Двадцать самых дорогих картин в мире

 Самые ценные экземпляры выставляются на аукционные торги и находятся в закрытых частных коллекциях. Конечно же, далеко не все люди принимают тот или иной вид изобразительного искусства. Кто-то может считать известный шедевр обычной мазней. Но, в то же время, другой готов отдать за эту же картину заоблачную сумму денег.

В любом случае, с самыми дорогими экземплярами интересно познакомиться, что я и предлагаю вам сделать, друзья.

Примечание. И все же немало есть очень дорогих картин, в особенности, созданных до 1800 года, которые хранятся в музеях и редко выставляются на продажу. Они поистине бесценны. Так, самую высокую цену страховки имеет "Мона Лиза" Леонардо Да Винчи - $777 млн.  

№1. Леонардо да Винчи (1452-1519)

"Спаситель мира" (ок. 1505) - $400 млн. (2017г. - Christie’s).

"Спаситель мира" (ок. 1505). Леонардо да Винчи

Это самая высокая цена (с комиссией - $ 450,3 млн.), заплаченная на аукционах за произведение искусства. Приобрел картину, предположительно, наследный принц Саудовской Аравии. Продал российский миллиардер Дмитрий Рыболовлев, купивший это полотно в 2013 г. за $ 127,5 млн.

"Спаситель мира" долгое время считался утраченным, пока в 2004 году его не приобрели за 10 000 долларов специалист по старым мастерам Роберт Саймон и группа арт-дилеров. Полотно долго реставрировали, также проходила экспертиза на подлинность. Это одна из менее 20 сохранившихся картин изобретателя и художника Леонардо да Винчи. Исследователи предполагают, что картина принадлежала английскому королю Карлу I, а с 1900 года ею владел баронет Фредерик Кук, бывший на тот момент самым богатым человеком в Англии.


№2. Поль Гоген (1848-1903)

"Когда свадьба?" (1892) - $300 млн. (2015г. - Частные торги).

"Когда свадьба?" (1892). Поль Гоген

Приобретатель - музейное ведомство Катара. До продажи картины да Винчи "Спаситель мира" самой дорогой картиной в мире было это произведение Поля Гогена. Какая ирония, учитывая, что Гоген всегда был беден при жизни и не востребован публикой. В течении полувека картина принадлежала семейству известного коллекционера из Швейцарии Рудольфа Штехелина, бывшего сотрудника Sotheby’s.

Работа Поля Гогена "Когда свадьба?" (фр. Quand te maries-tu?) — одна из самых известных в творчестве французского постимпрессиониста. Это признанный шедевр. Она венчает знаменитую серию, созданную Гогеном на Таити и имеющую особую ценность среди коллекционеров. Именно в период пребывания на острове художник, находясь в условиях бедности и болезней, создал самые удачные произведения. Картина была написана, когда Гоген взял себе таитянскую жену - Техааману, которая была моделью множества полотен Гогена его первого таитянского периода.


№3. Виллем де Кунинг (1904-1997)

"Обмен" (1955) - $300 млн. (2015г. - Частные торги).

Обмен" (1955). Виллем де Кунинг

Приобретатель картины - американский миллиардер Кеннет Гриффин. Виллем де Кунинг - ведущий художник и скульптор второй половины XX века, один из лидеров абстрактного экспрессионизма.Он стал своего рода синонимом поствоенного движения в мире искусства. Пока мир пытался опомниться после разрушительной войны, такие художники, как де Кунинг, чувствовали себя опустошенными и потрясенными событиями, которые им довелось пережить. Работа де Кунинга отражает уродливую реальность нового мира.


№4. Поль Сезанн (1839-1906)

"Игроки в карты" (1893) - $250 млн. (2011г. - Частные торги).

"Игроки в карты" (1893). Поль Сезанн

Королевская семья Катара купила эту картину у греческого магната Джорджа Эмбирикоса. Это третья из 5 картин Поля Сезана серии «Игроки в карты» (1892-1895). Хотя иногда все пять картин привозят в одно место для участия в различных выставках, они постоянно находится в разных местах: Метрополитен-музее в Нью-Йорке, Фонде Барнса в Филадельфии, Институте искусства Кутро в Лондоне, музее Орсе в Париже, также в семейной коллекции эмира Катара.


№5. Джексон Поллок (1912-1956)

"Номер 17А" (1948) - $200 млн. (2015г. - Частные торги).

"Номер 17А" (1948). Джексон Поллок

Картина "Номер 17А" была куплена американским миллиардером Кэннетом Гриффитом. В данный момент картину можно увидеть в Институте искусств города Чикаго.

Джексон Поллок – яркий представитель американского абстрактного экспрессионизма. За отказ от мольберта и уникальную технику Поллок даже получил в свое время прозвище Джек-разбрызгиватель. Художник размещал полотна на земле и ходил вокруг, разбрызгивая краску с кистей и шприцев, создав этим новый, абсолютно уникальный стиль в живописи – живопись действия. Секрет Поллока также заключен в краске с особой вязкостью, которая не размазывается при нанесении.


№6. Марк Ротко (1903-1970)

"Номер 6 (Фиолетовое, зелёное и красное)", 1951 - $186 млн. (2014г. - Частные торги).
 

"№ 6 (Фиолетовое, зелёное и красное)", 1951. Марк Ротко

Приобрел картину, как писали в СМИ, миллиардер, бывший владелец «Уралкалия» Дмитрий Рыболовлев. Отмечается, что он владеет одной из самых впечатляющих коллекций искусства среди российских бизнесменов, стоимость которой превышает $700 млн. (по оценке журнала Forbes). В 2012 году картина была куплена всего за  $86,9 млн.

Поскольку Ротко является пионером абстрактного экспрессионизма, его стиль характеризуют отсутствие определенных образов, использование больших холстов, горизонтальные полосы ярких цветов. Как и большинство художников, испытывающих депрессию в послевоенный период, Ротко использует темные оттенки палитры для верхней части холста.


№7. Рембрандт ван Рейн (1606-1669)

"Портреты Мартена Сольманса и Опьен Коппит" (1634) - $180 млн. (2016г. - Частные торги).

"Портреты Мартена Сольманса и Опьен Коппит" (1634). Рембрандт ван Рейн

Приобретатель - нидерландское и французское правительство. Картины были написаны Рембрандтом по случаю свадьбы Мартена Сольманса и Опьен Коппит. До сих пор портреты молодоженов выставляются только вместе на различных выставках в музеях Амстердама и Парижа. Стоит отметить, что изображения качественно отличаются от предыдущих работ художника размерами и тем, что люди изображены на них в полный рост. 


№8. Пабло Пикассо (1881-1973)

"Алжирские женщины (версия О)", 1955 - $179,4 млн. (2015г. - Christie’s).

"Алжирские женщины (версия O)", 1955г. Пабло Пикассо

В 2015 г. картина была продана за $179,4 млн. Такую сумму за нее выложил  бывший премьер-министр Катара Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани. А 17 лет назад, в 1997 г., она была продана за $31,9 млн.

Это самое дорогое полотно испанского художника. При создании этого шедевра, Пикассо вдохновлялся картиной французского живописца Эжена Делакруа «Алжирские женщины в своих покоях». У картины есть восемь версий, «Версия O» - последняя и самая знаменитая из них.


№9. Амедео Модильяни (1884-1920)

"Лежащая обнажённая" (1917-18) - $170,4 млн. (2015г. - Christie’s).

"Лежащая обнажённая" (1917-18). Амедео Модильяни

Полотно ушло к покупателю из Китая, миллиардеру Лю Ицянь, который делал ставки по телефону всего 9 минут. Картина войдет в собрание частного Музея Лонг (Long Museum), расположенного в Шанхае.


№10. Рой Лихтенштейн (1923-1997)

"Шедевр" (шелкография, 1962) - $165 млн. (2017г. - Частные торги).

"Шедевр" (1962). Рой Лихтенштейн

Коллекционер и меценат Агнес Ганд продала "Шедевр" известному американскому коллекционеру и торговцу предметами искусства Стивену Коэну. Его коллекцию оценивают в один миллиард долларов, он постоянно продает и покупает произведения искусства, неплохо зарабатывая на этом. Главные жемчужины коллекции американского миллиардера это картины «Сон» Пикассо, «Женщина III» Виллема де Кунинга и «Флаг» Джаспера Джона (все они входят в двадцатку самых дорогих картин). Картины Роя Лихтенштейна выполнены в неповторимом комиксовом и мультяшном стиле методом шелкографии.

№11. Амедео Модильяни (1884-1920)

"Лежащая обнаженная (на левой стороне)", 1917 - $157,2 млн.

(2017г. - Sotheby’s).

"Лежащая обнаженная (на левой стороне)", 1917г. Амедео Модильяни

Картина была продана на аукционе Sotheby’s за $157,2 млн. Имя покупателя не называется. А продавец картины, ирландский миллиардер, приобрел ее в 2003 году всего за $26,9 млн.

«Лежащая обнаженная (на левой стороне)» входит в серию картин, которые Модильяни написал по заказу своего друга Леопольда Зборовски. В 1917 году эти полотна, на которых в основном запечатлены обнаженные девушки, представили на выставке в Париже. Власти посчитали ее нарушающей нормы общественной морали и уже через пару дней закрыли.


№12. Пабло Пикассо (1881-1973)

"Мечта" (1932) - $155 млн. (2013г. - Частные торги).

"Мечта" или "Сон" (1932). Пабло Пикассо

Купил картину Стивен Коэн - американский коллекционер и миллиардер, входящий в топ-10 коллекционеров мира. За 12 лет до этого, в 2001 году, картина была продана за $60 млн.

«Мечта» (The Dream) - одна из знаменитых картин Пабло Пикассо, написанная в период его увлечения сюрреализмом. Художник изобразил свою 22-летнюю возлюбленную Марию-Терезу Вальтер, всего за один день.


№13. Фрэнсис Бэкон (1909-1992)

Триптих «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» (1969) - $142,4 млн. (2013г. - Christie’s).

Триптих «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» (1969). Фрэнсис Бэкон

В середине 1970-х годов части триптиха были куплены разными владельцами. Вместе их собрал коллекционер Франческо де Симон только к концу 80-х. Владельцем триптиха в 1913 году стала американская миллиардерша Элейн Уинн.

Фрэнсис Бэкон при жизни входил в число наиболее востребованных арт-рынком послевоенных художников. Подростком в середине 1920-х Бэкон был изгнан из семьи отцом за гомосексуальные наклонности. Таким образом Фрэнсис оказался в Париже, где под влиянием увиденной выставки Пикассо решил стать живописцем. По возвращении в Лондон арендовал гараж на окраине города, превратив его в мастерскую. На работы Бэкона стали обращать внимание галеристы и коллекционеры, но из-за творческого и душевного кризиса автор вдруг уничтожил большую часть своих произведений.


№14. Джексон Поллок (1912-1956)

"Номер 5" (1948) - $140 млн. (2006г. - Частные торги).

"Номер 5" (1948). Джексон Поллок

Картина довольно большого размера (243,8 × 121,9 см), написана на фиброкартоне (древесноволокнистой плите). Продана Дэвидом Геффеном, по неподтвержденным данным, мексиканскому коллекционеру шедевров живописи Давиду Мартинезу.

"Номер 5" - одна из самых известных работ в стиле абстрактного экспрессионизма. Эта уникальная картина демонстрирует изобретенную Поллоком технику, которую автор назвал "льющейся". Вместо того, чтобы работать с мольбертом, Поллок размещал полотно прямо на стене, но еще чаще - на полу и ходил вокруг него, разбрызгивая краску с кистей и шприцев. Он лил, брызгал, бросал на полотно краску, при этом кисть не прикасалась к полотну. 


№15. Виллем де Кунинг (1904-1997)

Женщина ІІІ" (1953) - $137,5 млн. (2006г. - Частные торги).

"Женщина ІІІ" (1953). Виллем де Кунинг

В 2006 году картина была продана американским коллекционером Дэвидом Геффеном миллиардеру Стивену Коэну за $137,5 млн. С 1970-х годов картина хранилась в Тегеранском музее современного искусства. После исламской революции ситуация с изобразительным искусством в Иране резко изменилась, картина не могла находиться в экспозиции из-за строгих правил, и в 1994 г. была продана и вывезена из страны.

"Женщина ІІІ" Виллема де Кунинга - третья из серии, сделанной художником в начале 1950-х гг., и последняя находящаяся в частных руках. Она одна и самых известных и самых дорогих картин де Кунинга. Стоя у этой картины поневоле задумаешься о том, что же хотел изобразить автор. Говорят, что те, кто не видит в картине ничего особенного, попросту не имеют вкуса. Так или иначе, мнения об этой картине резко расходятся. Что, кстати, не мешает коллекционерам платить за нее огромные деньги.


№16. Густав Климт (1862-1918)

"Портрет Адели Блох-Бауэр I" (1907) - $135 млн. (2006 г. - Sotheby’s).

"Портрет Адели Блох-Бауэр" (1907). Густав Климт

Картина Густава Климта известна также как «Золотая Адель» или «Австрийская Мона Лиза». Адель - дочь зажиточного банкира. Она покровительствовала художнику и позировала ему. Картина считается одним из самых значительных полотен Климта и австрийского модерна в целом. Из музея в Австрии картина попала наследникам Адели по суду, а в 2006 г. была продана основателю "Новой Галереи" в Нью-Йорке Рональду Лаудеру.

Это картина с богатой историей, в которой смешались любовь, ненависть, измена и месть. Супруг Адели заставил ее любовника, Густава Климта (за достойную плату, естественно), нарисовать ее портрет, да так, чтоб он прошел сквозь века. Пока Густав работал над картиной, их с Адель чувства угасли. Таким образом, супруг отомстил изменщице за свои ветвистые рога.


№17. Эдвард Мунк (1963 - 1944)

"Крик" (пастель, 1895) - $119,99 млн. (2012г. - Sotheby’s).

"Крик" (пастель, 1895). Эдвард Мунк

«Крик» существует в четырех цветных вариантах и одном - монохромном (литография). Первые два варианта датируются 1893 годом. Сначала художник создал изображение пастелью на картоне, затем - наиболее знаменитую версию маслом. В 1895-м появились два авторских повторения: еще одна пастель и литография. А в 1910-м - последний вариант маслом. В 2012 году поздняя пастель оказалась в центре общественного внимания, поскольку была продана на аукционе Sotheby’s без малого за $120 млн.

Эдвард Мунк, без сомнения, норвежский художник № 1, который опередил европейских коллег лет на 20. В Австрии, которая считается родиной экспрессионизма, он появился непосредственно перед Первой мировой войной - в начале 1910-х. Мунк же пришел к тем же принципам еще в начале 1890-х годов.


№18. Пабло Пикассо (1881-1973)

"Молодая девушка с цветочной корзиной" (1905) - $115 млн. (2018г. - Sotheby’s).

"Молодая девушка с цветочной корзиной" (1905). Пабло Пикассо

«Молодая девушка с цветочной корзиной», несомненно, не лучший Пикассо на свете, но настолько нехарактерный, что можно понять коллекционера, решившего обзавестись этим полотном, и пожелавшего остаться неизвестным покупателем. До этого она украшала библиотеку в доме Рокфеллеров в Нью-Йорке.


№19. Клод Моне (1840-1926)

"Стога" (1890) - $110,7 млн. (2019г. - Sotheby’s).

"Стога" (1890). Клод Моне

«Стога» стали первой картиной импрессиониста, цена на которую превысила 100 миллионов долларов. 30 лет назад ее купили за $ 2,5 мил. Имя нового владельца картины не указывается. Она относится к серии "Стога сена" из 25 работ. Моне написал их сразу после покупки дома в Живерни. Над пейзажами он работал, бывало, по 15 минут в день, иногда уничтожая почти готовое произведение из-за быстро сменяющегося освещения. Произведение является одним из восьми пейзажей серии, которые остаются у частных владельцев. Еще 17 картин находятся в коллекциях музеев.


№20. Джаспер Джонс (род. 1930 г.)

"Флаг" (1954-55) - $110 млн. (2010г. - Частные торги).

"Флаг" (1954-55). Джаспер Джонс

Картину приобрел частный хэдж-фонд миллиардера Стивена Коэна. Продавец - Жан-Кристоф Кастелли, сын Лео Кастелли, известного коллекционера и галериста, легендарного дилера Джонса, умершего в 1999 г. Несмотря на то, что цена не была раскрыта сторонами, искусствоведы утверждают, что Коэн заплатил за "Флаг" около $110 млн.

Однажды художнику поп-арта Джасперу Джонсу приснилось, что он рисует американский флаг. "Я проснулся, пошел купил материалы и начал работать", - говорит художник, которому в этом году исполнилось 89 лет. И он написал целую серию "флагов", ставших наиболее известными работами Джонса. А сам Джонс является живым подтверждением факта - художнику не обязательно умирать, чтобы его творения были оценены по достоинству.