Культурная неделя: авангардная поэзия, стиль à la russe в моде и рынок подделок Шагала

Самые яркие, знаковые и неожиданные события в культурном ландшафте столицы.

Выставка «Юбилейное Юбилейного. К 100-летию стихотворения Владимира Маяковского»

Когда: до 20 октября

Где: ММОМА, пер. Ермолаевский, 17

Подробнее В ММОМА празднуют россыпь юбилеев — 25 летие музея, 225-летие А.С. Пушкина и 100-летие стихотворения «Юбилейное» В. Маяковского в честь поэта. Последнее и стало основным ключом прочтения выставки. Кураторы осмысляют две эти знаковые фигуры отечественной лирики, ставшие символами своих эпох. Помимо них в фокусе проекта оказываются основные темы стихотворения «Юбилейное».

Живопись, графика и скульптура, непосредственно воплощающие в себе образы поэтов или входящие в резонанс с темами стихотворения, вписаны в серьезный исследовательский контекст. Специально для проекта были подготовлены тематические интервью, собрана пресса 1920-х, а также записи декламаций стихов Маяковского самим автором.

Выставка «Зеркало для художника»

Когда: До 15 сентября

Где: Парк «Зарядье», Выставочный центр Медиацентра

Подробнее Выставка объединяет 120 произведений молодых художников из разных регионов России. В рамках проекта они смогли поработать под руководством признанных кураторов и уже состоявшихся художников. В этом году прошло шесть таких мастерских, ведущими которых были: Сергей Оссовский, Ольга Красуцкая, Евгения Воронова, Пьер Броше, Сергей Гавриляченко и Михаил Гаврюшов.

Несмотря на разницу подходов каждого наставника, все мастерские были объединены общей темой — «Зеркало для художника», предполагающей исследование взаимодействия человека, реальности и виртуальности. На выставке можно сравнить, как видят развитие искусства в эпоху новых технологий медиахудожники и авторы, работающие с традиционными техниками.

Выставка «Новодевичий монастырь. Вехи истории»

Когда: До 4 ноября

Где: Исторический музей, пл. Революции, 2/3

Подробнее Выставка к 500-летию Новодевичьего монастыря знакомит со страницами отечественной истории, показывая выдающиеся произведения религиозного искусства. Монастырь был основан великим князем Василием III в 1524 году в честь победы над Польско-Литовским государством и взятием Смоленска. С тех пор многие прочие знаменательные события для нашей страны оказывались связаны с этим местом: от набегов крымских татар до знаковых событий Смутного времени.

Не говоря о царских семейных тайнах и драмах — в монастырь было принято удалять неугодных родственников. Все эти события нашли отражение на выставке. Также проект дает редкую возможность увидеть драгоценности Новодевичьего монастыря, которые практически недоступны для публики. Среди них вкладные памятники Ивана Грозного, Бориса Годунова и царевны Софьи Алексеевны. Отдельная гордость собрания  — шедевры художественных мастерских Новодевичьего монастыря.

Выставка «Нити»

Когда: До 3 ноября

Где: Фонд Ruarts, пер. Трубниковский, 6

Подробнее На выставке представлены работы 39 художников, сделанные из текстиля. Произведения доказывают, что работа с текстилем может быть не только ремеслом, но и настоящим искусством, способом донести сложное концептуальное высказывание. Круг тем на выставке действительно довольно широкий: от общечеловеческих проблем, исторических процессов до сексуальности и личных историй.

В основном в экспозицию вошли предметы из коллекции Фонда Ruarts. Также их дополняют произведения молодых авторов, продолжающих традиции работы с текстилем.

Из знаковых художников на выставке представлены:  AES+F, Таня Ахметгалиева, Людмила Баронина, Алиса Горшенина, Родион Китаев, Ирина Корина, Тимур Новиков, Маша Обухова, Сергей Параджанов, Хаим Сокол, Устина Яковлева и другие.

Лекция «Кокошник для Коко. Русский стиль вчера и сегодня»

Когда: 3 сентября, 19:00

Где: МАММ, ул. Остоженка, 16

Подробнее Начиная с XVIII-XIX вв. в мире моды были популярны русские мотивы. На тематических балах периодически встречались обращения к кокошникам и сарафанам. А после того, как в Европе прогремели «Русские сезоны» Сергея Дягилева, интерес к стилю à la russe стал проявляться в коллекциях выдающихся кутюрье не одного поколения: Коко Шанель, Пьера Кардена, Карла Лагерфельда.

На лекции посетители проследят историю развития русского стиля в моде от момента его формирования до последних проявлений в коллекциях Гоши Рубчинского. Про все эти тонкости расскажет Ольга Хорошилова — историк искусства и моды, профессор Санкт- Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна, автор более десятка книг о костюме, моде и культуре повседневности.

Лекция «Заумь. Архитектура»

Когда: 5 сентября, 18:30–19:20

Где: «ГЭС-2», наб. Болотная, 15

Подробнее В ГЭС-2 идет большой цикл бесплатных лекций, посвященный экспериментам в отечественной поэзии XX века. За 14 встреч посетители узнают, как играли со словом, обновляя язык, авангардные поэты. Начиная от футуристов на заре столетия и заканчивая мастерами множества разных стилей, направлений и школ конца века.

Вторая лекция курса знакомит с новаторами стиха 1920-х гг. Среди них были те, кто продолжил разрабатывать открытия футуристов, но также и те, кто нашел свой уникальный путь. Так, публика узнает про поэтов-ничевоков и биокосмистов, концепцию заумной поэзии и группу «41°», а также про литературные объединения конструктивистов. Основной акцент лектор поставит на лирике Игоря Терентьева, Ильи Зданевича, Ильи Сельвинского и Алексея Чичерина.
Лекцию проведет филолог, исследовательница русского авангарда Татьяна Никольская.

Лекция «Фальшивый Шагал»

Когда: 5 сентября, 19:00

Где: Еврейский музей и центр толерантности, ул. Образцова, 11, стр. 1А

Подробнее Марк Шагал — горячо любимый многими художник. Увы, в том числе он пользуется большой популярностью у мошенников, которые мастерски подделывают не только его работы, но даже сами документы на них и сертификаты подлинности. На лекции посетители узнают, как и почему это происходит, а также разберутся, как отличить настоящее произведение мастера от подделки.

Увлекательные истории нашумевших фальшивок расскажет Екатерина Селезнева. Лектор — заслуженный работник культуры, с 2002 по 2009 годы Главный хранитель Государственной Третьяковской галереи, куратор, приглашенный член Комитета Марка Шагала (Франция).

Мастер-класс «Цвет и форма. Каким образом работает цветовой контраст»

Когда: 6 октября 19 00

Где: Центр «Зотов», ул. Ходынская, 2, стр. 1

Подробнее Цикл из трех занятий поможет разобраться в теории цвета и применить полученные знания на практике! Дисциплины, связанные с колористикой, были одними из важнейших в системах авангардного образования, как за рубежом (Баухаус в Германии), так и в Советской России (Вхутемас). Как считал Кандинский, именно цвет играет первостепенную роль в формировании эмоций и передает настроение.

На первом занятии участники сосредоточатся на жанре натюрморта, начиная осваивать художественный мир с самых простых, бытовых вещей. В практической части их ждут рисунок и живопись с натуры. Приходить на мастер-классы можно, даже не имея подготовки. Наставник курса, художник, иллюстратор и графический дизайнер Лада Шаповалова, все расскажет и всему научит.