Михаил Друян... Вспомним.

https://youtu.be/VX_btzUzTXU

17 октября 1911 года в Харькове родился Михаил Захарович Друян – советский оператор-постановщик мультипликационных фильмов, заслуженный работник культуры РСФСР (1975).

Обычно внимание обращают лишь на режиссеров мультфильмов. Или, кто подотошней, на художников. А вот про операторов как-то забывают. Меж тем, это важнейшее звено в технологии сложного творческого процесса анимации. Мало кто знает, что такие известные ленты как «Аленький цветочек», «Золотая антилопа», «Необыкновенный матч», «Малыш и Карлсон», «Винни-Пух и день забот», «Остров», «Жил-был пес» – всего около 300 работ! – снял оператор Друян. Знаменитый режиссер-мультипликатор Федор Хитрук, побывавший на фестивалях на всех континентах, объехавший все крупнейшие анимационные студии планеты, сказал ему однажды: «Миша, такое количество фильмов, которое снял ты, не осилил ни один оператор мира».

«Люблю больше смешные фильмы, – говорил Михаил Захарович. – Я по натуре и сам стараюсь не унывать. Вот мы сделали с Эдуардом Назаровым фильм “Жил был пес” – это свадьба украинская. Вы знаете, я этот фильм так люблю, и все, кто подходит и видит его у меня на стенке в комнате, говорят: “О, ну это же замечательный фильм”».

Перечислить все фильмы оператора Друяна, пожалуй, невозможно; имеет смысл лишь подчеркнуть, что самые знаменитые рисованные мультфильмы (за исключением разве что «Ну, погоди!») содержат в титрах фамилию Друяна. Продолжим славный перечень: «Сказка о рыбаке и рыбке», «Заколдованный мальчик», «Снежная королева», «Приключения Буратино», «Вовка в тридевятом царстве», «Шпионские страсти» «По следам Бременских музыкантов», «Шелкунчик», «Котенок по имени Гав», «Голубой щенок», «Пес в сапогах», «Сказка о царе Салтане»...

Справочники скупо рассказывают, что Михаил Друян в Москву приехал подростком – без родителей, без средств к существованию и без образования. Беспризорничал, ночевал на Страстном бульваре и на Петровке, мечтал о работе в цирке или в кино. Случайно попал в ученики оператора на студию «Воентехфильм», а с 1932 года стал работать в мультипликации. Был принят, вероятно, при содействии родственника, который работал в секретариате Надежды Крупской, – та была одним из организаторов студии. Друян вспоминал: «Меня прикрепили к оператору хорошему, Феде Гольцову. И он ко мне как-то проникся уважением, отношением – всем. Ну и я, конечно, из кожи вон лез. Меня это интересовало, и там я поднатаскался в мультипликации».

Дебютировал в кинокомедии Григория Александрова «Веселые ребята» (1934) – снял анимационные титры. В те времена не было специальной техники, оператор сидел на стремянке под потолком и крутил ручку съемочного аппарата на каждый кадр. «Но удовольствие было колоссальное», – рассказывал Друян.

Самостоятельный дебют Друяна в большом кино был удачным: по воспоминаниям оператора, лично прибывший принимать титры Александров долго жал ему руку, а исполнительница главной роли Любовь Орлова благодарно поцеловала молодого человека.

С 1936 года М. Друян работал на «Мостехфильме», а с 1939 года – оператором киностудии «Союзмультфильм», пройдя отборочную комиссию, которую возглавлял режиссер Иван Иванов-Вано. Трудился Друян на «Союзмультфильме» с ратным перерывом: в 1941 году добровольцем ушел на фронт, до конца войны сражался в составе Отдельной мотострелковой бригады особого назначения.

Широкая общественность Друяна знает мало, тогда как в мультипликационном мире это человек-легенда. Его комната на студии «Союзмультфильм» стала музеем еще при жизни мастера. Туда и сейчас водят на экскурсии школьников, тут стены от пола до потолка увешаны кадрами из его работ. «Да здесь же все мое детство!» – воскликнул один журналист.

Михаил Друян работал со всеми ведущими мастерами студии, создавал первые полнометражные и широкоэкранные мультипликационные картины, работал и по методу так называемого «эклера» – когда сначала снимают «живых» актеров, а потом накладывают на пленку рисунок. В 1940–1960-х гг. преподавал операторское мастерство на курсах мультипликаторов при «Союзмультфильме». В 1951 г. входил в группу НИР по разработке конструкции многопланового мультстанка. Первым в советской анимационной практике использовал многоярусные съемки (мультфильмы «Охота» и «Путешествие муравья»), плексиглас («Голубой щенок», «Окно»), диффузионы и многократные экспозиции («Шурале»), ряд других нововведений и спецэффектов.

Мастер отмечал: «Я на студии проработал пятьдесят лет. Операторов-мультипликаторов нигде не готовили, они вырастали из наших ассистентов. Молодые режиссеры, как приходили, просились со мной работать.

И я часто ночевать оставался. Мне жена (она тоже на студии работала) приспособила на столе подушку, чтобы, когда много работы, я не уезжал». Когда были основаны курсы мультипликаторов, у входа на студию стояла очередь из художников, которые хотели себя попробовать в рисованном кино.

М. Друян проработал в мультипликации больше шести десятилетий. Оператор воспитал плеяду операторов «Союзмультфильма». В 1995 году мастер снял свой последний фильм «Полифем, Аким и Галатея» по мотивам древнегреческих мифов, а через год Михаила Захаровича настиг инсульт, работать он больше не мог. Скончался Михаил Друян 12 июля 2000 года, похоронен в Москве на Донском кладбище.

Оператору Друяну, как и другим нашим мастерам анимации, мы обязаны и тем, что в 1980-х годах Папа Римский рекомендовал детям Европы и мира смотреть советские мультфильмы, поскольку «они несут добро и воспитывают лучшие человеческие качества». Не поспоришь.

«Я теперь убедился, – однажды в интервью заметил М. Друян, – эти фильмы будут жить очень долго. Я умру, а дети смотреть будут то, что мы сделали. И дети детей тоже».

Избранная фильмография

«Сказка о рыбаке и рыбке» (1950, реж. Михаил Цехановский)

«Высокая горка» (1951, реж. Леонид Амальрик)

«Аленький цветочек» (1952, реж. Лев Атаманов)

«Каштанка» (1952, реж. Михаил Цехановский)

«Золотая антилопа» (1954, реж. Лев Атаманов)

«Заколдованный мальчик» (1955, реж. Александра Снежко-Блоцкая, Владимир Полковников)

«Необыкновенный матч» (1955, реж. Мстислав Пащенко, Борис Дежкин)

«Снеговик-почтовик» (1955, реж. Леонид Альмарик)

«Верлиока» (1957, реж. Александра Снежко-Блоцкая)

«Снежная королева» (1957, реж. Лев Атаманов)

«Приключения Буратино» (1959, реж. Иван Иванов-Вано, Дмитрий Бабиченко)

«Скоро будет дождь» (1959, реж. Владимир Полковников)

«Королевские зайцы» (1960, реж. Владимир Полковников)

«Две сказки» (1962, реж. Леонид Амальрик),

«Дюймовочка» (1964, реж. Леонид Амальрик),

«Кот-рыболов» (1964, реж. Владимир Полковников)

«Храбрый портняжка» (1964, реж. Зинаида Брумберг, Валентина Брумберг)

«Вовка в Тридевятом царстве» (1965, реж. Борис Степанцев)

«Про бегемота, который боялся прививок» (1966, реж. Леонид Амальрик)

«Паровозик из Ромашкова» (1967, реж. В. Д. Дегтярев)

«Слонёнок» (1967, реж. Ефим Гамбург)

«Шпионские страсти» (1967, реж. Ефим Гамбург)

«Малыш и Карлсон» (1968, реж. Борис Степанцев)

«Балерина на корабле» (1969, реж. Лев Атаманов)

альманах «Весёлая карусель» (1969—1995, разные выпуски)

«Карлсон вернулся» (1970, реж. Борис Степанцев)

«Терем-теремок» (1971, реж. Леонид Амальрик)

«Три банана» (1971, реж. Михаил Ботов)

«Винни-Пух и день забот» (1972, реж. Геннадий Сокольский, Федор Хитрук)

«Коля, Оля и Архимед» (1972, реж. Юрий Прытков)

«По следам бременских музыкантов» (1973, реж. Василий Ливанов)

«Щелкунчик» (1973, реж. Борис Степанцев)

«Сказка о попе и о работнике его Балде» (1973, реж. Инесса Ковалевская)

«Пони бегает по кругу» (1974, реж. Лев Атаманов)

«Конёк-Горбунок» (1975, реж. Иван Иванов-Вано)

«Фантик (Первобытная история)» (1975, реж. Ефим Гамбург)

«Голубой щенок» (1976, реж. Ефим Гамбург)

«Муха-Цокотуха» (1976, реж. Борис Степанцев)

«Котёнок по имени Гав» (1976—1982, пять серий, реж. Лев Атаманов, Леонид Шварцман, Майя Мирошкина)

«Стойкий оловянный солдатик» (1976, реж. Лев Мильчин)

«Как Маша поссорилась с подушкой» (1977, реж. Лев Мильчин)

«Полигон» (1977, реж. Анатолий Петров)

«Ограбление по…» (1978, реж. Ефим Гамбург)

«Приключения Хомы» (1978, реж. Гарри Бардин)

«Охота» (1979, реж. Эдуард Назаров)

«Ивашка из дворца пионеров» (1981, реж. Геннадий Сокольский)

«Пёс в сапогах» (1981, реж. Ефим Гамбург)

«Халиф-аист» (1981, реж. Валерий Угаров)

«Жил-был пёс» (1982, реж. Эдуард Назаров)

«Парадоксы в стиле рок» (1982, реж. Ефим Гамбург)

«Путешествие муравья» (1983, реж. Эдуард Назаров)

«Замок лгунов» (1983, реж. Геннадий Сокольский)

«Горе — не беда» (1983, реж. Иван Аксенчук)

«Геракл у Адмета» (1986, реж. Анатолий Петров)

«Мартынко» (1987, реж. Эдуард Назаров)

«Полифем, Акид и Галатея» (1996, реж. Анатолий Петров)