БЕРЕСТЯНОЕ ИСКУССТВО

Берестяное барокко Владимира Махнюка
Береста обладает удивительными качествами:
не впитывает воду,
не проводит тепло,
имеет малый вес и достаточную прочность.
Бересту употребляли для строительства дома,
делали из нее посуду, в которой не портились продукты, а в Поморье даже шили одежду.
Теперь береста - в основном материал для сувениров и поделок.
Как возрождают современные мастера старинный берестяной промысел?

Бескрайни просторы Отечества родимого, несчетно число мастеров-умельцев и художников русских, живших и живущих на землях предков своих.
Нет ремесла народного, нет такого дела рукоприкладного, в которое не вкладывалась бы душа мастера, произрастая и расцветая в нем до границ бескрайних и высот недосягаемых.
От отца к сыну, из поколения в поколение передаются опыт, техника, приемы.
Индивидуальность одного сливается с другими, и струйкой ручейка впадает в широкую реку мастерства, создает образ целостного народного искусства: вечного, прекрасного и бесконечного в своем разнообразии.
Берестяной промысел нельзя назвать только русским, так как кору березы использовали все народы, на землевладениях которых росла белокорая красавица.
Но именно русский умелец вдохнул в это занятие такую глубину духа, что наша береста превратилась в подлинные произведения искусства.
Внимание наших предков к бересте объясняется ее замечательными природными свойствами: береста совершенно не впитывает воду, не проводит тепло, способна обеззараживать, имеет малый удельный вес и достаточную прочность.
Долговечность бересты не подвергается никаким сомнениям, достаточно вспомнить об известных берестяных грамотах, которым насчитывается более восьми сотен лет.

В прошлые века на всех северных базарах и ярмарках России продавались большие полотнища бересты, называемые скальём.
Их употребляли в строительстве, прокладывая в один–два слоя под штукатурку, что предохраняло строение от гниения и сохраняло тепло.
На востоке Сибири и в Якутии местные жители делали из бересты временные жилища.
Охотники, уходя на промысел, брали с собой свернутую в рулоны бересту, и она не давала им замерзнуть в холоде зимней ночи, позволяла отдохнуть и набраться сил для нового нелегкого дня.
А летом шалаш из бересты защищал промысловика от жары.
Из бересты делали лодки, детские колыбели, трафареты узоров для рукоделия и прочее.
На севере Сибири из березовой коры делали ночные люльки для малышей, в отличие от дневных – из дерева.
В такой колыбельке малыши не мерзли и спали здоровым сном.
На жаре, во время полевых работ, берестяная утварь сохраняла продуктам и напиткам прохладу и свежесть, а зимой не давала замерзнуть.
Молочные продукты не закисали в берестяных емкостях до двух–трех суток.
Стоит упомянуть и Поморье, где бересту научились обрабатывать таким образом, что она приобретала свойства кожи, и из нее шили одежду.
Сегодня в музеях Архангельской области можно увидеть сшитые из бересты пиджаки, сюртуки, сапоги.

В настоящее время современных технологий свойства бересты почти забыты.
Но выходя из деревенских изб вчерашнего дня, береста начинает завоевывать городские квартиры, привлекать к себе внимание выставочных залов.
Уникальные свойства, большое разнообразие приемов работы с этим материалом и способов его обработки дают в руки мастера огромные возможности.
Освоив городское культурное пространство, в котором упор с утилитарного назначения бересты был смещен на декоративно-прикладное, крестьянский промысел стал городским ремеслом.
В качестве примера этому наглядно служат промыслы Вологодской, Шемогородской, Прокопьевской бересты. Современные мастера берестяных дел не стремятся сделать и продать на ярмарке как можно больше одинаковых туесков, а создают исключительные произведения, привлекающие внимание необычностью материала, воплощенного в знакомые формы.
Когда заходит речь об изобретении чего-то нового, например велосипеда, человеческая натура сразу же восстает в праведном возмущении: что все уже, мол, давно изобретено и куда тебе, обыкновенному человеку, преодолеть силу тяжести без посторонней помощи...
Однако стоит погрузиться в изучаемый материал полностью, без остатка, чтобы ни один твой волос не оставался над поверхностью, то тут же, перед мысленным взором, открываются необъятные просторы непаханой нивы. Вот оно – бескрайнее поле для творчества, работай, твори...!
Довольно длительное время я работал с берестой в общепринятом привычном направлении: стаканчики, шкатулки, туеса и пр.
Варьировал лишь с внешним оформлением, год за годом экспериментируя с орнаментом и стилем.
И жизнь моя в это время была привычная и монотонная.
Все было хорошо и спокойно до тех пор, пока в голову не пришла шальная идея: а почему бы не сделать из бересты крынку для молока?
И сразу же начался процесс, который можно назвать творческим: заработала мысль, назойливой мухой закружила над проблемой придания формы крынки бересте, при этом надо было сохранить утилитарность изделия.
Упорный труд не пропал даром, и поставленная цель была достигнута. На свет появилась берестяная крынка, в которой молоко без холодильника хранилось до 3 суток!
И тут я понял, что береста открыла для меня такие широкие просторы для творчества, что от такой перспективы даже голова закружилась.
Сразу же сформировалась цель: открыть для бересты двери столичных музеев и галерей, поставить ее в один ряд с золотыми и серебряными произведениями искусства.
Настало время работать над другими столовыми предметами.
И я сразу же взялся за изготовление чайника.
Вот работа, которая поглощает тебя целиком и полностью.
Ты ни о чем ином и думать не можешь; с утра до вечера, и даже ночью, во сне, также приходят идеи: одна за другой. Забываешь обо всем...!
Затем процесс приобрел лавинообразный характер, и появились берестяной бочонок, бадейка, братина.
И, наконец – самовар из бересты.
В нем нельзя было кипятить воду, но разливать кипяток по берестяным чашкам, делая заварку в берестяном чайнике, одно удовольствие.
Спустя три года я разработал и сделал первый берестяной самовар, не уступающий своему медному самоварному предку.
С трубой, с дымом - все как положено. Вода вскипает от сгорающих щепок или шишек, в стальном титане. Остальное - только береста.
А когда в жаркий полдень я испил холодного пива из берестяного бочонка, простоявшего на солнцепеке несколько часов, да попил вечером чайку из берестяного самовара, то понял, что приближаюсь к поставленной цели.
Является ли мое искусство народным, или нет – решать не мне.
Я работаю с традиционным материалом, но в необычных для бересты формах.
В оформлении изделий использую славянскую символику (обереги) и традиционные русские орнаменты.
При этом стараюсь не нагромождать излишние кружева орнамента, чтобы можно было увидеть сам материал, прочувствовать его.
Береста способна воздействовать и на зрение, и на осязание, и на обоняние.
Запах свежей бересты, разнообразная, хорошо подобранная гамма оттенков, теплота и нежность на ощупь – все это не может оставить человека равнодушным.
Любовь к березе, воспетая поэтами, не случайна.
Душой мы родственны, землею сроднены.
И мастеру надлежит выразить эту любовь так, чтобы она стала видна окружающим, чтобы чувства, вырвавшись наружу, обрели материальный облик в гармонии формы и цвета, в песне узора.
Шло время, год за годом, в мастерскую приходили и уходили ученики: и дети, и взрослые.
Кое-кто оставался, хотя таковых были единицы.
Не хватает терпения у современного человека.
Надо все – и сразу.
А что бы мастером стать – время нужно не малое, и терпения – воз, и соли – пуд.
Но, стали появляться ученики, подмастерья и наконец новые мастера.
И так, в декабре 2010 года в Шадринске появилась берестяная мастерская «Честа», работающая под моим руководством.
Администрация местной мебельной фабрики помогла решить проблему с производственными, выставочными и офисными помещениями.
И работа, милая сердцу и душе, пошла дальше.
За все эти годы творения на этом поприще у шадринской бересты появились свои поклонники и ценители.
И на сегодняшний день, несмотря на отсутствие до сих пор собственного магазина розничной торговли, у мастерской нет проблем со сбытом изделий.
Постоянный поток заказов не дает мастерам сидеть без дела.
А самой большой проблемой остается отсутствие свободного времени для созидания новых изделий, для воплощения в жизнь идей, тесной очередью томящихся в умах и душах мастеров-берестянщиков. Постоянная выставочная деятельность по России и за рубежом вывела шадринскую бересту на широкий уровень известности, и теперь от приглашений со всего света нет отбоя.
Изделия шадринской берестяной мастерской зачастую служат в качестве подарков на самом высоком правительственном уровне.
Шадринская береста на сегодняшний день хранится в Московском музее ДПИ, в Шанхайском музее центра промыслов и ремесел, в Тульском музее самоваров, в Екатеринбургском и Челябинском музеях изобразительного искусства, в музее Русского географического общества, в Чебоксарском государственном художественном музее, в Шадринском краеведческом музее, а также в многочисленных частных коллекциях по всему миру.
И все это – обычная береста – верхний слой коры березы.
Удивительная и волшебная.
Только она может глубоко проникнуть в русское сердце и тронуть спрятанные там струны памяти. И это не выдумки.
Это вспоминание рода, воплощенное руками потомка в рукотворное изделие.
Автор текста и фотографий - Владимир МАХНЮК
Источник: «Национальный Фонд Святого Трифона»

Комментарии
Это Пепа, хранитель нашего берестяного богатства.
Самое безопасное место в момент маминого гнева.
Шадринск славен знаменитой скульптурой 1927 года "Булыжник - орудие пролетариата", автор Иван Шадр(Иванов)
До революции славился во всём мире продукцией Шадринский гусь.
Газета городская называлась "Шадринский гусь".
Краеведческий музей им Владимира Павловича Бирюкова, созданный им в 1919 г