ПОЛЕЗНО ЗНАТЬ О НЕДОСТАТКАХ МИЛЛИОНЕРА ПИКАССО * 10 малоизвестных фактов о картине Пикассо

10 малоизвестных фактов о картине Пикассо «Старый гитарист»  Автор: toshi_djaa, 9.02.2016 23:13 


 


Побло Пикассо и его картина *Старый гитарист*


Картину «Старый гитарист» Пабло Пикассо написал в 1903 году после самоубийства своего близкого друга. Этот период в творчестве художника принято называть «голубым». В это время Пикассо с особым трепетом относится к судьбе униженных, пишет много полотен, изображающих страдания бедных, больных, и тех, кого изгнали из общества. «Старый гитарист» при кажущейся простоте и незатейловости сюжета хранит множество секретов. (продолжение ниже - Ю.К.)

 

ПОЛЕЗНО ЗНАТЬ О НЕДОСТАТКАХ
МИЛЛИОНЕРА ПИКАССО
===================================================
"10 малоизвестных фактов о картине Пикассо «Старый гитарист»"
 
 
 
на одном холсте писал несколько картин
 
 
Пикассо не дорожил своими "творческими исследованиями"
и записывал свои холсты меняя сюжеты
 
в то время как Ван-Гог полная противоположность
- дорожил своим трудом и ради своих картин 
обрек себя т.е. свою жизнь на нищету
т.к. нес свет человечеству  
 
потому что у Пикассо не было ничего святого
а Ван-Гог  боготворил служение человечеству
 
 
 
спекулятивно изображал нищету
 
 
вроде бы это хорошо
изобразить последнего человека с любовью
- вспоминается мелкий чиновник
 и "Станционный смотритель Пушкина"
и "Шинель" Гоголя как оградили несчастного и он умер
 
но это образы вызывающие 
сострадание и любовь
 
т.е. хочется оберегать  таких персонажей
встретив их на пути
 
но у Пикассо иное -
- грех уныния и раздирание тоски
 
по сути спекуляция на теме нищенства
 
"показывать страдания народа это нынче модный мундир"
- писал предостерегая Достоевский
 
обличая тех кто подталкивал 
общественное мнение к революции
 
 
вывод
---------
 
оба факта из публикации 
что писал на одном холсте дважды...
и писал ужасы нищих ...
- не прибавляют Пикассо ничего положительного
 
тем более что потом он стал миллионером
- значит в душе он боготворил деньги
и это и погубило его как художника
 
он достиг тайной цели своей души
"тайное сильнее явного" говорили древние
 
вот почему Пикассо 
[MORE] не состоялся как великий художник
 
P.S.
 
можно и третий пункт еще ввести - несамостоятельность Пикассо
 
 
в статье усматривается удлиненность взятая напрокат у Эль Греко
но это и дальше характерно для него:
 
- то он подражал рисункам африканцев
- то парафразировал сюжеты известных художников-классиков
- то подражал стилю детей
-  то подражал рисункам шизофреников
-  открыли правда вдвоем с Браком кубизм но учитывая характер
Пикассо можно предположить что и в этот раз он подражал Браку
 
Пикассо сформулировал свое кредо
быть не самостоятельным:
"художник это коллекционер"
 
 
 
============
 
продолжение


1. Пикассо передал картиной свое душевное состояние


«Старый гитарист», Пабло Пикассо. Есть мнение, что именно такое положение картины правильное.


В 1902 году, когда Пикассо было 22 года, он впал в депрессию, что и отразилось на многих других картинах так называемого «голубого периода».

Это видно по монохроматичности и отсутствии объема на данных полотнах. Подобная безысходность, которой веет от картины, неудивительна: в то время художник жил в нищете.

 

2. Картина больше, чем считают многие люди


Пабло Пикассо.




Из-за искаженной перспективы обычно все считают, что «Старый гитарист» - очень небольшое полотно. На самом деле, его размеры - 123 x 83 см.

3. Человек на картине слепой


Слепые видят что-то за пределами этого мира.




Закрытые глаза, отрешенность от всего мира и только инструмент в руках имеет значение. «Старый Гитарист» стал одним из символов в литературе, который часто используется для того, чтобы передать то, как слепые видят что-то «за пределами этого мира». 

4. Человеческие страдания – основная тема «голубого периода»


Селестина,1903 г.




Пикассо в этот период рисовал слепых, нищих, алкоголиков и проституток. Особо его интересовала тема слепоты, а слепых людей можно найти в ряде его произведений. На «Скромной трапезе» (1904) изображены слепой мужчина и зрячая женщина, которые сидят перед практически пустым стволом. Похожая ситуация изображена на «Завтраке слепого» (1903). Наконец, на портрете «Селестина» (1903) нарисована женщина с бельмом на одном глазу.

5. Частично эту картину можно считать автопортретом


Гитарист находит утешение среди однообразия окружающего мира в гитаре.




Единственным элементом «Старого гитариста» не синего цвета является гитара. Гитарист якобы находит утешение среди однообразия окружающего мира в своем инструменте. Точно так же и Пикассо рассматривал возможность вторить, как единственное светлое пятно даже в самые плохие времена.

6. Композиция «Старого гитариста» намекает на творчество Эль Греко


Конечности преувеличенно удлиненны - дань творчеству Эль Греко.



Как и все картины голубого периода, это полотно непосредственно связано с художником Эль Греко. Пикассо был большим поклонником этого художника, несмотря на то, что на то время в фаворе были другие художники эпохи Возрождения. Искусствоведы предполагают, что Пикассо специально выбрал странную угловатую позу гитариста, а также изобразил его конечности преувеличенно удлиненными. Якобы это было сделано в качестве дани таланту Эль Греко.

 

7. Картина, возможно, послужила вдохновением для стихов


Американский модернист Уоллес Стивенс.




Через три года после того, как «Старый гитарист» был выставлен в художественном музее Уодсворт Атенеум в Хартфорде, штат Коннектикут, американский модернист Уоллес Стивенс опубликовал стихотворение «Человек с голубой гитарой». Несмотря на, казалось бы, очевидную связь между живописью и поэмой, Стивенс отрицает какую-либо причастность к работе Пикассо.

8. На картине есть скрытая женщина


За ухом гитариста едва заметные лоб и глаза.




Если внимательно присмотреться, то можно разглядеть за ухом гитариста едва заметные лоб и глаза. Ученые художественного музея при Институте Искусств Чикаго, где хранится картина, просветили картину с помощью инфракрасного излучения и рентгена. Они обнаружили, что под слоем краски скрывается недописанное изображение обнаженной молодой женщины, которая кормит грудью ребенка, а также изображения теленка и коровы.

9. «Старый гитарист» - самое знаковое произведение голубого периода Пикассо


Старый гитарист - кубизм.




В течение 1900-1904 годов Пикассо написал довольно много картин, в которых преобладали оттенки синего и голубого цветов. Но ни одна из них не стала столь популярна, как «Старый гитарист».

10. Институт Искусств Чикаго вошел в историю благодаря этой картине


Институт искусств Чикаго.



Институт искусств Чикаго приобрел картину в 1926 году. «Старый гитарист» стал первой картиной Пикассо, которая была приобретена американским музеем, а также первой картиной Пикассо, которую любой музей мира приобрел для своей постоянной коллекции. 

Остаётся отметить, что одна из картин Пикассо попала в список 10 самых дорогих шедевров искусства, проданных на аукционах в 2015 году

 

(вот истинная цель публикации в последних строках! - "на аукционе была самой дорогой картиной" - вот кто заказчик этих статей аукционы и цель - накручивать дальше цены на всякую ерунду - Ю.К.)

 

Постоянный URL записи: [url]http://www.kulturologia.ru/blogs/090216/28375/[/url] 
-=-
..