Улыбнется ли вам Мона Лиза? Константин Шереметьев
Здравствуйте, Бельферман Моисей!
Герой пьесы Евгения Гришковца «ОдноврЕмЕнно» давно хотел увидеть Мону Лизу. И вот, спустя много лет, его мечта сбылась. Он стоит перед картиной и уговаривает себя:
«Так… вот она, это же она…, так надо это понять, надо это осознать… Стоп, стоп, стоп, стоп. Надо сосредоточиться! Ребята, не мешайте!… Я ведь так давно этого хотел! Это же она, она! Я здесь! И она здесь!»
Но ничего не выходит. Никаких особых чувств не появляется. Картина и картина.
Но ведь странно. Ведь работа Ленардо да Винчи под названием «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо» – это самая знаменитая картина мира.
Иногда ее называют «Мона Лиза», где «Мона» – это сокращение от «мадонна». Иногда – «Джоконда», что в переводе означает «веселая».
Она висит в специально отведенном для нее зале Лувра. Она помещена в особый футляр с пуленепробиваемым стеклом. У нее постоянно дежурят четыре охранника. Ее страховая стоимость – 700 000 000 долларов. Это сердцевина мировой культуры. Каждый год миллионы туристов со всего мира едут в Париж, чтобы увидеть и ощутить нечто необыкновенное.
И стоят в напряжении перед картиной, повторяя про себя: «Чувствуй! Чувствуй!»
Доходит до курьезов. Уже вскрыли склеп семьи флорентийского торговца шелком Франческо дель Джокондо, чья жена, возможно, позировала художнику. Исследователи надеялись, что им улыбнется хотя бы череп Моны Лизы.
Любопытно узнать, а кто же назначил эту картину САМОЙ-САМОЙ?
Вы, наверное, думаете, что самые известные искусствоведы собрались и единогласно приняли решение: «В номинации «Величайшая картина» побеждает…».
Нет, все было гораздо интереснее. Это решение принял… мелкий воришка.
Мона Лиза под пиджаком
- Почему Мона Лиза так загадочно улыбается?
- А ты видел, на чем она сидит?
До 20-го века эта картина не возглавляла рейтинги хит-парадов. Отнюдь.
Веками портрет улыбающейся девушки висел на стенах королевских художественных собраний, не привлекая особого внимания. Кстати, толпа туристов в едином порыве пробегает мимо трех портретов кисти Леонардо в соседнем зале.
Все изменилось, когда 21 августа 1911 года сотрудник Лувра Винченцо Перуджо спрятался в шкафчике с метлами. Затем он аккуратно взял картину, спрятал ее под пиджаком и покинул Лувр.
В течение двух лет он прятал картину в своей квартире, а попался при попытке продать ее галерее Уфицци во Флоренции.
Пытаясь хоть как-то оправдаться, он выдвинул лозунг: «Итальянская картина для итальянцев!» То есть он не потому ее украл, чтобы деньги заработать, а потому что хотел вернуть Мону Лизу на ее историческую Родину (за деньги).
Лозунг вызвал всеобщее одобрение. Хотя Перуджо и получил законные четыре года тюрьмы, но газеты Италии провозгласили его национальным героем.
Картину возвращать не хотелось, но заныкать шедевр тоже не комильфо. Поэтому возвращение было устроено с помпой. Картина была провезена по всей Италии.
И вот, 4 января 1914 года, Мона Лиза, которая покинула Лувр под мышкой воришки, вернулась как шедевр итальянской живописи, который несправедливо достался французам. Накануне Первой мировой войны политические разногласия были как никогда обострены и об возвращении шедевра писали все газеты мира.
Магнит для сумасшедших
Скоро уж четыре столетия,
Константин Шереметьев
Комментарии
После истории с возвращением популярность и слава картины только росла. И это стало привлекать маньяков. В 1956 году один из посетителей облил ее кислотой. Другой бросил в нее камень. В 1974 году ее попытались облить краской. А в 2009 году россиянка запустила в нее глиняной чашкой.
Но защита шедевра также росла. Мона Лиза обзавелась личной охраной и пуленепробиваемым стеклом. Поэтому над последними выходками она только усмехалась.
Во всей этой истории важен один момент. Причиной известности картины стали не ее художественные достоинства, а скандал, с нею связанный.
То есть, когда вы смотрите на эту картину, у вас есть выбор:
• Или довериться мнению мелкого воришки и считать ее шедевром.
• Или довериться своим чувствам, и отнестись к ней соответственно.
Довериться своим чувствам всегда страшно. Но это – единственный способ жить своей жизнью, а не чужой.
Домашние животные рады иметь такого опекуна...
Чаще всего так бывает с Черным квадратом, намалеванным небезызвестным художником.
Этимология имени "Мона": http://caricatura.ru/erotica/doljenets/pic/1664.jpg
Хорошо нарисованная, но... Картина как картина - одна из тысяч подобных.
Вообще, в моей голове не укладывается - как предмет, не имеющий никакого практического применения, может стоить так дорого.
Единственная его ценность - это рыночная стоимотсь. И то, только за счет того, что есть ненормальные, готовые выложить такие суммы за (в общем) бесполезное украшение.
Иногда это вклад капиталов.
Большинство людей ценят данную картину. Дополнительную цену ей придает скандальную славу.
Но $700 000 000 можно потратить с гораздо большей пользой.
Мне бы в голову пришло, в первую очередь, построить экологически чистую электростанцию, не требующую топлива.
Солнечную, приливную, ветровую, геотермальную, гидро (нужное подчеркнуть) - в зависимости от региона.
И продавать электричество, которое всегда нужно и непрерывно дорожает.
Что-то мне подсказывает, что так добавленная стоимость будет создаваться быстрее.
А у идеалистов, как правило, не таких капиталов.
Комментарий удален модератором
А тут в Санкт-Петербурге по всем улицам скоро уж месяц, как экспонируется изображение лика не бритого "а ля дамскер", скорчившегося на полосатой подушке от боли эдак: будто бы от удара ритуальным ножом в спину!
Картина одним присутствием своим создаёт в окружающем пространстве настроение, адекватное изображению. "Настроение" социальной системы является
залогом для её успешного развития! Ответят ли лица, травящие нас скорбию, за неудачи наши? И сколь долго над нами ещё измываться будут "добры люди" те, желающие то ли нам добра, то ли добра нашего?
К чему бы это я? А снова хочется в Париж! Вот вспомнил автор про Лувр, и заныли старые раны... И так вдруг захотелось, чтобы усладилась бы душа прекрасным...! Развернулась бы, подобно баяну звонкому, надувая, словно меха - паруса свои!! И воспарила бы под жарким июльским Солнцем, воспевая выпавшее на её долю счастье переливами неуёмной радости!!!
Сохранили пока архитектуру, искусство... Но есть еще дополнительный афро-азиатский элемент в виде мусульманских братьев, сестер...
законодательницей мод во всём Мире, источником элитной культуры, а Париж - де факто, культурной Меккой мирового значения: вся Русская знать говорила по-французки!
Второе, что, несомненно придаёт нам некое единообразие - это связка "Петергоф-Версаль": Большой Дворец с огромной фонтанной чашей-зеркалом пред ним, дворцовая магистраль парка (канал) , условно делящая его, подобно мозгу человеческому на две половины и, выходящая в Маркизову Лужу...!
Красной нитью проходит в архитектурных ансамблях Петергофа и Версаля тема Божественного проведения: Нептун! В Версале - Он - отдыхающий, в Петергофе - грозный, воплощение стихии, идущей навстречу Государю! Петергоф и Версаль - два великолепных бриллианта в европейской короне, подаренные Миру Создателем!
Возможно, нечто мистическое заключено в картине или от нее исходящее. Ее постоянно сопровождают легенды. Что вымысел, где правда?
Так происходит круговорот - в природе.
Одна выдающаяся актриса считала:
- Сама Мадонна выбирает, на кого и какое впечатление произвести.
Я являюсь художником-исследователем более 30 лет. Изучаю эту картину ПРАКТИЧЕСКИ, т.е. ИСПОЛНЯЮ её на холсте уже много лет.
Споры происходят от того, что в данный момент исчез КРИТЕРИЙ ОЦЕНКИ. Сейчас современные люди не могут ГРАМОТНО ОЦЕНИТЬ ПРЕДМЕТЫ ИСКУССТВА.
Но мне путем долгих исследований всё же удалось ВОССТАНОВИТЬ эти КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ. Это мировые ОТКРЫТИЯ. Но там где я живу и работаю (в Волгограде), это не кому не нужно. Из-за этих и многих других моих ОТКРЫТИЙ я стал ЗАПРЕЩЁННЫМ ХУДОЖНИКОМ.
Кому это интересно можно увидеть здесь http://vk.com/id128931403
http://www.34.ru/tv/ekskursiya-po-muzeyu-ispolnitelskogo-masterstva-2687
Оригиналы вечно выражают оригинальное мнение