Об их осовременивании на сценах, и вызвал целый шквал, как поддержки, так и критики.
Дорогие читатели, недавно я выпустил короткий пост, в котором процитировал Юрия Мефодьевича.
Меня удивили комментарии, ведь среди них были и те, что полностью отрицали правильность его слов.
Мне хочется обсудить с вами это высказывание Соломина более детально и я очень надеюсь на ваши мнения в комментариях.
Но, для начала, напомню цитату народного артиста.
Я очень люблю многие спектакли Малого театра, НЕ считаю их устаревшими и «нафталиновыми».
 
Театр сохраняет традиции, уважает классику, но НЕ отстаёт в художественных смыслах.
 
Среди моих коллег нашлось огромное множество людей, которые тоже в штыки восприняли слова актёра.
Мол, это всё губительный консерватизм, который лишь вредит и тормозит развитие искусства.
И этот же довод я прочитал в комментариях под своим постом. И, если честно, я в недоумении.
 
Юрий Мефодьевич Соломин никогда НЕ был ярым консерватором!
 
Он был завкафедрой актёрского мастерства в нашем театральном вузе, смотрел все наши экзамены, отрывки, спектакли, делал нам замечания.
Какой мы только НЕ придумывали новаторский и абстрактный бред, делая самостоятельные отрывки.
Он всегда приветствовал новые формы, с позитивом принимал эксперименты, смеялся над весьма современным юмором и всячески поддерживал почти все наши начинания.
 
Но стоило кому-то из студентов взять классику (Пушкина, Чехова, Достоевского или, не дай Бог, Островского, который в нашей Щепке фигура очень значимая) и попытаться сыграть их на новый лад, Соломин мог прийти в ярость.
Он говорил, мол, вы сначала поймите автора, докопайтесь до его смыслов и мыслей, дорастите до произведения, а потом вам и НЕ захочется ничего туда добавлять, потому как так и так всё есть.
 
 

 
 
Юрий Соломин взрастил несколько поколений артистов, которые продолжат его дело
 
И именно об этом говорит Соломин в интервью «Театралу».
 
О том, что многие нынешние режиссёры НЕ утруждают себя даже попытками понять авторов, а сразу напихивают в классические произведения свои извращенные приёмчики, пошлые ходы и коверкают известный всем текст, добавляя отсебятину.
И, почему-то, об этой отсебятине редко пишут в афише, обманывая зрителя.
 
Пишут: «Пушкин. Пиковая дама», а по факту, там танцуют голые люди, матерятся и читают рэп.
 
Напиши в афише, что это твои фантазии, которые родились в твоей голове при чтении Пушкина, а самого Пушкина НЕ позорь, НЕ прикрывайся его именем.
Тогда и вопросов НЕ будет.
Никто НЕ против современного искусства.
 
Пусть себе развивается, коль уж у него есть свой зритель.
 
Нельзя обманывать, нельзя выезжать за счёт великих произведений.
 
И если уж пишешь в афише, что это Чехов, так и ставь Чехова.
 
 

 
Соломин встречает королеву Елизавету Вторую у Малого театра
 
Я понимаю коллег, которые с негативом восприняли высказывания Соломина.
Ведь сейчас стало очень модно поганить классику.
Многие театры ставят только такие спектакли, они живут за счёт великих имён и названий, но выдают совершенно НЕ их, а подмену, подделку.
 
Новаторы получают Золотые маски, гранты, они модны в театральном мире.
Да и все уже привыкли к такому положению дел.
 
Но я считаю, что от этой привычки культура ещё сильнее деградирует.
Новаторы всё больше наглеют и выпускают уж совсем пошлые и даже противоречащие законам РФ постановки (делают героев Чехова нетрадиционной ориентации или героев Достоевского выставляют современными террористами).
 
Об этом говорит Соломин, и мне очень жаль, что его слова многие трактуют поверхностно, мол, консерватор и любитель нафталина.
 
Но, как по мне, уж лучше так называемый «нафталин», чем пошлятина, выдающая себя за великое искусство и навязывающаяся обманщиками зрителю.
 
А вы что думаете?
Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.
 
 
Комментарии