ФРАНСИСКО ГОЙА.
Гойя-и-Лусьентес Франсиско Хосе де (1746–1828), испанский живописец, гравер, рисовальщик. один из самых выдающихся художников в истории не только испанского, но и мирового искусства.
Гойя отличался потрясающей работоспособностью, универсальным талантом и высочайшим техническим мастерством. Его гений яркой звездой просиял на небосклоне испанской живописи и пробудил ее от долгой спячки.
Искусство Гойи повлияло на формирование многих художественных явлений 19 века. Его воздействие ощущается в творчестве Жерико, Делакруа, Домье, Эдуард Мане. Влияние его творчества на живопись и графику имело общеевропейский характер и сказывается вплоть до современности.

Автопортрет
Имя Франсиско Гойи произносится сейчас в Испании с великим уважением и гордостью, ибо он был, наверное, последним из славных художников "севильской школы". Талант его был огромный, эксцентричный. Кисть Ф. Гойи полна жизни и энергии, живописные эффекты его картин сильны и неожиданны
В своем искусстве художник порой отличался странными выходками. Например, собрав в чашку все краски, снятые с палитры, он бросал их на белую стену и из образовавшихся пятен создавал картину. Так он расписал все стены своего дома, и почти одной ложкой и половой щеткой, мало прибегая к обыкновенным кистям, написал известное полотно "Истребление французов мадридской чернью".

Эскиз гобеленов для королевских дврцов.Солнечный зонтик.
В 1777 году была написана картина «Зонтик». «В ней очень сильна чудесная поэзия рождающегося стиля Гойи. В гибкой грации женщины, в ярких и смелых рефлексах цвета, переливах розового, желтого, зеленого, сочетающихся с черным, в сложном фантастическом освещении и какой-то почти музыкальной стройности композиции ощущается магия кисти, которая только что осознала свое могущество и откровенно наслаждается им. Мастерство этой вещи безупречно, атмосфера ее еще безоблачна. Это – одна из вершин "раннего Гойи"» (В. Алексеев).

Махи,танцующие с горожанами.
Испанские страсти.
Под рокот гитары, под треск кастаньет
Смеются прикрытые веером губы.
Наверное я не узнаю секрет –
За что эти губы мужчинам так любы.
От солнца и ветра щекам горячо.
Открыта для всех, но не всякий дерзает.
Смотрю завороженно на каблучок,
Который насквозь моё сердце пронзает.
Под взглядом спокойно-насмешливых глаз
Я выгляжу кроликом рядом с удавом.
Ей свыше дана несомненная власть,
Любви и свободы бесспорное право.
Как ливень внезапный бурна и свежа,
Танцуя идет грациозная маха.
Она вызывает тайфун и пожар,
Но вихрь и огонь замирают от страха.
И я всё равно благодарен любви,
Что смог испытать необычное счастье,
Что этот холодно-решительный вид
Во мне вызывает испанские страсти(авт.неизв)
"Махи" Франсиско Гойи (одетая и обнаженная) прославлены безмерно, пожалуй, даже больше, чем его серия "Капричос". И первая причина тому - романтическая история, окутывающая их вот уже почти два столетия.

«Обнажённая маха»
На картине мы видим женщину в облегающем костюме,словно в гареме восточного владыки:прозрачная блуза,шаровары,перехваченные широким поясом и короткие болеро не только не скрывали,сколько подчёркивали пышные формы.
Это тело ,дразнящее,искушающее,словно готово было скользнуть к зрителю,за рамки картины.Тени и изменяющие их полосы света,пробегали по платью и поясу,делая их свет переливчатым,неуловимым,беспокойным.
Доподлинно не известно,кто послужил моделью для картин.Наиболее распространённым является мнение,что натурщицей была герцогиня Альба,которую связывали с Гойей продолжительные отношения.

Одетая маха.

Сбор винограда.
«Махи на балконе» -- стали одной из самых знаменитых картин в собрании Нью-Йоркского Метрополитен-музея. Сюжет этого полотна является традиционным в испанском искусстве начиная с XVI века. "Махо" и "махи" - так во времена Ф. Гойи назывались молодые андалузские щеголи и щеголихи из средних слоев городского населения, одевавшиеся в подчеркнуто национальные одежды. Тогда это считалось вызывающей дерзостью, поскольку королевский двор, а за ним и вся испанская знать обратились к французской моде в одежде.
Франсиско Гойя в юности и сам был настоящим "махо". Во время своей жизни в Мадриде он много времени (как ловкий гимнаст, музыкант и певец) проводил на улице и постоянно был замешан во всевозможных историях. Как сообщает одна биографическая легенда, Ф. Гойю однажды подобрали на улице с ножом соперника в спине. Вскоре он поправился, но оставаться в столице не мог, так как на него обратила свое неблагосклонное внимание испанская инквизиция. Денег у Ф. Гойи не было, поэтому он поступил в странствующую группу матадоров.

"Махи на балконе" прекрасны, они полны колдовского очарования, их красота влечет к себе, однако ирония манящего взгляда настораживает. Недаром в кукольной красоте "мах" есть что-то обманчивое, особенно в сочетании с мрачными фигурами мужчин, лица которых почти скрыты плащами и надвинутыми на глаза шляпами.
Махи обитали во всех крупных городах. Но главной их резиденцией был Мадрид, вернее определенный квартал Мадрида – Манолерия. Мужчины были кузнецами, слесарями, ткачами, трактирщиками или промышляли контрабандой, торговлей в разнос, игрой.
Женщины содержали кабачки, чинили одежду и белье, торговали на улицах фруктами, цветами, разнообразной снедью; ни одна ярмарка, ни одно празднество не обходилось без их товара. Не гнушались они и тем, чтобы выманивать деньги у богатых мужчин.
Зрителей притягивают и увлекают эти "махи" в кружевных мантильях. Ф. Гойя изумительно передал изменчивую, нежную и одновременно огненную натуру испанки, о которой еще великий Мигель Сервантес сказал, что она - "ангел в церкви, дома, на улице... и дьявол в любви"

Маха и люди в масках.

Продавщица горшков.

«Портрет Тибурсио Переса-и-Куэрво»

Семья Карла Четвёртого.

«Портрет кардинала Луиса Марии де Борон-и-Вальябрига»

Портрет герцога Веллигтона

Портрет Франсиско Байеу

Портрет доньи Исабель Кабос де Порсель»
Выставляемая напоказ аморальность жизни махос, их песни и танцы (с тамбуринами, кастаньетами и гитарами) были чрезвычайно притягательными для высшего общества. Часто аристократы избирали из их среды себе любовниц и любовников. К 1770-м гг. «махаизм» превратился в повальное увлечение в высших кругах.

Портрет актрисы Антонии Сарате, преподнесённый Эрмитажу в 1972 году американским миллионером А. Хаммером.

«Портрет доньи Тадеа Ариас де Энрикес»

«Портрет Нарсисы Бараньяна де Гойкоечеа»

Портрет Франсиски Сабаса-и-Гарсиа»

Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде
До наших дней дошло около 700 картин Гойи, от миниатюр до больших настенных росписей и фресок. Сохранилось также около тысячи его рисунков и 300 выполненных в различной технике гравюр. Чаще всего Гойя писал на холсте.
Помимо кистей, он иногда наносил краску ножом, пальцами и т. д. В своей книге «Путешествие по Испании», опубликованной в 1845 году, французский писатель Теофиль Готье (1811—1872) сообщает, что художник создавал свои картины с помощью губок, тряпичных лоскутов, щеток или, как в случае с картинами, посвященными мадридскому восстанию 2 мая 1808 года, деревянной ложкой.
Знакомство с творчеством Гойи было бы не полным без его серии "Капричос",но решила эту серию поместить отдельно,сишком много споров и противоречивых мнений она вызывает.
16 апреля 1828 года Гойа умер в своих апартаментах в Фоссе де л’Интенданс в Бордо.Ему было 82года.

ПАНТЕОН ГОЙИ. МОГИЛА ГОЙИ В ЧАСОВНЕ САН АНТОНИО ДЕ ЛА ФЛОРИДА. МАДРИД
Диапазон мастерства Франсиско Гойи огромен – как по тематике (он рисовал портреты, жанровые и батальные сцены), так и по использованным техническим приемам.
Гойя не обошел стороной ни один жанр, будь то религиозно-культовая живопись, аллегория, композиция в перспективе, сатирическая гравюра или карикатура.
Конечно мы не можем здесь познакомиться со всеми направлениями его творчества.Если вам захочется обсудить отдельные его работы,то укажите это в комментариях.
Ваше отношение к творчеству художника?
Какие работы,из показанных здесь, вам запомнились и понравились?
Источники:
http://blog.i.ua/community/1952/628143/
http://www.nearyou.ru/100kartin/100karrt_40.html
http://smallbay.ru/goya.html
http://www.arttrans.com.ua/sub/galleries/reproductions/artist/106/Goya___Lucientes__Francisco/list1.html
Комментарии
Ряд любопытных сведений доставляет интересующимся творчеством Гойи его сын "Хавьер отмечает разнообразие технических приемов в художественном арсенале своего отца. По словам Хавьера, Гойя часто работал мастихином. В том, что касается его работоспособности, небезынтересно такое свидетельство: Гойя мог закончить портрет за один десятичасовой сеанс. Хавьер рассказывает, что художник любил работать по ночам (в отличие от большинства своих собратьев, предпочитавших писать при дневном свете). Это подтверждает и автопортрет Гойи (ок. 1790—95). На нем он изобразил себя в шляпе, поля которой заставлены зажженными свечами, позволявшими писать ночью. Именно неверный свет свечей помогал художнику создавать его тревожные образы.
читала когда-то кнгигу Фейхтвангера "Гойя"- очень интересный человек был.
П.С. А Банионис действительно на него чем-то похож!
Комментарий удален модератором
Интересна эта история.Родственники Альбы никак не хотели принимать эту версию.
" В XX веке с целью опровержения этой легенды семья Альба вскрыла гробницу, чтобы измерить кости герцогини и доказать, что её пропорции (и длина костей), не совпадают с пропорциями Махи. Но так как могилу уже вскрывали, и тело герцогини выбрасывали наполеоновские солдаты, в его нынешнем состоянии измерения провести не удалось. Легенда опять осталась неопровергнутной.
Существует мнение, что для картин позировали разные женщины, а «Маха одетая» была написана раньше «Махи обнажённой»
"
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
"Причина смерти Каэтаньи до сих пор остаётся загадкой. Одни полагают, что Альба сама приняла яд, растворённый в стакане воды. Другие уверены в насильственной смерти: в этом были заинтересованы многие, в том числе и королева Мария-Луиза, которая считала герцогиню своей соперницей, ненавидела её и желала ей смерти. Но отомстить Альбе хотели и жёны её любовников, и сами любовники, брошенные когда-то неверной возлюбленной, и завистливые подруги, а также слуги, которым после смерти хозяйки отходила по завещанию очень внушительная денежная сумма…"
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
А второй портрет - сложнее, пасмурнее. Но взгляд всюду цепкий, проницательный.
А сам Гойа был в жизни двойтвенной личностью "В годы французской оккупации Гойя сохранял свою должность придворного художника, что не помешало ему написать в 1812 году портрет герцога Веллингтона, смертельного врага Жозефа Бонапарта. После возвращения в Испанию Фердинанда VII (это случилось в 1814 году) художника подвергли резкой критике за сотрудничество с оккупантами"
Вот он и эмигрировал и доживал последние годы во Франции.
Комментарий удален модератором
В жизни он был одиноким,путешествовал от одного друга до другого.Даже учеников у него не было.Его постоянно преследовали болезни.
"Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец. Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса. Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. Некоторые исследователи полагают, что причиной этой болезни могли стать сифилис или отравление ядом. Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью."
Художественный фильм (США, 1958).
Оригинальное название: The Naked Maja.
Режиссер Генри Костер.
Сценарий Норман Корвин, Джорджо Проспери.
В ролях: Ава Гарднер, Энтони Франчиоза, Амедео Надзари, Джино Черви, Леа Падовани, Массимо Серато, Карло Риццо.
История любви великого испанского художника Франсиско Гойи и прекрасной Марии – герцогини Альбы. Испанский король Карлос IV покровительствует творцу, но могущественный политик Годой ненавидит Марию и старается избавиться от нее. Влюбленным грозит разлука.
Премия "Давид ди Донателло" в 1959 году
.Сейчас жива её знаменитая родственница.Мария дель Росарио Каэтана Альфонса Виктория Эухения Франсиска Фитц-Джеймс Стюарт-и-де-Сильва.
Ее состояние подстать титулам: в собственности испанской аристократки поместья, замки, драгоценности и шедевры мирового искусства, общей стоимостью в 3,5 млрд. евро.
Вышла замуж третий раз.Он на 27лет моложе.
Такой она была,а такой стала.
" Эти маленькие картины обозначили водораздел в творческой биографии Гойи. С этого времени в его творчестве стали преобладать странные образы, порожденные фантазией. Тогда же обозначился и его острый интерес ко всему тому, что составляет темную сторону жизни."
Но мне по душе его портреты и серия картин о махах.
Но по моему мнению ему принесли славу портреты и картины о махах.
мало.
Неправильный прикус у Гойи и у его жены говорит о
маниакально-депрессивном состоянии, пограничном с шизофренией.
Отсюда и работа по ночам и тревожность почти во всех картинах.
Мне понравилась картина Франсиско Гойи " Портрет Франсиски
Сабаса-и- Гарсиа " своей рельефностью, тонами и прорисованностью.
" .......и Гений - парадоксов друг. "
Присмотрелась к портрету Франсиски.Глаза смотрят внимательно,как в душу заглядывают.Красивая женщина.
А мне понравилась донна Исабель.Есть в этом портрете настоящая изюминка.Мне кажется,что именно такими и были махи.
Присмотрелась к портрету Исабель - неплох !
Но, также - прикус, и, как человек, - стерва " чистой воды ".....
Интересна история портрета.
"Картина была задумана как парная к портрету мужа донны Исабель де Порсель, дона Антонио де Порсель. Супруги были близким друзьями Гойи, и он, гостя в их доме, в знак благодарности за радушие написал их. Сложилось так, что портрет мужа попал в Буэнос-Айрес и хранился в жокей-клубе, но случившийся пожар уничтожил его. Портрет донны Исабель де Порсель, почти наверняка тот, который Гойя отобрал для выставки в Академии Сан-Фернандо в Мадриде в 1805, там и оставался. В 1896 его приобрела Национальная галерея. Исследование картины в рентгеновских лучах показала, что он написан поверх изображения мужчины в военной форме."
На погрудном портрете мастер изобразил актрису Антонию Сарате в белой чалме, украшенной луной, вероятно, она представлена в одной из ролей. Тревожный взгляд усталых темных глаз приковывает внимание зрителя. Холодный свет подчеркивает бледность прекрасного лица, обрамленного густыми кудрями. Он озаряет светло-серебристое платье и легкую косынку актрисы, играет бликами на наброшенной на плечи накидке с горностаевым мехом. Портрет был написан незадолго до кончины Антонии Сарате, умершей от туберкулеза.
Это произведение по настроению и характеру передачи внутреннего состояния человека является одним из лучших портретов эпохи романтизма.
"Картина постоянно привлекала к себе внимание исследователей, часто упоминалась в литературе. Один из виднейших итальянских искусствоведов, человек блестящей эрудиции и тонкого вкуса Лионелло Вентури с восхищением называл портрет Антонии Сарате «беспредельным шедевром».
Он сравнивал его с портретом герцогини Альба и говорил, что тот производит кукольное впечатление, «а Сарате — прелестная женщина, близкая воображению художника, живое существо в полном слиянии тела и духа...». Вентури видел в этом произведении начало нового этапа в портретном искусстве. «Это интимный портрет, портрет сердца, который занял место портрета парадного»,— писал он.
Конечно, хочешь не хочешь, привлекает "Обнажённая маха". Инстинкт.
http://maxpark.com/user/1189525064/content/2174688
не мой художник....нет...
Пантеон хорош, но это заслуга потомков....
Это не Моцарт в живописи....
Он говорил:Они всегда видят линии, а не предметы. Но где вы видели в природе линии? Я вижу лишь предметы, освещенные или спрятавшиеся; что-то выступает на передний план или отступает назад; что–то видится явным, что-то прячется в глубине. Взгляд мой никогда не видит ни линии, ни деталей. Я никогда не считаю, сколько волос в бороде прохожего и сколько пуговиц на его камзоле. Вот и моя кисть не должна видеть лучше меня"
Но ,а Фейтвагнер говорил:"Кто сам понимает своё безумие, тот разумнее большинства людей".Думаю,чторечь шла о Гойе.