МАЛЕВИЧ

Казимир Малевич родился 23 февраля 1879. Казимир был первенцем. В 1895 году в возрасте 17 лет посещал Киевскую рисовальную школу Н. И. Мурашко.В 1896 году семья Малевичей переехала в Курск. Здесь Казимир работал чертёжником в Управлении Курско-Московской железной дороги, параллельно занимаясь живописью.
5 августа 1905 года он впервые подал прошение о приёме в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Однако в училище его не приняли. Возвращаться в Курск к жене и детям Малевич не захотел. Тогда он поселился в художественной коммуне в Лефортово. Здесь, в большом доме художника Курдюмова, жили около тридцати «коммунаров». Платить за комнату приходилось по семь рублей в месяц — по московским меркам, очень дёшево. Но через полгода, весной 1906-ого, когда деньги на жизнь закончились, Малевич был вынужден вернуться назад, в Курск, к семье и службе. Летом 1906 года он снова подал документы в Московское училище, однако его не приняли и во второй раз.
С 1906 до 1910 года Казимир посещал занятия в студии Ф. И. Рерберга в Москве В 1907 году принимал участие в XIV выставке Московского товарищества художников. Познакомился с М. Ф. Ларионовым. В 1910 году принял участие в первой выставке «Бубнового валета». В феврале 1911 года экспонировал свои работы на первой выставке общества «Московский салон». В апреле — мае участвовал в выставке петербургского «Союза молодёжи». 1912 год. Малевич участвовал в выставках «Союза молодёжи» и «Синего всадника» в Мюнхене. Экспонировал более двадцати неопримитивистских работ на выставке «Ослиный хвост» в Москве (художник входил в группу молодых художников «Ослиный хвост»). Познакомился с М. В. Матюшиным. В декабре 1913 года в Петербургском «Луна-парке» состоялись два представления оперы «Победа над Солнцем» (музыка М. Матюшина, текст А. Кручёных, пролог В. Хлебникова, декорации и эскизы костюмов М. Малевича). Согласно воспоминаниям самого художника, именно во время работы над постановкой оперы к нему пришла идея «Чёрного квадрата» — задник декорации одной из сцен представлял собой квадрат, наполовину закрашенный чёрным.
В 1914 году, вместе с Моргуновым, устроил эпатажную акцию на Кузнецком мосту в Москве, разгуливая по улице с деревянными ложками в петлицах. Участвовал в выставках общества «Бубновый валет», Салона независимых в Париже. С начала Первой мировой войны сотрудничал с издательством «Сегодняшний лубок». Иллюстрировал книги А. Кручёных и В. Хлебникова. В 1915 году участвовал в первой футуристической выставке «Трамвай В» в Петрограде. Работал над первыми супрематическими полотнами. Написал манифест «От кубизма к супрематизму. Новый живописный реализм», изданный Матюшиным. На «Последней футуристической выставке картин „0,10“» экспонировал 39 работ под общим названием «Супрематизм живописи». Самое знаменитое живописное произведение Малевича Чёрный квадрат (1915), которое явилось своеобразным живописным манифестом супрематизма. Был впервые выставлен в Петрограде 1 января 1916 года и имел значительный успех. Картина, по замыслу художника, являлась частью триптиха, в который входили «Чёрный круг» и «Чёрный крест».
В мае 1917 Малевич был избран в совет профессионального Союза художников-живописцев в Москве представителем от левой федерации (молодой фракции). В августе становится председателем Художественной секции Московского совета солдатских депутатов, занимался просветительской работой, разрабатывал проект Народной академии искусств. В октябре был избран председателем общества «Бубновый валет». В ноябре 1917 московский Военно-революционный комитет назначил Малевича комиссаром по охране памятников старины и членом Комиссии по охране художественных ценностей, в чью обязанность входила охрана ценностей Кремля. В этом же году выступил с докладом на диспуте «Заборная живопись и литература».
В 1918 году он опубликовал статьи в журнале «Анархия». Избран членом Художественной коллегии Отдела ИЗО Наркомпроса. Пишет «Декларацию прав художника». Переезжает в Петроград. Создаёт декорации и костюмы к спектаклю В. В. Маяковского «Мистерия-Буфф». Участвовал в заседании комиссии по организации Музея художественной культуры (МХК). В 1919 году он вернулся в Москву. Руководил «Мастерской по изучению нового искусства Супрематизма» в Свободных государственных художественных мастерских. Экспонировал супрематические работы на X Государственной выставке («Беспредметное творчество и супрематизм»).
В ноябре 1919 года художник переехал в Витебск, где начал руководить мастерской в Народном художественном училище «нового революционного образца», которую возглавлял Марк Шагал. В том же 1919 году Малевич издал теоретическую работу «О новых системах в искусстве». В декабре в Москве открылась первая ретроспективная выставка художника «Казимир Малевич.
Его путь от импрессионизма к супрематизму».
В 1922 году Малевич закончил работу над своим главным теоретико-философским трудом — «Супрематизм. Мир как беспредметность или вечный покой». В Витебске была издана его брошюра «Бог не скинут. Искусство, церковь, фабрика». В 1923 году в Москве состоялась вторая персональная выставка художника, посвящённая 25-летию творческой деятельности. В этом же году он прочитал доклад в государственной Академии художественных наук (ГАНХ) в Москве; создал эскизы новых форм и декоративных супрематических росписей для Петроградского государственного фарфорового завода.
В 1927 Малевич уехал в заграничную командировку в Варшаву (8-29 марта), где была организована его персональная выставка, затем — в Берлин (29 марта — 5 июня), где ему был предоставлен зал на ежегодной Большой берлинской художественной выставке (7 мая — 30 сентября). 7 апреля 1927 посетил Баухаус в Дессау, где он познакомился с Вальтером Гропиусом и Ласло Мохой-Надем. 5 июня срочно вернулся в Ленинград, оставив картины, экспонировавшиеся на выставке, пояснительные таблицы к лекциям и теоретические записи на попечение архитектора Гуго Херинга (часть их в настоящее время принадлежит Городскому музею Амстердама и МоМА). В Мюнхене в свет вышла книга «Мир как беспредметность». В этом же году работы Малевича экспонировались на организованной Н. Н. Пуниным в Русском музее выставке Отдела новейших течений в искусстве. С 1928 до 1930 года Малевич преподавал в киевском художественном институте.
1 ноября 1929 года в ГТГ открылась «Выставка произведений живописи и графики К. С. Малевича». В этом же году работы Малевича экспонировались на выставке «Абстрактная и сюрреалистическая живопись и пластика» в Цюрихе. В Государственном институте истории искусств был закрыт отдел, которым руководил Малевич. В 1929 году Малевич был назначен Луначарским «народным комиссаром ИЗО НАРКОМПРОСА»[17]. В 1930 году произведения художника экспонировались на выставках в Берлине и Вене.
Осенью 1930 года Малевич был арестован НКВД как «германский шпион». В тюрьме он пробыл до декабря 1930 года.
В 1931 году работал над эскизами росписи Красного театра в Ленинграде. В 1932 получил должность руководителя Экспериментальной лаборатории в Русском музее. Произведения художника были включены в экспозицию «Искусство эпохи империализма» в Русском музее. В 1932 году художник участвовал в юбилейной выставке «Художники РСФСР за XV лет». По мнению некоторых специалистов, для этой выставки художником был написан четвёртый, последний из известных на сегодняшний день, вариант «Чёрного квадрата» (ныне хранится в Эрмитаже).
1933 год — началась тяжелая болезнь (рак предстательной железы). 1934 — участвовал в выставке «Женщина в социалистическом строительстве».
Скончался Малевич в Ленинграде 15 мая 1935 года. По завещанию, после смерти тело Малевича было кремировано в супрематическом гробу, а затем урна была захоронена под любимым дубом художника близ деревни Немчиновки. Над могилой был установлен кубический монумент с изображённым чёрным квадратом. В годы войны могила была утрачена. В настоящее время её местонахождение было установлено энтузиастами с достаточной точностью. Могила находится недалеко от улицы Малевича в Немчиновке. На месте могилы установлен небольшой монумент: белый куб с красным квадратом. В настоящее время на месте захоронения художника возводится шестиэтажный дом, входящий в жилой комплекс "Ромашково".

















Комментарии
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
Отправила коммент, а получила во весь экран Вашу нецензурщину. Даже опешила.
С праздником, Сергей.
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
Суперматизм - да.
С искренним уважением,
http://s019.radikal.ru/i632/1203/21/5abfa87b1c14.jpg
"Конец злоключений «Черного квадрата»"
«…и если сегодня коммунизм, поставивший владыкой труд, и супрематизм, выдвинувший квадрат творчества, идут вместе, то в дальнейшем движении коммунизм должен будет отстать, ибо супрематизм, охватив всю жизнь, выведет всех из владычества труда, владычества бьющегося сердца, освободит всех в творчестве и выведет мир к чистому действу совершенства. Это действие мы ждём от Казимира Малевича ».
«…Отношение с их стороны было самое губительное в искусстве, так же как и в жизни творцов.
Ограниченность, бессознательность, трусость мешали (мешают) им широко взглянуть и охватить весь горизонт бега и роста перевоплощения искусства.
Как строй царских приставов, так и чиновники от культуры относились (относятся) к идущей идее творческого искусства, так же освистывались (освистываются) утонченной интеллигенцией, общественным мнением, которое во главе с утончённой прессой гикало (гикает) на всё творческое, новаторское...
Творчество новаторов было загнано условиями, созданными этими утончёнными знатоками, в холодные чердаки, в убогие мастерские и там «новаторы» ждали (ждут) участи, положась на судьбу. И если через наибольшие усилия удавалось (удаётся) выходить на улицу с революционными произведениями, то встречали (встречают) с бранью, руганью, гиком и насмешками. Только старое прекрасно, кричали (кричат) со всех сторон…
Так характеризовали (характеризуют) те все,… которые до сих пор в учреждениях культуры свивают себе гнезда, упорно выставляя старое за прекрасный алтарь истины, которому молодёжь должна кланяться и верить…
Но где же научные художественные музееведы (профессиональные искусствоведы), где их научность, где их художественность, где их понимание, или они в силу научности и понятия не нашли в новаторах художественности или ценности явления?…
Они установили время как барометр понимания. Когда произведение проваляется в уродливых, бездарных мозгах общественного мнения солидное количество лет, такое не съеденное произведение, но засаленное слюной общества принимается...
Оно признано»…
Я же, общаясь с молодёжью начала ХХI века, с ужасом наблюдаю «картину» бездуховности, хамства и разврата навязанного им через новые коммуникативные средства.
Выхолащивание из их мозгов само представление о философски – стройном сознании и красоте жизненных, а не плотских, «похотливо-развратных» ощущений.
Особое чувство зависти должно охватываеть всех, кто прикоснулся к Прекрасному через живопись, кто соприкаснулся с теми творческими проблемами, решению которых, Великий русский художник Казимир Северинович Малевич, посветил свою жизнь!
Как художественное полотно, он не несет ни какой ценности.
2х-3х летний малыш, рисуя каракули, тоже выражает настроение, но не несет художественной ценности. Знак "стоп" на дороге, отображает информацию, но не является художественным произведением. Своим триптихом он и изобразил аллегорию. Сам по себе, один, черный квадрат и есть "черный квадрат" В данном случае триптих отображается тремя знаками(не картинами), плюс, мы имеем его личное описание вИдения ситуации.
Отобрази эти знаки по отдельности друг от друга и размести не на выставке, а любом другом месте, на них никто бы не обратил внимания. А, если, ты выставишь свои цветы, ими уже заинтересуются, и даже будут обсуждать. Другой вопрос, признают-ли шедевром?.
А, что, до Малевича художники не использовали черный цвет? Просто, он очень удачно интерпретировал свою идею в сознание людей. Оказался в нужное время, в нужном месте.. Согласись, ты бы не обратил внимания на этот квадрат, найдя его в кладовке? В лучшем случае использовал бы как фон. Я не могу с тобой спорить, т.к. безграмотна в живописи.
Да, это гениально просто. Но это не картина, это магия вуду, вспоровшая нам мозги.
Комментарий удален модератором
В одном из Витебских писем Малевич писал: - « На выходе ещё одна тема о супрематическом четырёхугольнике (лучше квадрате), на котором нужно было бы остановиться, кто он и что в нём есть; никто над этим не думал, и поэтому я, занятый вглядыванием в тайну его черного пространства, которое стало какой-то формой нового лика супрематического мира, сам возведу его, в дух творящий,… вижу в этом то, что когда-то видели люди в лице Бога, и вся природа запечатлела образ его Бога в облике, подобном человеческому, но если бы кто из седой древности проник в таинственное лицо черного квадрата, может быть, увидел бы то, что я в нём вижу».
Скорее Альфонс Алле или Пол Билход...?
Хочу напомнить, что композиция - основа живописи!
Про дизайн Вы провы, но про Черный квадрат.............
Без понимания Черного квадрата - нет и не может быть Художника - только Мастер.
"Квадрат в белом обрамлении уже был формой беспредметного ощущения. Белые поля это не поля, обрамляющие черный квадрат, но только ощущение пустыни, ощущение небытия, в котором вид квадратообразной формы является первым беспредметным элементом ощущения. Это не конец Искусства, как полагают ещё до сих пор, а начало действительной сущности. Эту сущность не узнаёт общество, как не узнаёт артиста в театре в роли того или иного лика, ибо лик другой покрывает действительный лик. Супрематический квадрат в своих измерениях создает новые виды элементов и отношений между ними...
К.С. Малевич. Супрематизм. 1927 г.
Боже, какой текст! Замечательно! Поразительно! Гениально!
Только вот мне почему то никакой образ Бога на ум не приходит! Но даже если в этом "облике, подобном человеческому" и искать что-то человеческое, то
... вижу в этом ... только негров, ночь и угли... =)))
http://s53.radikal.ru/i142/1203/63/4f1487ef6a51.jpg
А его стиль имеет место быть, кому-то в радость..
Не поклонница Малевича и не могу рассматривать его черный шедевр как живописное произведения.
"Пятый раз из музея похищают «Чёрный квадрат» Малевича! И вот уже пятый раз сторож дядя Вася успевает к утру восстановить картину…"
А некоторые считали это особенностью ЧЮ Малевича.))
А это милейшее животное мне жалко..:))
"Всегда требуют, чтобы искусство было понятно, но никогда не требуют от себя приспособить свою голову к пониманию"
Перед смертью, когда Сальвадора Дали спрсили, о чём он жалеет в своем творчестве?
Дали не раздумывая ответил: - что единственное о чём он жалеет, так это то, что не он создал "Чёрный квадрат".
Казимир Малевич. Чёрный квадрат. Издательство «Азбука-классика», 2003, г. Санкт-Петербург.
Манифесты. Декларации. Статьи.
Стр.32. «… художники сбросили халаты прошлого и вышли наружу современной жизни и
находили (во времена Малевича) новые красоты.
И говорю (говорит К.С. Малевич … и я):
«Что никакие застенки академий не устоят против приходящего времени.
Двигаются и рождаются формы, и Мы делаем новые и новые открытия.
И то, что нами открыто, того не закрыть.
И нелепо наше время вгонять в старые формы минувшего времени».
Жаль, не могу вставить картинку...
ЛИКБЕЗ
Казимир Малевич. Чёрный квадрат. Издательство «Азбука-классика», 2003, г. Санкт-Петербург.
Манифесты. Декларации. Статьи.
Стр.29. « Когда исчезнет привычка сознания видеть в картинах изображение уголков природы, мадонн и бесстыдных венер, тогда только увидим чисто живописное произведение".
Бенуа, один из первых, испугался Малевича.
Кроме пейзажиков, натюрмортиков и голых баб - они ничего не умели изобразить.
А, кому нужна нарисованная голая баба?
Комментарий удален модератором
Человек шептал: «Господь, поговори со мной!»
И луговые травы пели.
Но человек не слышал!
Человек вскричал тогда: «Господь, поговори со мной!»
И гром с молнией прокатились по небу.
Но человек не слушал!
Человек оглянулся кругом и сказал: «Господь, позволь мне увидеть тебя!»
И звезды ярко сияли…
Но человек не видел.
Человек вскричал снова: «Бог, покажи мне видение!»
И новая жизнь была рождена весной.
Но человек этого не заметил!
Человек плакал в отчаянии: «Дотронься до меня, Господь, и дай мне знать, что ты здесь!»
И после этого Господь спустился и дотронулся до человека!
Но человек смахнул с плеча бабочку и ушел прочь…
"Ученики спросили как-то у Учителя Япутры:
"Учитель, твои притчи трудно понять!
Зачастую твои слова напоминают просто ахинею!"
"Ахинея - истинный комплимент для моих притч.
Они не укладываются в уме, а это главное!
Я не должен вам все разжевывать!
Тем более что я сам не понимаю, что говорю...
Вы должны уметь пририсовать ноги змее!
Это не Кааба!
Реальность - то, что реализуется!" - разгневался Учитель.
Услышав такое и ничего не поняв ученики конкретно загрузились (замедитировали)"
Малевич был гораздо серьезнее…!
Чтобы хоть немного понимать в искусстве - реромендую:
"Конец злоключений «Черного квадрата»"
http://www.trud.ru/userfiles/userfile/02-63.jpg
Интуитивно придумано очень многое, но без понимания достоинств заложенных в "ЧК", нельзя цену рассматривать как заслуга в развитии искусства:
Во-перых, "ЧК" - это не первофигура, это идеальная фигура.
Перво фигура - это белое в белом (понимания нет!).
Красный цвет -это первый цвет спектра, это начало живописи (понимания нет!).
Красный квадрат - это первая сюжетная, живописная картина в динамике - (понимания нет!).
Во-вторых, при достаточном знании и академической школе, художник может приступить к творческой самореализации, оценивая достигнутое искать пути его совершенствования.
Поиск пути идет, но нет понимания достижений заложенных в"ЧК", а это самодеятельность.
Самодеятельность и должна оцениваться на уровне мастерства.
Комментарий удален модератором
Мне - не нужны! Я лучше буду смотреть на правильные человеческие пропорции и красивые сюжеты природы или истории! =)
http://s019.radikal.ru/i623/1204/a6/65af44a55c5e.jpg
Он был ЮМОРИСТ!
http://s019.radikal.ru/i600/1206/2a/d341b99555b7.jpg
Чего вы так боитесь Малевича?
Спасибо за приглашение , Дима.
До эпохи Чехова пьесы ( Шекспира, Островского и т.д.) ставились самими актерами, режиссеры выполняли второстепенные, часто хозяйственные,функции. У пьес Чехова главным в спектаклях становится РЕЖИССЕР, что он "вытащит" из пьесы, как повернет, как раскроет актеров, так и будет или "конфетка", или наоборот.
Так и "Черным квадратом", если подвести философию, создать на этой основе новое течение в искусстве, то и будет, как в сказке "Новое платье короля": все все видят , восхищаются, а по сути квадрат черный, красный и белый - просто квадрат, который за ночь может нарисовать сторож дядя Вася.
- Ваши стихи непонятны народу!
Велимир ответил:
- Я не пишу для народа, пишу для себя и для тех, кто видит и понимает.
Пошли по - кофейку... не жадная я.
Валентина Матвиенко изобразила метель ("М"), которая замела Диканьку и ознаменовала начало рождественских чудес. "Метель" ушла в руки директора сети магазинов за 11,5 миллиона рублей. Но топ-лотом стала картина на букву "У" - "Узор" на зимнем окне, нарисованный Владимиром Путиным. С начальной цены в 5 миллионов быстрыми скачками лот достиг отметки в 37 (1,15 миллионов долларов) миллионов рублей. Картину купила московская галерея "Наш художник" в коттеджном поселке Борки на Рублево-Успенском шоссе.
Картина Путина стала наиболее дорогим полотном, проданным в России, в том числе более дорогим, чем четвертая версия "Черного квадрата" Казимира Малевича, которая была куплена Эрмитажем в 2004 году за 1 миллион долларов.
Всего на аукционе было выручено 70 млн рублей (в прошлом году — 20,5 млн), сообщает BBC.
http://www.gazeta.spb.ru/f/kultur/auction/SHA_1065.jpg?mark=1
http://saint-petersburg.ru/i/imglibtmp/5091_msg-big.jpg
и т.д.
Где деньги? http://www.beatrisa.ru/style_emoticons/default/icon_70.gif
http://s017.radikal.ru/i431/1204/43/6905ab27fbe8.jpg
http://www.beatrisa.ru/style_emoticons/default/4609%20f.gif
http://www.beatrisa.ru/style_emoticons/default/icon_49.gif
http://www.beatrisa.ru/style_emoticons/default/icon_bumm.gif
http://s53.radikal.ru/i142/1203/63/4f1487ef6a51.jpg
http://www.beatrisa.ru/style_emoticons/default/a7853d9de3c5de3ca.gif
http://s019.radikal.ru/i610/1204/4b/86ed4a95861a.jpg
http://s019.radikal.ru/i622/1203/83/e6f4ba512473.jpg
Комментарий удален модератором
http://imgg.dt00.net/513/513532_vb.jpg
Берите!
http://img.beatrisa.ru/forums/monthly_09_2010/user3/post137376_img1.jpg
http://s019.radikal.ru/i604/1204/9c/7c3513b5ca13.jpg
http://s018.radikal.ru/i519/1204/6b/81be5db2319a.jpg
Ну, может, не только удовольствие, но и эмоций хочется- как после картин Гойи или солнечности, как после Гогеновского Таити...
А тут- будто "Дело было вечером, делать было нечего" вот и позанимался ничем человек....
Хотя ранние его картины очень хороши!
http://s017.radikal.ru/i416/1206/05/953f03d62b66.jpg
http://s61.radikal.ru/i173/1201/eb/322d84b34168.jpg
Нужная.
Серости много, предвзятости кругом. Спасибо.
Супрематизм!!!!
Скоро 100 лет "ЧК"... - дали возможность отвлечься.
http://neo.surrealism.ru/forum/userpix/1018__3_1.jpg
Тяжело менять зомбированное соцреализмом сознание, но мы справимся!
http ://s52.radikal.ru/i138/1203/3c/a7e210d8a1aa.jpg
иллюстрация китайского художника Сенг Ен Хим
http://tdn.dom43.ru/pictures/news5/280610-02.jpg
... деньги любите?
Берите!
http://img.beatrisa.ru/forums/monthly_09_2010/user3/post137376_img1.jpg
http://s018.radikal.ru/i520/1205/31/6be6704997f0.jpg
Вкус воздуха
Однажды Учитель спросил меня:
- Чувствуешь ли ты вкус воздуха?
Я принюхался к лесному воздуху и назвал несколько запахов.
- Да, нюх у тебя неплохой. Но как насчет вкуса?
Я по-собачьи высунул несколько раз язык, но остался в недоумении.
- Хорошо,- Учитель улыбнулся и, подскочив сзади, схватил меня и зажал рот и нос.
Я понял, что сопротивление бесполезно, но через минуту инстинкт самосохранения заставил меня дрыгать конечностями и извиваться. Тогда Учитель отпустил меня и я вдохнул полной грудью Жизнь.
- Вкус жизни,- сказал я, чуть отдышавшись.
- Верно. Этот вкус ты должен чувствовать всегда. Этот вкус есть также в воде, в еде и во многом другом. Не ешь то, в чем нет главного вкуса. Не говори с тем, кто душевно мертв. Пей из Чаши жизни с удовольствием, но не торопись, ведь можно опустошить ее раньше времени, а можно и вовсе расплескать.
http://www.beatrisa.ru/style_emoticons/default/00679f.gif
Комментарий удален модератором
"На художнике лежит обет быть свободным творцом, но не свободным копировальщиком, грабителем, имитатором или ловким сплетником.
Художнику дан дар, чтобы творчеством своим он увеличивал сущность нашей жизни, а не загромождал ее лишними копиями.
Как бы ни подражал художник, его произведения будут мертвы, но когда он найдет форму новую и введет ее в природу - она будет жизнью и будет правдою. Тогда не будет поговоркою, что искусство есть ложь.
Поэтому художник, поэт, музыкант должны быть чуткими, чтобы услышать колебание творческих форм и видеть внутри себя их очертание и передать в реальную жизнь".
Малевич. Анархия № 77
http://s019.radikal.ru/i603/1203/67/32f2aed87c1a.jpg
фото dervish