостью" и "порнографией" Николая Корнилиевича так рьяно боролись высоконравственные передвижники? Например, вот с этим любимчиком:
«Любимчик». 1905. Холст, масло. 75,5 х 115 см.
Теперь, если верить Минченкову, выставки у передвижников начинались весело:«выставка не открывалась без того, чтобы Волков не поссорился с Бодаревским, и очень крупно. Доходило дело до того, что некоторые иногда опасались: не подерутся ли Волков с Бодаревским. Знающие успокаивали: "Это так полагается: перед открытием у них всегда ссора. Ссорятся - значит всё в порядке, и выставка завтра будет открыта"».
Конечно, тот же Константин Маковский уже давно изредка "баловал" российскую публику "обнажёнкой", а Марцелий Сухоровский своей скандально знаменитой картиной «Нана» 1881 года "показал всем" какое именно искусство, будучи поддержано "невзыскательной" публикой, может принести и деньги, и известность. "Примеру" Сухоровского последовали и "почтенный" Фирс Журавлёв, и многие-многие другие живописцы. Но от "старого передвижника" Бодаревского такого никто не ожидал!
Но при этом как "классический" портретист Николай Корнилиевич был востребован, вплоть до царской семьи:
Портрет императрицы Александры Фёдоровны. 1908. Холст, масло. 267 х 133 см.
Этот портрет, представленный на передвижной выставке 1908\1909 годов, как считали "злые языки", немало способствовал тому, что Совет ИАХ удостоил Бодаревского звания академика «за известность на художественном поприще».
Ну а теперь самое время перейти к открыткам, которые принесли Николаю Корнилиевичу и всероссийскую известность и популярность, и немало денег. Приведу здесь те картины, которые были представлены у передвижников, и репродукции которых я видел на выставке дореволюционных открыток.
На 38-й выставке ТПХВ кроме трёх портретов присутствовала и картина «Морское дно» (1909. Холст, масло. 96 х 126 см).
«Морское дно». Художественная открытка. Дореволюционное издание.
А вот на следующей, 39-й передвижной выставке, Бодаревский представил 10 своих работ. Кроме пяти портретов была и картина, которая тогда называлась «Спящая львица» (1910. Холст, масло. 67 х 135 см). Сейчас её почему-то называют светской львицей:
«Светская львица». Художественная открытка. Дореволюционное издание.
Я даже подумал, что Волков в 1910 году по каким-то причинам не принимал участие в выставке ТПХВ, но нет, на ней было представлено 17 работ этого пейзажиста. Может быть, эта спящая львица "прорвалась"-таки на выставку потому, что у неё хоть что-то было прикрыто, в отличие от просто лежащей обнажённой, которой выставляться у передвижников было отказано:
Не знаю, какие картины экспонировал Бодаревский на выставках ТЮРХ. Не знаю, какое количество картин художника были растиражированы на открытках. Но не скрою, всё, что я увидел на выставке дореволюционных открыток, мне запомнилось! :-) Но ни одной картины Бодаревского, которые послужили "основой" для тиражирования, я не видел. Тем не менее, посчитал возможным именно художественную открытку «Светская львица» включить в свой список.
Несомненный успех картин Бодаревского в жанре ню вынудил "демократа-передвижника" Минченкова позже "с горечью" вспоминать: «В молодости подававший надежды как живописец и отмеченный Крамским, он был избран членом Товарищества, но скоро как-то распустился, перевёл всё на заработок, на деньги». У самого Минченкова, разумеется, ни известности, ни денег не было.
Ну а пока пойдём дальше. На 40-й передвижной выставке 1911\1912 годов "от Бодаревского" кроме четырёх портретов было пять "жанровых работ". Я видел две открытки:
«Осеннее утро». Художественная открытка. Дореволюционное издание.
и
«В мастерской художника». Художественная открытка. Дореволюционное издание.
А вот картину, где в мастерской художника мало того, что была обнажённая, так она ещё и отражалась в зеркале "для лучшего обозрения", ту передвижники возить по стране отказались:
«Обнаженная в мастерской».
То, что эта обнажённая - в мастерской Бодаревского, легко догадаться по картине «Лежащая обнажённая», находящейся на мольберте.
Так или иначе, но разбогатевший "на открытках" Николай Корнилиевич "отгрохал" себе под Одессой большой дом. Яков Минченков о его усилиях высказался так: «строил себе дом-виллу под Одессой какого-то бестолкового стиля, считая его за арабский, пробивал тоннель в скале к морю. Во всём был сумбур и художественная пошлость».
На 41-й передвижной выставке у Бодаревского среди прочих работ была представлена серия из трёх картин под названием «Античный танец». Я видел только одну открытку:
«Античный танец». Художественная открытка. Дореволюционное издание.
В предвоенном 1913 году у Николая Корнилиевича Бодаревского, «к сорокалетнему юбилею художественной деятельности», состоялась персональная выставка в Петербурге. Прошла она в залах Общества поощрения художеств (ОПХ). Разумеется, картин в жанре ню там представлено не было. А вот те же «Античные танцы» были. Наряду с такими картинами, как студенческая работа «Апостол Павел не суде», религиозная «Смерть Николая Чудотворца», портрет сестры «Амазонка» и салонная картина «Средь шумного бала». Вот такая "сборная солянка".
В Российской империи начала XX века Николай Бодаревский был очень хорошо известен в «образованных кругах», там его имя стало буквально синонимом "художественной пошлости". Вот как, к примеру, его "прославили" в сатирическом журнале: «Жена ругает мужа: "Ты - бездарность, ты - пошляк, ты - Бодаревский"».
Ну а что же Николай Корнилиевич? А он продолжал "как ни в чём не бывало", и "назло Волкову", выставлять у передвижников свои "бессодержательные картины", как, например, вот эта «Солнечная ванна», показанная на 42-й выставке 1913\1914 годов:
Будущий «лучший поэт советской эпохи», а тогда исключённый в феврале 1914 года из Московского училища живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ) Владимир Маяковский (1893 - 1930) опубликовал в майском номере журнала «Новая жизнь» статью «Живопись сегодняшнего дня». В ней он "раздал всем сёстрам по серьгам", в том числе и "старым передвижникам", например, вот так: «Репин, Касаткин, Богданов-Бельский — славные художники для вымирающих богаделен стариков...Маковские, искалечившие не одну сотню молодых «академиков», с добросовестностью премированного сплетника выворачивающие жизнь передних».
Но Николай Бодаревский был упомянут им не раз. И так: «Бодаревские, коллекционеры бюстов, выписывающие для отдельных кабинетов и номеров для приезжающих, без вывески, купальщиц, натурщиц и пр. бёдра». И вместе с другими передвижниками: «Пока развозят только одну передвижную, вся эта пошлость — законодательница вкуса... у них нет искусства, потому что они ...копируют всевозможную порнографию для любителей сала». И в ряду с другими художниками: «Выставки — громадные папки открыток или ученических тетрадей, из которых изредка пристальным глазом отметишь рядом с мясом Бодаревского лапоть Гончаровой над двумя-тремя розами Машкова».
Возможно, что «бёдра натурщицы», а также «сало и мясо» тогда 20-летний футурист своим «пристальным глазом» тщательно высматривал вот у этой красавицы кисти Бодаревского:
Впрочем, допускаю, что для Николая Корнилиевича то, что говорили и Минченков, и Маяковский, и Ефим Волков, звучало просто как увлекательные речи, показанные на 43-й передвижной выставке:
«Увлекательные речи». Художественная открытка. Дореволюционное издание.
Так или иначе, но хотя и был, по словам Минченкова, Николай Корнилиевич Бодаревский «тяжким крестом для передвижников», свои картины он продолжал у них выставлять, преимущественно - портреты, как, например, вот этот, показанный на 44-й передвижной выставке:
Портрет г-жи Л.Я.
Ликовской (артистки Имп. театров). 1916.
А потом наступил "революционный" 1917 год. В Одессе, куда перебрался Бодаревский, вскоре стало не до выставок: Украинская народная республика, Одесская советская республика, война с румынскими войсками, австро-германская оккупация, гетман Скоропадский, Деникин, атаман Григорьев..."всех не перечесть", пока в феврале 1920 года город не был взят кавалерийской бригадой Григория Котовского. Так что в 1921 году 70-летний Николай Корнилиевич умер уже при советской власти и был похоронен на старом одесском кладбище.
а вот другая подборка:
Комментарии