Владимир Егорович Маковский

Владимир Егорович Маковский (7.2.1846 - 21.2.1920) родился в Москве, в семье известного деятеля искусств, одного из основателей МУЖВ-МУЖВЗ (Московское училище живописи, ваяния и зодчества) - Е. И. Маковского. С детства мальчика (и его брата, впоследствии также известного живописца Константина Маковского) окружала художественная атмосфера, он постоянно видел известных мастеров, посещавших дом отца, слышал их споры и разговоры об искусстве, проникался мыслями о его высоком назначении и потому очень рано ощутил свое призвание. Первые уроки живописи Маковский брал у Василия Андреевича Тропинина и в пятнадцать лет под его руководством написал картину "Мальчик, продающий квас" (1861).
В 1861-1866 годах Маковский учился в МУЖВ-МУЖВЗ, где получил хорошую профессиональную подготовку под руководством художников Е. С. Сорокина и С. К. Зарянко. После окончания училища Маковский отправился в Петербург и поступил в Академию художеств (АХ), где успешно учился. В 1869 году за картину "Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей (Ночное)", во многом созвучную рассказу Ивана Сергеевича Тургенева "Бежин луг", он получил золотую медаль и звание художника 1-й степени.
В 1870 году на выставке Московского общества любителей художеств была представлена его картина "В приемной у доктора", где с мягким юмором изображен священник, увлеченно разъясняющий старушке свой "верный" рецепт от зубной боли. Внимание к деталям (тщательно выписанный подзеркальник и литография на стене, шелковая ряса священника и шерстяной клетчатый платок старушки) и, главное, теплая ирония напоминают о традиции Павла Андреевича Федотова. Картина имела успех, а ее автору прочили славу жанриста.
Интерес к "маленькому человеку", его горестям и радостям отныне стал лейтмотивом произведений художника. Тем же юмором проникнуты его картины начала 1870-х годов: "Любители соловьиного пения", "Игра в бабки", "Получение пенсии", "Псаломщики". Все они были небольшого размера, написаны в гладкой живописной манере.
Постепенно юмористическая окраска картин Маковского начала сменяться несколько иной. В них появляются тревожные ноты, напоминающие зрителю о человеческой несправедливости, об униженных и оскорбленных. В картинах "Посещение бедных" (1874), "Толкучка" (1875), "В передней" (1884), "Ожидание. У острога" (1875), "Ночлежный дом" (1889) и других художник показывает убогую жизнь городской бедноты, яркие контрасты между нищетой и достатком.
В 1879 году Маковский создал картину "Осужденный", где с явным сочувствием изобразил молодого народовольца, выходившего из зала суда в сопровождении жандармов. Горе его бедных стариков родителей лишь подчеркивало драматизм произведения, которое, по словам Владимира Васильевича Стасова, "глубоко и сильно копнуло современную жизнь".
На VII выставке ТПХВ Маковский представил работы, также связанные с образами народников, - "Узник" и "Оправданная" (обе 1882). К той же тематической серии можно отнести и картину "Вечеринка" (1875-1897), живо передававшую атмосферу собраний и споров, столь привычных в те годы среди молодежи и студентов.
Одно из значительных полотен художника, повествующее о трагической повседневности, - это "Крах банка" (1881). Маковский показал чувства и переживания людей, вложивших свои последние сбережения в банк, потерпевший крах. Обморок несчастной старушки, растерянность купца, потрясенные и возмущенные лица и, наконец, самодовольство финансового дельца, единственно выигравшего от падения акций, изображены художником психологически ярко и точно.
Глубоким сочувствием к городской бедноте проникнута картина "Свидание" (1883), перекликающаяся с сюжетом чеховского рассказа "Ванька". Художник запечатлел свидание матери с сыном, отданным "в учение" к ремесленнику, "в люди". Жалость и горечь вызывает образ забитого мальчугана, торопливо жующего принесенный матерью калач, и молчаливое понимание бедной деревенской женщины, с любовью и болью смотрящей на сына.
Тем же щемящим чувством отмечена и картина "На бульваре" (1886-1887), вновь затрагивающая тему города и деревни. Размышление о женской доле вызывает сцена на скамейке московского бульвара, где подвыпивший нагловато-безразличный мастеровой играет на гармошке, а рядом с ним в задумчивости застыла молодая женщина с ребенком на руках. Приехавшая из глухой деревни к мужу, она подавлена одиночеством, отчуждением, холодностью их встречи. Унылый осенний пейзаж, голые ветви деревьев, покосившийся фонарь, большой незнакомый ей город - все вторит настроению этого безрадостного свидания. Блеклые краски пейзажа в сочетании с яркими пятнами одежды мастерового и его жены, с пестротой лоскутного одеяла младенца вносят мягкий колористический аккорд, усиливающий главную тему картины.
Живописными достоинствами отмечена и другая работа художника - "Объяснение" (1889-1891), с тонким лиризмом изображающая молодого студента и девушку в минуты решительного объяснения. Комната, залитая солнечным светом, белый китель студента, белый кафель печки, его отблеск на крышке рояля - все пронизано свежестью и чистотой первого чувства.
Признанный педагог, Маковский долго преподавал в МУЖВЗ, заняв в 1882 году место ушедшего из жизни Василия Григорьевича Перова. Однако в 1894 году художник покинул родную Москву и отправился в Петербург, где тогда в АХ проходила реформа преподавания. Ему было предложено возглавить класс жанровой живописи. Несмотря на большую занятость в академических классах, Маковский продолжал и активную творческую работу.
В 1896 году он совершил поездку но Волге, в результате которой появилась серия картин, изображающих народные типы - грузчиков, бурлаков, босяков (во многом они перекликаются с литературными образами рассказов молодого Максима Горького).
В том же году художника пригласили присутствовать на коронации императора Николая II в Москве, где он стал свидетелем трагедии на Ходынском поле. Гибель сотен людей потрясла Маковского; его впечатления отразились в картине "Ходынка" (1901), которая долгое время была запрещена цензурой. Революционная ситуация в России нашла отражение и в произведениях "Допрос революционерки" (1904) и "Девятое января 1905 года на Васильевском острове" (1905). Однако, жанрист по природе, Маковский не смог подняться в этих картинах до больших исторических обобщений.

Лучшими в его творчестве продолжают оставаться незатейливые и правдивые бытовые сценки.

Автопортрет. 1905

Без хозяина.1911

В жаркий день.1881

В избе лесника.

В передней.1884

В полдень. 1879

В сельской школе. 1883

Варят варенье.1876

Выбор приданого. 1897

Две матери. Мать приёмная и родная. 1905

Друзья-приятели. 1878 

Игры в бабки. 1870

К венцу. Прощание. 1894

Крестьянские дети.1890

Крестьянские мальчики. 1880

Литературное чтение. 1866

Музыкальный вечер. 1906

На бульваре. 1896

На Волге.1897

Наём прислуги. 1891

Не пущу! 1892

Обед.1875

Объяснение. 1889

Осуждённый. 1897

От дождя. 1892

Первый фрак.1892

Потрет императрицы Александры Фёдоровны, жены Александра третьего. 1912

Посещение бедных. 1874

Приезд учительницы в деревню. 1896

Рыбачки. 1886

Свидание. 1883

Слушают граммофон. 1910

Утренний чай. 1891

Шарманщик. 1879

"Я понял ...что надо писать сразу. Только таким порядком и можно воспроизводить натуру жизненно и верно... Надо писать сразу; но необходимо вперед понять натуру, изучить ее; необходимо вперед поработать мозгами, а затем уже писать, не копаясь и не доискиваясь чего-нибудь в то время, когда должно быть все уже найдено и все определено."
Маковский В.Е.

"Картина - не слово, она дает одну минуту, и в этой минуте должно быть все, а нет - нет картины."
Маковский В.Е.

Правда и искренность, самое главное во всех родах искусства.
Маковский В.Е.

Вот Репин говорит, что нужно семь раз умереть, прежде чем написать картину. Это, конечно, так... А я семь раз умираю после того, как напишу картину... Ведь картина по России ездит, что Россия скажет, вот что главное: вот где суд!
Маковский В.Е.

"Было и осталось впечатление, что в душе его жил целый мир поэзии, романтики. Удивляло меня тогда несоответствие между его душевным обликом и его искусством. Его картины, прекрасные и интересные, полны, за немногими исключениями, неумолимого бытового реализма."
Вера Зилоти, доч П.Третьякова

"Его живопись казалась… не столько живописью, сколько раскраской."
В.П.Зилоти, дочь П.Третьякова

"Надо полагать, что в истории русской живописи картина Малявина имеет все-таки побольше поучительного значения, чем тысяча первая раскрашенная банальность Владимира Маковского, которой комиссия не стыдится разукрашивать стены вверенной ей галереи."
Дягилев С.П.

Самая же его великая сила лежит в бытовых картинах. Его "Свидетели", "Политики", "Урок танцев", "Сцена на кладбище" - вот где Маковский - наша гордость. Смело можно сказать, что в Европе такого художника нет.