О лучших портретах Тропинина и его непростой судьбе.

Автопортрет.
Василий Тропинин родился 30 марта в 1776 году в селе Карповка Новгородской губернии крепостным графа А. С. Миниха. Впоследствии он перешел во владение графа И. И. Моркова в составе приданого за дочерью Миниха, Натальей.
Отец его, управляющий у графа, за верную службу получил вольную, однако без детей. Тропинин еще мальчиком посещал в Новгороде городскую школу, а затем, когда способности к рисованию стали очевидны, он был отдан учеником кондитера в дом графа Завадовского в Петербурге.

Семья графа Моркова.
В девять лет Тропинин был определен в воспитанники Императорской академии художеств.Учился Василий Андреевич блестяще и получил серебряную и золотую медали.
В 1804 г. его учеба внезапно прервалась — граф Морков приказал своему крепостному следовать за ним в имение на Украине. Здесь Тропинин был и кондитером, и лакеем, и архитектором; он построил церковь в селе Кукавка, где граф предполагал поселиться. Знания, с которыми Тропинин вышел из Академии, отличались от обычной академической программы.
Здесь до 1812 года он женился; у него появился сын — Арсений. До 1821 года жил, в основном, на Украине, где много писал с натуры, затем переселился в Москву вместе с семейством Морковых.

Сын Арсений.
Незлобивый и добрый по натуре, Василий Тропинин со смирением переносил превратности судьбы, не ожесточился, не впал в депрессию от сознания несоответствия собственного дарования и того положения, которое он занимал, напротив, воспринял пребывание на Украине как продолжение обучения, своего рода стажировку.

Портрет жены художника.
В 1823 в возрасте 47 лет художник наконец получает свободу. В сентябре 1823 он представляет Совету Петербургской АХ картины «Кружевница», «Нищий старик» и «Портрет художника Е. О. Скотникова» и получает звание назначенного художника. В 1824 за «Портрет К. А. Леберехта» ему присваивают звание академика.
Сделавшись свободным человеком, В. Тропинин мог поселиться в Санкт-Петербурге, но столичная карьера не соблазняла его.С переселением в Москву начинается новый период творчества В. Тропинина.Он выбрал Москву ещё и потому,что жена и сын были по прежнему крепостными в семье Морковых,которая жила в это время в Москве.Только через 5 лет после сметри графа,по завещанию,они были освобождены.
Тропинин много работал на заказ, создавая картины разной художественной ценности. Среди этих работ можно встретить официальные портреты, холодные, написанные художником с закрытой душой. Но лучшие полотна мастера выделяются особой задушевностью: в их числе портреты жены, сына и великолепный портрет А.С. Пушкина.

Портрет, написанный в 1827 г., был заказан Тропинину самим Пушкиным для приятеля С.А. Соболевского, которому, по свидетельству современника, «хотелось сохранить изображение поэта, как он есть, как он бывал чаще».
За свою долгую жизнь Василий Тропинин создал немало славных картин - портретов, жанров. Их около 3 тысяч.Многие были утеряны,некоторые сгорели во время пожара1812 года.Они хороши. Во многих из них, особенно в поздних работах, узнаешь знакомые облики московских дворян, высвеченных гением Грибоедова, Гоголя, Тургенева...
Но три портрета: сына, кружевницы и Пушкина сияют, как недосягаемые вершины в его творчестве. Они словно отражают какие-то минуты высшего озарения, когда художник с единственной и уже неповторимой легкостью и свободой будто выпевает данную ему природой песню. В них - свежесть, нерастраченность душевных сил, цельность и нерушимость его внутреннего мира, любви к людям, запас добра.

Кружевница .
Его „Кружевница" написана в 1823 году, в том заветном году, когда он покинул раздольное имение графа Моркова.
И, переполненный ожиданием счастья, художник творит картину, вошедшую, как классика, во все лучшие издания, посвященные отечественному искусству. Это шедевр.
Именно она на выставке в Академии художеств была особенно тепло встречена публикой и сразу же стала широко известной.

Недаром П. Свиньин, современник В. Тропинина, отмечал, что «и знатоки, и незнатоки приходят в восхищение при взгляде на сию картину, соединяющую поистине все красоты живописного искусства: приятность кисти, правильное, счастливое освещение, колорит ясный, естественный.
Сверх того в самом портрете обнаруживается душа красавицы и тот лукавый взгляд любопытства, который брошен ею на кого-то вошедшего в ту минуту. Обнаженные за локоть руки ее остановились вместе со взором, работа прекратилась, вырвался вздох из девственной груди, прикрытой кисейным платком, — и все это изображено с такой правдой и простотой».

Миловидное лицо «Кружевницы» с легкой улыбкой приветливо обращено к зрителю, как будто она только на минутку остановилась, подкалывая узор маленькой ручкой... Все упруго в этой девушке: и лицо, и голова, и руки... Упруго и движение этих маленьких рук, особенно левой, ни на что не опирающейся, но остановившейся в воздухе с полной определенностью.
Чарующая прелесть сквозит в этих формах — ничего расплывчатого, недосказанного, неопределенного, туманного. „Кружевница" лукаво и застенчиво кидает на нас взгляд из полуторавекового далека. В этом облике угнетаемой, но прекрасной крестьянки - совершенство гармонического ощущения личности человека, текучей, изменчивой, колеблемой, как пламя свечи, но прекрасной.

Золошвейка.1826г.
Тропинин отразил лишь миг бытия. Драматургия сложных и порою тяжких будней, проза жизни - за холстом. Она лишь чуть-чуть угадывается в некой скованности позы женщины, в неуловимом движении плеч этой милой девушки.
В этих холстах проявлены свойства его натуры, широкой, верной своему призванию, благосклонной к чужой беде, прощавшей многие тягости житейской прозы.
ГАЛЕРЕЯ ПОРТРЕТОВ ХУДОЖНИКА:

Константин Георгиевич Равич.1923

Карл Брюллов.1836г

Устим Кармелюк 1820г

Мальчик с топориком 1910г.

Старик с тростью.

Портрет Е.В.Киреевской. 1839г.

Старый ямщик,опирающийся на кнутовище.1820г

Старуха с курицей.1856г

Портрет композитора Алябьева.1840г

Портрет сына художника за мольбертом.1820г

Портрет Карамзина.

Портрет писательницы Лидии Николаевны Кожиной.
На 1830 — 1840-е годы приходится наибольшее количество портретов, написанных Тропининым. Про художника говорили, что он переписал “буквально всю Москву”. У него сложился широкий и разнообразный круг заказчиков.
Художник всегда доброжелательно относился к своим моделям. Он писал людей в добром расположении духа, в лучшие минуты их жизни. Тропинин полагал, что портрет пишется на века, на память потомкам и должен выявлять достоинства, а не недостатки человека.

«Портрет Елены Дмитриевны Щепкиной»1826 г.
“Кто же любит в жизни смотреть на сердитые, пасмурные лица? Зачем же передавать полотну неприятное, которое останется без изменений, зачем производить тяжелое впечатление, возбуждать тяжелые воспоминания в любящих этого человека? Пусть они видят его и помнят в счастливую эпоху жизни”, — говорил он.

Тропинин.Автопортрет.
Тропинин оставил людям след своего гуманного и, может быть несколько простодушного взгляда на мир.
Умер Василий Андреевич Тропинин 3 мая 1857 года и был похоронен на Ваганьковском кладбище.
Комментарии
Комментарий удален модератором
Мальчик со щеглом.
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
Описание портрета.
Портрет сына"... ...Освещенное трепетным светом возникает лицо мальчика. Только что он был занят детскимн играми и забавами, поэтому расстегнут воротник рубашки, слегка разметались волосы, но сейчас его внимание привлекло что-то, и он необычайно серьезен Куда-то в неведомые нам дали глядит этот кудрявый мальчик, с тонкими, вдохновенными чертами лица. Голова повернута влево.Туда же направлен взгляд широко открытых, сосредоточенных глаз. Сколько в облике этого ребенка изящества и благородства, внутренней красоты! Все гармонично в этом полотне: чуть вздернутые тревожно брови, ласковый, но беспокойный взор, целомудренный, мягко очерченный рот, округлый подбородок.
Все, все до малейшей черточки в холсте наполнено любовью художника к своему детищу, своей надежде.
Сколько в облике этого ребенка изящества и благородства, внутренней красоты!
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
"А в гостиной заботами Анны Ивановны уже на столе самовар, румянятся свежеиспеченные крендельки, и все, даже глиняный кувшинчик со сливками, сияет добродушием и расположением к гостю. И начинаются разговоры истинно московские, откровенные, долгие, не кончающиеся. Петербуржцы приезжали в Москву поговорить. Только здесь еще хранились обычаи милой старины, когда простота и добросердечие, царящие в доме, как бы открывали сердца, и беседы больше походили на задушевные излияния, исповеди, чем на обычный житейский обмен новостями. Изъездивший полсвета, избалованный славой – и какой славой! – Брюллов, когда рассказывал о Москве, прежде всего, вспоминал тропининский дом, доброго Василия Андреевича и чуть не со слезами на глазах уверял: "Я бы у него жить стал, к нему бы на хлебы пошел..."
Здесь Тропинину дали понять, что он всего лишь крепостной, и назначили на должность кондитера и лакея. Это на последнем курсе обучения в Академии художеств...
Комментарий удален модератором
Крепостной, учившийся в Императорской Академии - а ведь такое было.
И он был в полной мере награждён Судьбой - не всем удавалось прожить столь долгой и творческой жизнью.
К счастью, этот самородок был и оставил ярчайший след.
Наша жизнь полна наших же домыслов.
Но старина, ситуации часто быстро и точно выявляют - кто есть кто.
Самый яркий талант - погибнет без востребованности, самый активный лидер - растворится без массы или толпы.
А люди выживали в самых нечеловеческих условиях, при этом оставаясь собой и творя.
Удачи! ( Тебе, да и всем нам! )
Однажды к Морковым на ужин приехал ученый француз, которому предложено было от хозяина взглянуть на труд художника. Войдя в мастерскую Тропинина, бывшую во втором этаже барского дома, француз, пораженный работою живописца, много хвалил его и одобрительно пожимал ему руку. Когда граф с семейством садился за обеденный стол, к которому приглашен был и француз, в числе многочисленной прислуги, появился из передней наряженный парадно Тропинин.
— Послушай, Василий Андреевич, твое место, когда мы кушаем, может занять кто-нибудь другой».
Смущенный Mopков после этого случая навсегда освободил Тропинина от обязанностей прислуживать за столом.
Комментарий удален модератором
К этому времени романтика начинает уходить из его работ,он рисует старость.
После смерти Анны Ивановны в 1856 г.. В одном из замоскворецких переулков старый художник купил дом. Сын постарался обставить его так, как будто давно уже здесь шла их налаженная семейная жизнь: на окнах висели клетки с канарейками, повсюду стояли горшки с цветами.
"Как же хорошо у вас, весело!" – говорили Василию Андреевичу. "Нет, не говорите этого, вот старуха моя умерла, и птички меня уже не занимают Да и дверей тех нет, помните, что были в доме Писаревой..."
Есть люди, которые и в несчастье не кажутся несчастливыми, потому что умеют терпеть, и в самых стеснительных обстоятельствах спокойны, потому что глубоко веруют, потому что принцип – все образуется – для них не принцип, а сущность их характера. Самому неудобству окружающего они умеют придать впечатление удобства, уюта, какую-то необъяснимую притягательность.
Таким человеком был живописец Тропинин, академик живописи, известный в Москве портретист.
в самом художнике! То красота
души его, и отношенья к жизни!
Как повезло моей отчизне,
что был Тропинин - Новгородчиной -.рождён!
Им облик многих - для потомков - сохранён...
Спасибо, Алиночка, за прекрасный пост!!!
Люди на его портретах добрые и открытые.Портрет А.А.Оболенской.
Спасибо.
Спасибо Вам, Василий, за такой прекрасный подарок!!! И - замечательное дополнение к
тому, чем одарила нас Алина!
Будьте здоровы!
"В 1821 г. Василий Андреевич навсегда покинул Кукавку и вместе с семейством Морковых переселяется в московское имение Моркова. Здесь многие знали о таланте живописца и уговаривали графа дать ему вольную. Снискав в Москве уважение и популярность, художник, тем не менее, оставался крепостным. Особенно хлопотали за Тропинина А.А. Тучков - генерал, герой 1812 года и коллекционер, П.П. Свиньин, Н.А. Майков. Однако граф Морков не спешил давать вольную своему крепостному живописцу, талант и человеческие качества которого он очень ценил".
Жена и сын оставались в крепостной зависимости еще пять лет."
Впрочем, Тропинин мечтал учиться и в Италии... Может, они - в напоминание о его несбывшейся мечте?
Спасибо!!!
Прекрасно !
Спасибо, Алиночка !
а экзамен я уже сдала...
сил нет. сплю по 4-5 часа.
Удивительно скромный, замечательный человек и художник.
Спасибо большое за Ваш труд.
Его женщины доброжелательны и улыбчивы.
Он как бы изливает свою душу. С сокровенной интимностью он раскрывает свою веру в светлое предназначение человека, в ценность личности людской.
Перед зрителем предстает мир юной мечты, озаренный особенно пронзительной и щемящей доверительностью. Мастер словно раскрывает нам свой секрет, драгоценную тайну, которую художник тщательно хранит.
Здесь мазок другой! Несмотря на чуток меньшую "прописанность" волос парнишки - появился объём и проявление жизни молодого человека. Мне кажется, что прямо чувствуется упругость шевелюры и шелковистость локонов.
В других работах - более академичных - такого не замечается, хотя они, бесспорно, великолепны.
Комментарий удален модератором
Его портретная галерея - конечно ЧУДО!
И, конечно - спасибо Алине!
Комментарий удален модератором
Конечно же, мне в основном были известны три его самых знаменитых портрета, а сегодня посмотрела и другие. Люди на его картинах очень живые, настоящие... Такого даже фотографией не добьёшься!
Женщина в окне.
Женщина с горшком роз.
"Гитарист в косоворотке. Портрет Моркова" (первая половина 1820-х) портрет Моркова, где он изображен играющим на гитаре в халате, надетом на белоснежную рубаху с глубоким вырезом и распахнутым воротом. В это время гитара стала пользоваться необычайной популярностью. Она звучала и в трактирах, и в великосветских салонах.
К образу гитариста, повторяя и варьируя его, художник возвращался на протяжении всего творчества.
Есть у Тропинина еще один портрет человека с гитарой «Портрет П. М. Васильева»
П. М. Васильев — бухгалтер московского Малого театра, любитель музыки и прекрасный музыкант.
Пушкина, КАрамзина Брюллова...
Из всех других мне больше всего понравился... портрет его жены...
Она умерла раньше него. Он так и не смог смириться с этим горем.
"Печёные яблоки - наши лица... -
живём в деревнях или в столицах..."
Я обратила внимание на этот портрет...
В.А.Тропинин беспримерен ещё и тем, что он ещё и бытописатель. Показывает и быт, саму жизнь,
и даже их мгновения... Жена - что-то делает. Что? Не поняла. Неужто... ногти стрижёт?
Впрочем, у многих художников есть такие "вкрапления"... и у Маковского... У Мясоедова, У В.Перова "Крестный ход в Курской губернии". Да у Ярошенко "Всюду жизнь"... А уж К.Флавицкий, Н.Ге, а Пукирев.... Сам Репин И.Е...
Ох, и повело меня! Простите!
жаль, что часть работ сгорела. И я совсем не знаю, есть ли у него жанровые картины, хотя ты упоминаешь, что они были. Знаешь ли ты что - либо об этих работах?
Портрет Барышникова.
Комментарий удален модератором
То,что он написал около 3тыс портретов,говорит о том,что он был востребован.
И печальна и темна.
Что же ты, моя старушка,
Приумолкла у окна?
Или бури завываньем
Ты, мой друг, утомлена,
Или дремлешь под жужжаньем
Своего веретена?
Выпьем, добрая подружка
Бедной юности моей,
Выпьем с горя; где же кружка?
Сердцу будет веселей.
Спой мне песню, как синица
Тихо за морем жила;
Спой мне песню, как девица
За водой поутру шла.
Лжепоэзии моей,
Выпей с мужем; где же кружка?
Вместе будет веселей.
Спой ты песню, как синица
В клетке кованой жила;
Спой ты песню, как девица
Похмеляться утром шла.
Учёные поставили эксперимент. Напоили нескольких поросят в одном загоне пивом. Те передрались, даже притом, что у них был свой лидер-вожак. И вот кульминация. Учёные на следующий день после «пивного побоища» попытались напоить поросят снова. Однако вожак, как только почуял пиво, перевернул пятачком корыто. Даже сам не похмелился. Учёные налили ещё … и результат оказался таким же.
Вывод неутешителен — даже самая молодая свинья, после пьяной драки понимает в этой жизни что-то такое, чего не могут понять некоторые люди
Странник.
"Дом на Ленивке был своего рода прибежищем, приютом для многих переступавших его порог. Стоило Василию Андреевичу и его жене Анне Ивановне отлучиться, на парадной двери появлялись надписи мелом: "Был Брюллов", "Был Витали". Опять "Был Брюллов", "Был Булахов"...
Дверь гостям открывал обыкновенно или сам художник, или его сын. Тропинин показывался в дверях – среднего роста, с умным открытым лицом, в очках, в халате; добродушно улыбаясь, говорил: "Вы меня извините, что я в халате, я усвоил это платье, в нем свободнее работать, да так и принимаю свою братию – художников..."Такими были Тропинины.
Портрет Ершовой с дочерью.
От картин веет какой-то приятной энергией,добром и расположением.Всё это и есть душевный мир художника.А глаза? Это и есть зеркало души.
Портрет Маковской.
Комментарий удален модератором
"В 1821 г. Василий Андреевич навсегда покинул Кукавку и вместе с семейством Морковых переселяется в московское имение Моркова. Здесь многие знали о таланте живописца и уговаривали графа дать ему вольную. Снискав в Москве уважение и популярность, художник, тем не менее, оставался крепостным. Особенно хлопотали за Тропинина А.А. Тучков - генерал, герой 1812 года и коллекционер, П.П. Свиньин, Н.А. Майков. Однако граф Морков не спешил давать вольную своему крепостному живописцу, талант и человеческие качества которого он очень ценил.
Лишь в 1823 г., остерегаясь насмешек и недовольствa в кругах просвещенного дворянства, 8 мая, на пасхальный праздник, Морков отпустил художника. Однако вольную выдал лишь ему одному, оставив его сына крепостным. Граф не хотел расставаться с Василием Андреевичем и даже предлагал ему остаться жить в своем доме, но Тропинин не согласился.
Жена и сын оставались в крепостной зависимости еще пять лет.
Комментарий удален модератором
Комментарий удален модератором
" Тропинин выразил свое отношение к женщине, показал образ подруги, жены, хозяйки. Современники ценили в его произведениях "приятность в расцвечивании, верные переходы в тонах, кисть сочную и искусство пользоваться натурой". Другим направлением, характерным для Тропинина, стал так называемый "домашний" или "халатный" портрет. Он назывался так потому, что в нем человек изображался в привычной ему, домашней обстановке и одежде - в "халате и тапочках", когда он был наедине с собой. В этот момент, как правило, человек наиболее открывался, показывая художнику потаенные движения своей души."
Портрет Е.П.Протасьевой. 1840 г.
Комментарий удален модератором
Сколько в облике этого ребенка изящества и благородства, внутренней красоты!
Написанный в теплых, золотистых тонах, портрет, создает лирический запоминающийся образ
Мы не ведаем, о чем думал Тропинин, когда создавал свой шедевр, но верится: он мечтал видеть своего сына вольным человеком, освобожденным от унизительных оков крепостного рабства.
Тропинин получил свободу только в 47 лет, а сын остался крепостным, и это было большим горем художника.
Комментарий удален модератором
Кое-где уже вернулось и рабство...
Права и свободу свои - нужно защищать.
---
http://www.youtube.com/watch?v=GXgZhX-_-Wk
---
О работах Мастера... Живое совершенство, понимание людей и любовь к живому - именно это всё присутствует в творчестве Русского Художника ТРОПИНИНА.
На каждой картине - живые глаза, тёплая кожа, даже в замершем моменте - жизнь, в предвкушении движения.
Живые портреты, согретые теплом и талантом Гения Кисти, Великого Мастера.
Это всё - наследие России!
спасибо !!!
У меня не комментарий, а вопрос (простите уж не помню с какого это сайта):
"Тропинин выполнял заказ Ивана Ивановича Барышникова (1749–1834), титулярного советника и богатого помещика.
Заказ Барышникова Тропинин выполнял почти пятнадцать лет.
Первым по времени, в 1829 г., был написан портрет полковника Андрея Ивановича Барышникова (1803–1867) – сына Ивана Ивановича.
Портрет старшей дочери с внучкой – один из пяти, которые художник должен был написать для фамильной галереи Барышниковых в имении Алексин Дорогобужского уезда.
Портрет Варвары Ивановны Ершовой, рожденной Барышниковой (1797–1847), с дочерью Екатериной Гаврииловной (1826–1845) написан в 1831 г.
"Портрет В.И. Ершовой с дочерью” исследователи творчества Тропинина считают лучшим из того, что было создано в конце 1820 – начале 1830-х гг.,
Два портрета – младшей дочери Анны Ивановны и ее мужа Степана Никитича Бегичева (1785–1859) – были окончены художником в 1846 г."
Так вот, два последних портрета Бегичевых что-то не могу нигде найти, может ищу не так, прошу подскажите есть ли они вообще.
Бегичево - это малая Родина.