Критики всегда были благосклонны к ней и солидарны в оценках. «Ее насыщенное, наполненное чувственными красками меццо-сопрано, интонационная выразительность, тонкий психологизм и безусловный драматический талант заставили весь мир говорить о ее воплощении партий Сантуццы, Кармен, Далилы, Марфы», — читаем мы в любой биографии. Но восхищенные отзывы музыковедов не исчерпывают уникальность Образцовой. Елена Васильевна была выдающейся личностью, лицом и душой русской оперной сцены на протяжении полувека.
Она родилась 7 июля 1939 года в Ленинграде в семье инженера Василия Алексеевича Образцова. В первые же дни войны отец ушел на фронт и вернулся лишь в 1946-м. Маленькая Лена с мамой Натальей Ивановной пережили все ужасы того времени, и самые ранние воспоминания будущей звезды сцены связаны с блокадой и эвакуацией. Певческий талант проявился у девочки рано. С девяти лет она пела в детском хоре Ленинградского дворца пионеров и даже стала стала его солисткой. Когда в 1954-м ее отца перевели работать в Таганрог, юная певица поступила в музыкальную школу, затем, в 1957-м, была принята в Ростовское музыкальное училище сразу на второй курс. Через год, в августе 1958-го, пройдя успешное прослушивание, Лена Образцова поступила на подготовительное отделение Ленинградской государственной консерватории имени Римского-Корсакова, куда и поступила, выдержав конкурс более 30 человек на место (всего приняли троих вокалистов).
В 1962 году 23-летняя Oбразцова получает сразу две золотые медали — на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Хельсинки и на Всесоюзном конкурсе вокалистов имени Глинки в Москве. На заключительном концерте последнего присутствуют солист Большого театра Павел Лисициан и заведующий оперной труппой Тихон Черняков, которые тут же приглашают лауреатку прослушаться. В декабре 1963 года студентка Образцова дебютировала на сцене Большого в партии Марины Мнишек из «Бориса Годунова». К сезону-1963/64 ей уже предлагалось приготовить партии Полины и Амнерис. Тогда Образцова принимает решение об окончании консерватории экстерном. 11 мая 1964 года состоялся выпускной экзамен, на нем певица получает оценку, которая не ставилась в Ленинградской консерватории примерно 40 лет: пять с плюсом.
С этого момента начинается триумфальное восхождение молодой звезды на театральный Олимп. Вскоре после дебюта в Большом она с труппой самого известного театра СССР летит в Японию, затем выступает с гастролями в Италии на сцене «Ла Скала». Ее партии были небольшими — княжны Марьи («Война и мир» Прокофьева) и гувернантки в «Пиковой даме». Однако в первый же год работы в Большом театре Образцова исполнила восемь (!) партий, тем самым заставив говорить о себе всю музыкальную Москву. За очень короткий срок ее имя засияло и на мировом оперном небосклоне. Особо значимыми для молодой звезды стали гастроли в Париже в 1969 году. Оглушительный успех в партии Марины Мнишек изменил ее творческую судьбу кардинально.
Критик Михаил Жирмунский писал так: «Ее первое выступление в «Метрополитен-опера» по длительности овации было названо "самым грандиозным дебютом за всю историю театра". Тогда же Образцова попала в группу певцов Караяна, достигнув высшего из возможных признания профессиональных качеств. За три дня записи "Трубадура" она пленила великого дирижера открытостью немыслимого темперамента, способностью извлечь из музыки максимум эмоционального воздействия, а также огромным количеством красивой одежды, полученной от американских друзей специально для встречи с маэстро. Она переодевалась по три раза в день, получала от него розы, приглашения петь в Зальцбурге и записать пять опер. Но нервное истощение после успеха в «Ла Скала» помешало поехать к Караяну на спектакль — он не получил уведомления от ответственной советской организации, обиделся на Образцову и на всех русских. Крушение этих планов она считает главным ударом по собственной карьере».
Тем временем ее выступления на прославленных сценах мира входят в историю оперного искусства. Образцовой удается поднять русскую вокальную школу на небывалую высоту в глазах ценителей. В 1970 году Образцова удостаивается высших наград на двух крупных международных конкурсах: имени П. И. Чайковского в Москве и имени Франсиско Виньяса в Барселоне. В 1971 году в парижском концертном зале «Плейель» она дает первый сольный концерт, который французские журналисты называют «историческим». Но Образцова не останавливается в росте: ее репертуар значительно расширяется. Она исполняет такие разнохарактерные роли, как Фрося в опере Прокофьева «Семен Котко», Азучена в «Трубадуре», Кармен, Эболи в «Доне Карлосе», Женя Комелькова в опере Молчанова «Зори здесь тихие».
Самым примечательным в период расцвета творческой деятельности было ее выступление в барселонском театре «Лисео» в декабре 1974 года, где были показаны четыре спектакля «Кармен» с разными исполнителями ведущих партий. Образцова одержала блестящую победу над конкурентками — Джой Дэвидсон, Розалинд Элайс и Грейс Бамбри. Испанские критики писали: «Слушая советскую певицу, мы еще раз имели возможность убедиться в том, сколь многогранна, эмоционально многопланова, объемна роль Кармен. Ее коллеги по выступлению в этой партии убедительно и интересно воплощали в основном какую-то одну сторону характера героини. У Образцовой образ Кармен предстал во всей сложности и психологической глубине. Поэтому можно смело сказать, что она является самым тонким и верным выразителем художественной концепции Бизе». В 1975 году певица была признана в Испании лучшей исполнительницей партии Кармен. Эту роль Образцова исполняла позднее на сценах Праги, Будапешта, Белграда, Марселя, Вены, Мадрида и Нью-Йорка.
Сама Образцова говорила так: «Моя Кармен родилась в марте 1972 года в Испании, на Канарских островах, в небольшом театре "Перес Гальдес". Я думала, что никогда не спою Кармен, мне казалось, что это не моя партия. Когда я впервые выступила в ней, то по-настоящему пережила свой дебют. Я перестала себя чувствовать артисткой, в меня словно вселилась душа Кармен. И когда в финальной сцене я падала от удара навахи Хозе, мне вдруг стало безумно себя жаль: отчего же это я, такая молодая, должна умирать? Потом, как в полусне, до меня донеслись крики зрителей и аплодисменты. И они вернули меня к действительности».
Образцова дебютирует в нью-йоркском театре «Метрополитен-опера» в октябре 1976 года. Она поет партию Амнерис в «Аиде» Верди. Публика приходит в неописуемый восторг, пресса пишет о настоящем триумфе, критики заявляют: «Образцова — самое яркое открытие на международной оперной сцене за последние годы». Елена Васильевна много гастролирует за рубежом и в дальнейшем. В 1977 году она спела Принцессу Бульонскую в опере Чилеа «Адриана Лекуврер» (Сан-Франциско) и Ульрику в «Бале-маскараде» («Ла Скала»); в 1980 году — Иокасту в «Царе Эдипе» Стравинского («Ла Скала»); в 1982 году — Джейн Сеймур в «Анне Болейн» Доницетти («Ла Скала») и Эболи в «Доне Карлосе» (Барселона). В 1985 году на фестивале «Арена ди Верона» артистка вновь с успехом исполнила партию Амнерис («Аида»).
В канун Рождества 1979 на сцене Национального театра оперы и балета собрались лучшие голоса Литвы - Ирена Милькявичюте, Сигуте Стоните, Витаутас Юозапайтис, из звездной молодежи - Асмик Григорян и Вайдас Вишняускас. Повод был значительный - 80-летие знаменитого литовского баса Йонаса Йочиса. В подарок юбиляру в качестве жемчужины, венчающей корону, была приглашена московская оперная дива Елена ОБРАЗЦОВА. Ее представили со сцены как гражданку Литвы Эляну Жюрайтене по фамилии мужа Альгиса Жюрайтиса. После его безвременного ухода она ни разу не была в Литве даже проездом. Как потом призналась, боялась воспоминаний.
Репертуар концертов Елены Васильевны: с которыми она гастролировала по всему миру и, конечно же, по России, состоял из музыки ста русских и зарубежных композиторов. Ее знаменитые концертные программы русской музыки включают циклы романсов Глинки, Даргомыжского, Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова, песни и вокальные циклы Мусоргского, Свиридова, цикл песен Прокофьева на стихи Ахматовой. В программу зарубежной классики входят цикл Шумана «Любовь и жизнь женщины», произведения итальянской, немецкой, французской музыки. В ее исполнении незабываемо звучали старинные романсы и русские песни. В самые последние годы почитатели таланта певицы познакомились с ее новыми программами — «Песни моей молодости», «Музыка барокко», «Песни войны». В период с 2009 по 2013 год Образцова сольно выступила в восьмидесяти концертах в нашей стране и за рубежом.
Многие режиссеры с удовольствием снимали музыкальные фильмы с участием великой певицы. Это «Моя Кармен» (1977), «Счастливое содружество» (1980), «Веселая вдова» (1984), «Выше, чем любовь» (1991) и другие. Партнерами ее выступали Федора Барбьери, Пласидо Доминго, Ренато Брузон. На крупнейших студиях Елена Васильевна записала более пятидесяти дисков. В последние годы появились записи с концертов и спектаклей певицы в честь двухсотлетия театра «Ла Скала». За них Образцова была удостоена приза «Золотой Верди».
С 1984 года Елена Васильевна — профессор Московской консерватории. В 1999 году она возглавила Первый Международный конкурс вокалистов имени Елены Образцовой в Санкт-Петербурге, в 2000 году состоялся дебют Образцовой на драматической сцене: она сыграла главную роль в спектакле «Антонио фон Эльба», поставленном Романом Виктюком. Примадонна с успехом продолжала выступать и как оперная певица. В мае 2002 года она в знаменитом вашингтонском «Кеннеди-центре» вместе с Пласидо Доминго пела в опере Чайковского «Пиковая дама».
В последние года Елена Васильевна часто появлялась на телеэкране. О ней выходили документальные фильмы, певица была членом жюри популярного шоу «Большая опера» на телеканале Культура, где занимала активную, всегда доброжелательную позицию по отношению к конкурсантам, поражая публику неизменным обаянием и профессионализмом.
Любовь и музыка были для Образцовой неотделимы. «Все, что я делаю на сцене — это о любви и ради любви. Когда человек перестает любить, он уже не может быть артистом. Певец обязан жить страстями», — постоянно утверждала великая артистка. Жизнь Елены Образцовой была наполнена удивительными событиями, встречами с необыкновенными, талантливыми людьми.
Народная артистка СССР Елена Васильевна Образцова останется в истории русской музыкальной культуры одной из самых ее ярких представительниц.
Уходит эпоха, уходят наши титаны,корифеи! Что может представить нам новая эпоха?
Комментарии
Светлая Память Елене Образцовой!