"Модный брак"(мини серия с плохим концом) Уильям Хогарт.

   Уильям Хогарт(1697- 1764гг.) -английский художник,основатель и крупный представитель английской школы живописи,иллюстратор,автор сатирических гравюр.

  В 1744 году под кистью Хогарта рождаются шесть картин новой серии, самого знаменитого его живописного театра – «Модный брак», где художник высмеивает и осуждает уже не дешевых проституток и своден, не ничтожных развратников, а высшие круги английского общества. В ней отображена история женитьбы и дальнейшей жизни обедневшего аристократа и дочери богатого торговца.В этой серии художник высмеивает ситуацию,в которой оказались люди из-за безнравственности общества,поэтому герои этих картин вызывают скорее жалость ,чем насмешку.
   В те времена беднеющая аристократия Англии стремилась сблизиться с богатыми буржуа, зачастую идя на «модные браки» - «деловые» союзы без любви.

"Брачный контракт" повествует о начале типичной для того времени истории. Граф по фамилии Сквандер ("мот") решил женить своего молодого сына на дочери преуспевающего городского торговца. Действие происходит в одной из комнат дворца графа.

     Богато одетый пожилой граф (крайний справа) гордо восседает на диване, демонстрируя лист со своим генеалогическим древом-единственное своё достояние. Тут же видны и принадлежащие ему костыли, без которых он уже тоже не может обойтись из-за развившейся подагры. Склонность к расточительству (помимо говорящей фамилии графа) и тут имеет наглядное подтверждение: сквозь окно видно здание нового еще недостроенного дворца.

      Торговец, весьма скромно одетый, держит в руках текст брачного контракта в то время, как его дочь, сидящая позади него, внимательно слушает молодого адвоката по фамилии Сильвертан "серебрянный язык" . Сын графа, Виконт, тем временем любуется своим лицом, изучая его прелести при помощи зеркала. На переднем плане две собаки, скованные одной цепью, символизируют этот брак (обычно в произведениях, изображающих влюбленных или супругов, собака — символ верности).

Вскоре после свадьбы, 1743—45гг.

   Мы видим  молодых, совершенно не интересующихся друг другом. Костюм свежеиспеченного мужа и его шляпа говорят о том, что он провел ночь вне дома, в отличие от молодой супруги, которая, по-видимому, только что встала.

    Беспорядок в комнате свидетельствует о характере празднества, имевшего место накануне. Из комнаты уходит управляющий имением, в руке которого пачка неоплаченных счетов и всего лишь один оплаченный, одиноко болтающийся на штыре для нанизывания расписок.

    Впавший в апатию хозяин не замечает, что из его кармана торчит дамский чепчик, которым живо интересуется собачка. Декорация комнаты, как и всегда, живо комментирует происходящее: над камином висит картина, изображающая Амура среди развалин.

              Художник подтрунивает над манерами новоявленной графини: пьет кофе, как настоящая знатная дама, и при этом вульгарно потягивается. Следует отметить, что художник скорее высмеивает ситуацию, а не людей, которые в ней оказались. Молодая пара предстает жертвой безнравственности, царящей в обществе, и вызывает у зрителя не насмешку, а сочувствие.

Визит к шарлатану, 1743—45

     Действие "Визита к шарлатану" происходит в комнате так называемого доктора, которого зовут месье де ла Пилюль. Виконт сидит на стуле, а справа от него — его любовница, возможно, содержанка, совсем ещё девочка; слева от него, возможно, мать девочки.

     Очевидно, что это не визит вежливости. Более того, это не первое посещение месье де ла Пилюля. Виконт болеет венерическим заболеванием. Об этом свидетельствует чёрное пятно на его шее (символ венерического заболевания для художника). В то время единственным средством излечения от подобного считалось принятие ртутных пилюль, что и посоветовал ему принимать "доктор".

    Похоже, что пилюли не подействовали, поэтому все требуют от доктора найти альтернативный способ излечения. Виконт держит в руке коробочку с бесполезными пилюлями, желая их вернуть и обменять на что-то действительно стоящее или получить назад свои деньги. Ещё одна коробочка — на стуле Виконта, и ещё одна — в руке девочки-проститутки.

     В качестве способа убеждения посетители используют не только слова: в левой руке Виконта увесистая трость, угрожающе приподнятая; женщина, предполагаемая мать девочки, сжимает в руках нож...

Будуар графини, 1743—45гг.

     Третий эпизод серии показывает будуар графини. После смерти старого графа бывшая дочь торговца получает титул графини (в ознаменование этого события ее будуар украшен несколькими золотыми коронами). 

   В центре картины изображена графиня, принимающая ранних посетителей во время своего утреннего туалета.

Она не сводит глаз с адвоката, в то время как ее подруга увлечена оперным певцом. Два напыщенных гостя наслаждаются горячим шоколадом, а тучный гость мирно дремлет в кресле.

  Кажущаяся комичной и безобидной, эта сценка полна тайных намеков, предвещающих приближение большой беды.  Два чопорных джентльмена слушают флейтиста и оперного кастрата. Один из джентльменов сидит в бумажных папильотках, которые на темном фоне выглядят маленькими рожками. Этот господин еще как следует не проснулся, поэтому лениво подносит к своим губам чашечку горячего шоколада. Рядом сидит гость в парике с черной наклейкой на лице, прикрывающей сифилитическую язву. Он кривой улыбкой показывает, что слушает певца, и даже пытается слегка дирижировать.

  Позади этой пары расположился тучный розовощекий джентльмен. Он мирно похрапывает, сидя с открытым ртом. В руке он держит стек, что позволяет угадать в нем сельского сквайра, большого любителя выпить и закусить, но не выдерживающего скуки, которая обычно царит на этом утреннем приеме графини. Кстати, спящий вполне мог бы оказаться мужем склонившейся перед певцом женщины в белом.

   Висящие над ними картины «Лот и его дочери» и «Юпитер и Ио» (Корреджо). Другой намек на супружескую измену — статуэтка Актеона с рогами, которую держит в руках мальчишка-паж (справа на переднем плане).У корзинке рядом со статуэткой лежит поднос,на котором видны совокупляющиеся Леда и Лебедь.Этот эротический сюжет выбран Хогартом не случайно.Он намекает на запретные удовольствия и неверность в браке.

Дуэль и смерть графа, 1743—45гг.

     Графиня и адвокат после шумного бала-маскарада изрядно подустали и решили снять в  себе комнату, где графиня изменила своему мужу. Виконт тем временем, ещё прежде заподозрив неладное, проследил за влюбленными голубками и застал их во время постельной сцены. Отношения решили выяснять тут же при помощи дуэли на шпагах, в результате которой муж графини получил смертельную рану.

     На картине запечатлен момент, когда графиня просит прощения у умирающего мужа. Второй дуэлянт успешно ретировался через окно. Встревоженные шумом в комнату входят хозяин дома и сторож.

Картину всеобщей горечи и разврата дополняют висящие на стене картины — "Суд Соломона" и портрет куртизанки

Смерть графини, 1743—45гг

    Действие происходит в доме отца графини. Прочитав в газете (которая валяется у ее ног) о том, что Сильвертанг казнен, графиня решает отравиться. К умирающей для прощания подносят ребенка. Так как в сиротах остается девочка, а в роду нет детей мужского пола, титул, ради которого и был устроен этот брак, оказывается потерянным.

   Отец графини снимает с её руки кольцо, поскольку по законам Англии того времени имущество самоубийцы конфисковалось. Справа врач беседует со слугой, обвиняя последнего в приобретении яда.
     Через раскрытое окно виден старый Лондонский мост. Собака, пользуясь всеобщей сумятицей, добралась до еды, лежащей на тарелке. Слева на стене висят картины фламандских художников, изображающие жизнь низших слоев общества, что говорит о вкусах хозяина дома.

  Серия убедительна потому, что в ней почти нет назидательного элемента, зло остается ненаказанным, мораль отсутствует. Граф погибает во время дуэли от раны, нанесенной любовником графини, а она бросается перед ним на колени, внезапно осознавая непоправимость утраты. Между двумя молодыми людьми возможны были искренние чувства, но они были обречены на неудачу из-за навязанных им фальшивых ролей.

     Хогарт впервые создает социальную сатиру, опережая своего современника писателя Филдинга и открывая путь в литературе Уильяму Теккерею и Чарлзу Диккенсу в XIX веке, но в живописи Англии ни при Хогарте, ни позже уже ничего подобного не было.

    Искусство Хогарта, бесспорно, значительнее, чем это представляли себе современники, и мы лишь теперь начинаем осознавать всю глубину и смелость его поисков.

С творчеством этого художника познакомилась совсем недавно.Мне понравилась одна из картин"Брачный контракт",а оказалось,что это целая серия картин.Прежде всего мне нравится умение художника подчёркивать сюжет  мелкими деталями:это и темы картин,которые висят на стенах,и животные ,и дети.Даже статуэтки на полках расскажут нам многое об  их хозяевах.

  Поразило то,что так много людей болели сифилисом в те времена.Художнику удалось показать нам жизнь этих людей изнутри.Вроде живут в роскоши,всё у них есть,а разъедает их изнутри.Я не помещала очень подробное описание этих картин,вы сами разберётесь и скажете своё мнение.

 Чтобы иметь представление о художнике  и его гравюрах помещаю его цикл 4 стадии жестокости:

Первая стадия.

Вторая стадия.

Совершенная жестокость.

Воздаяние жестокости.