ПЬЕТРО Берреттини да Кортона

ПЬЕТРО   Берреттини  да Кортона 

1 ноября 1596 - 16 мая 1669. 

    Итальянский живописец и архитектор.Он учился в Кортоне  у  флорентийца Андреа  Коммоди,  а в 1612 при папе Павле V последовал за своим  учителем  в  Рим.  Этот период был богат стилистическими контрастами его манеры.  Под  влиянием тосканских художников,  учеников Санти  ди  Тито (Агостино  Чампелли,  Баччо  Чарпи,которому он был поручен после  отъезда  Коммоди),  Кортона работает в классической стилистике, делая многочисленные  рисунки с античных памятников (колонна Траяна) и копии с произведений  Рафаэля и Полидоро да Караваджо. Однако он был закрыт для  других  влияний,  в частности караваджизма.  Но вскоре художник  вырвался из этого узкого круга.

     Около1624  он  познакомился  с  Кассианодель  Поццо,  секретарем  кардинала Франческо Барберини, который привил

ему  любовь  к  античной  классике, сохранившуюся на  протяжении  всего творчества мастера. В 1620-е он почувствовал изменения,  происходящие в живописи,  и увлекся барочным искусством  Ланфранко.  Исполнив  две фрески  на  вилле  Арригони (ныне - Мути) в Фраскати (ок. 1616), Кортона в 1624 создал три картины, в которых продемонстрировал  свою  приверженность  барокко  (среди  них - <Триумф  Бахуса>,  написанный   для Саккетти,  Рим,  Капитолийский  музей), и фрески на своде галереи Па-

лаццо Маттеи (<Сцены из жизни Соло-мона>,  до 1625).

      Во всех этих произведениях  Пьетро смог оживить мифологический и  театральный  мир  и прекрасно передать атмосферу,  следуя урокам Рубенса и Тициана. Тициан вообще был очень популярен в Риме после 1621, и Кортона стал одним из первых представителей неовенецианского стиля.  Картина <Триумф Бахуса>  сыграла огромную роль в формировании стиля Пуссена.

      Но известность   Кортона   принесли фрески в ц. Сан-Бибиана, заказанные папой Урбаном VIII  (1624-1626).  С этого времени он много работает. Он украшает капеллу и галерею на вилле Саккетти      в      Кастельфузанно (1627-1629).  Тогда же  началось  и

его  соперничество  с Андреа Сакки,  который работал в те годы  под  его началом.  Самым значительным произведением Пьетро этого времени является  <Похищение сабинянок>,  напи-санное для Саккетти  в  1629  (Рим,Капитолийский музей). Это - подлин-

ный манифест римской барочной живописи,  отражающий  все  ее аспекты: живую, вибрирующую атмосферу, классичность  Рафаэля,  новое  ощущение природы.  Он пишет  также  алтарные картины для церквей (<Св. Бернард>,1626,  Толедо, Огайо, Музей искусства,  <Мадонна  и  четверо святых>,1628,  Кортона, ц. СантАгостино), в которых  выражается  иерархичность, присущая новому  католическому  обществу.

      В 1634- 1638 он находится в апогее своей славы - в эти годы  он возглавляет академию св. Луки в Риме. На плафоне главного зала Палаццо  Барберини  он пишет <Триумф божественного Провидения> (1636-1639). Вдохновляясь росписями галереи Фарнезе в Риме,  откуда  он заимствует ложные карнизы,  Кортона отказывается здесь от формулы  <quadri  riportati> для создания иллю-

зорного пространства. Передавая жи-вописными  средствами  идею божественной избранности, он служит абсолютизму XVII в.

     В эту эпоху начинаются его академические споры с Сакки  о  композиции  и об ограничениифигур.  Появляются первые расхождения художника с искусством барокко.

       Эти две тенденции четко  проявились в Палаццо Барберини, где в соседнем зале Сакки, в свою очередь, написал <Торжество  мудрости>  (1629-1633),барочную  по  своей  атмосфере,  но классическую по ограниченному количеству фигур. Позже этот антагонизм проявится   между  искусством  Луки Джордано,  с одной стороны,  и <барочным  классицизмом>  Маратты  - с другой.

             С появлением станковой живописи  Пуссена  эти  споры  примут совсем другой масштаб.

        С 1637 Кортона находится во Флоренции на службе у герцога Тосканского Фердинанда II.  Он будет во Флоренции  трижды  и  проведет здесь несколько лет.  В первый раз он приезжает  сюда  в июне 1637,  по пути в Венецию,  и начинает росписи в Сала

делла Стуфа в Палаццо Питти (он закончит их уже в 1641, во время своего второго пребывания).  Этим росписям присуща та же неовенецианская атмосфера,  что и работам художника в Палаццо Барберини.  В 1641-1647 в том  же  Палаццо  Питти он украшает

залы  Планет,  впервые  использовав позолоченный  и белый стукко.  Полностью он расписал только залы  Венеры, Юпитера и Марса, поручив своему ученику  Чиро  Ферри  завершить росписи  зала  Аполлона  и украситьзал Сатурна.

      По возвращении в Рим в1647,  при папе Иннокентии Х Пампили, Кортона исполнил фрески в куполе  ц.  Санта-Мария  ин  Валличелла  (Кьеза Нуова; модернизированный вариант   росписей   Ланфранко  в  ц. Сант-Андреа делла Балле),  а  также свод  галереи  в Палаццо Памфили наплощади  Навоны  (<История   Энея>,1651-1654). Это самое важное произведение позднего периода творчества художника, в котором он смог примирить свой собственный стиль с  пышной архитектурой Борромини, постро-

ившего  галерею.  Он   возвращается здесь к системе членения, но сохраняет при  этом  единство  ансамбля, отказавшись  от  стукко и используя общий фон для разных сцен. Одновре-=менно он делает эскизы для росписей купола в  правом  нефе  собора  св. Петра  (1652) и пишет <Жертвоприношение Диане> (1653,  прежде -  Рим,Палаццо Барберини).

   В последние годы жизни Кортона полностью посвящает  себя архитектуре,  уделяя очень мало времени живописи. Он руководит

росписями  галереи в Палаццо Монтекавалло, украшает апсиду Кьеза Нуова  и предоставляет работы по украшению Квиринальского дворца  художникам  <барочного  классицизма>.  В своей последней монументальной  ра-

боте  - свод нефа Кьеза Нуова (<Видение св. Филиппа Нери>, 1664-1665) -  он  создает  новый  иллюзионизм, четко отделяя декор  от  собственно живописи и открывая своего рода окно в плафоне,  как позже будет  делать Тьеполо.  Эти же качества присущи и алтарным картинам Кортона, в которых художник пользуется большойтехнической свободой  (<Св.  Карл>,1607,  ц.  Сан-Карло  аи Катинари). Пьетро да  Кортона  был  живописцем торжествующей  церкви (его творческая карьера проходила при шести па-

пах)  и абсолютизма.  Его искусство находится у истоков творчества Лебрена,  его эстетику восприняли Лука

Джордано и Тьеполо.

1596, Кортона, Ареццо — 16 мая 1669, Рим) — итальянский живописец и архитектор.

Пьетро да Кортона. «The Golden Age»



Пьетро да Кортона. Триумф Божественного провидения и Апофеоз правления папы Урбана VIII 1633-1639, Палаццо Барберини, Рим 
Написанная на потолке одного из самых роскошных дворцов в Риме

Пьетро да Кортона. «Venus as Huntress Appears to Aeneas»

Пьетро да Кортона. «Romulus and Remus Given Shelter by Faustulus»

Пьетро да Кортона. «Madonna and Saints»

Похищение Сабинянок The Rape of the Sabine Women


Побиение Святого Стефана камнями


Holy Family Resting on the Flight to Egypt



Пьетро да Кортона. «The Guardian Angel»

Пьетро да Кортона. «View of the Galleria Pamphili»

Пьетро да Кортона. «Landing of the Trojans at the Mouth of Tiberis»