Клериссо Шарль Луи: художник и архитектор

На модерации Отложенный

 

                                                               28 августа 1721 года  -  9 января 1820 года.

Парижанин.

О семье и детстве сведений нет.

В Париже он был учеником архитектора и декоратора Жермена Боффрана в королевской Академии архитектуры.

 

В 1746 году, когда ему было около двадцати пяти лет, он выиграл Premier Prix de Rome ( французская стипендия для 

 

студентов гуманитарных факультетов, первоначально для художников и скульпторов, которая была учреждена в 1663 

 

году во время правления Людовика XIV  во Франции. Победители получали стипендию, которая позволяла им 

 

оставаться в Риме от трех до пяти лет за счет государства. Премия была распространена на архитектуру в 1720 году, 

 

музыку в 1803 году и гравюру в 1804 году. Престижная награда была отменена в 1968 году Андре Мальро, министром 

 

культуры) в архитектурном конкурсе на проект Un grand hôtel, или большой особняк.

 

Премия включала стипендию для обучения в Риме, а в 1749 году Клериссо стал официальным пенсионером 

 

(резидентом) Французской академии в Риме, где его наставником был художник руин Джованни Паоло Паннини. 

 

В Риме он также подружился с Джованни Баттистой Пиранези и Клодом-Жозефом Верне, и в 1752 году все трое 

 

отправились в эскизный тур по вилле Адриана в Тиволи. 

 

Прежде чем начать рисовать, трое первых должны были срубить и сжечь подлесок, где таились колонии ядовитых 

 

змей и скорпионов."

 

(с)

 

https://ru.wikibrief.org/wiki/Charles-Louis_Cl%C3%A9risseau

 

"В 1755 году шотландский архитектор Роберт Адам прибыл во Флоренцию, где он встретил Клериссо, который 

 

сопровождал его в Рим. Вместе они изучали античные памятники в Риме, на юге Италии и Франции.

 

В 1757 году Адам и Клериссо работали над изданием гравированных рисунков и чертежей руин дворца императора 

 

Диоклетиана в Спалато (1764 г.).

 

Со временем Клериссо стал авторитетным знатоком и наставником для поколения молодых студентов-архитекторов, 

 

которые выигрывали престижный Большой приз (Grand Prix) для прохождения обучения во Французской академии 

 

в Риме. Клериссо был признанным главой кружка французских и английских любителей античности в Италии. 

 

Участвовал в археологических изысканиях в Риме, Неаполе и Помпеях. В Риме у Шарля-Луи Клериссо учился 

 

шотландский архитектор Чарлз Камерон.

 

Вернувшись в Париж, Клериссо помогал молодым архитекторам работать в «римском стиле». В 1788 году в Париже 

 

был опубликован первый (и единственный) том из запланированной серии альбомов Клериссо «Древности Франции» 

 

(Antiquités de la France). В 1771—1775 гг. французский архитектор жил и работал в Лондоне.

 

В своих рисунках, акварелях и проектных чертежах римского периода Клериссо использовал мотивы античного 

 

искусства, в частности орнамента гротеска. Свой стиль Клериссо называл «этрусским».

 

Так сложилось, что два самых выдающихся последователей Клериссо — Р. Адам и Ч. Камерон — оказались главными 

 

распрстранителями «этрусского стиля», как его тогда называли, в странах «к Северу от Альп»). Р. Адам вернулся в 

 

Лондон, а Камерон в 1779 году из Лондона прибыл в Санкт-Петербург."

 

(с)

 

Википедия.

 

"Как дизайнер и архитектор, Клериссо привлек престижную клиентуру, в том числе Екатерину Великую. 

 

«Екатерина закупала оптом альбомы гравюр и рисунков с видами греко-римских построек, и в них вошли 

 

многочисленные гуаши Клериссо... [которые] были доступны для архитекторов-неоклассиков, работавших на 

 

Екатерину, особенно для Джакомо Кваренги и Чарльза Кэмерона. 

 

" В 1773 году Екатерина заказала у Клериссо «серию рисунков... в рамках своих планов построить « античный 

 

парковый павильон», после чего «Клериссо рассердил ее, прислав огромное количество рисунков для огромного

 

и грандиозного дворца - и огромный счет ". Тем не менее он был назван главным архитектором императрис де Русси.

 

Клериссо создавал работы на бумаге, используя различные материалы, часто в сочетании, включая карандаш, мел, 

 

тушь, акварель и гуашь. Многие из его работ были воспроизведены граверами в виде гравюр, в том числе

 

Доменико Кунего (серия «Виды античных зданий и знаменитых руин в Италии»), Франческо Бартолоцци, 

 

а также Франческо Дзукки .

 

Самый большой комплект произведений Клериссо находится в собрании Эрмитажа в Санкт-Петербурге. 

 

Выставка этих работ была представлена ​​в 1995 г. в Лувре в Париже, в 1996 г. в Эрмитаже; иллюстрированный 

 

каталог с заметками и эссе был опубликован в 1995 году в Париже издательством Editions de la Réunion des Musées 

 

Nationaux.

 

Большие коллекции произведений Клериссо также хранятся в Музее сэра Джона Соуна в Лондоне (четыре рисунка и 

 

двадцать две работы гуашью можно увидеть на веб-сайте музея) и в Музее Фицуильяма, Кембридж.

 

Работы Клериссо также находятся в коллекциях Лувра, Музея Кантини в Марселе, Музея Виктории и Альберта, 

 

Royal Collection Trust, Художественной галерее Уитворта в Манчестерском университете, Альбертина в Вене 

 

Рейксмузеуме, Художественном музее Метрополитен, Музее изящных искусств, Бостон, Художественном музее 

 

Флеминга в Университете Вермонта, Музее Блантона в Остине, Библиотеке Хантингтона в Сан-Марино, Калифорния, 

и Почетныго легиона в Сан-Франциско.

 

 

(с)

 

https://ru.wikibrief.org/wiki/Charles-Louis_Cl%C3%A9risseau

 

Тем не менее Шарль Луи Клериссо не состоит в российских номинациях и реестрах.

 

Его популярность во всех секторах интернета велика и безупречна, в том числе и как талантливого живописца.

 

Он - кавалер Почётного легиона.

 

Сыграл важную роль в развитии мировой архитектуры.

 

Картины Клериссо мне понравились.

 

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, рисунок, гуашь и другие техники.

 

Неоклассицизм, "архитектурная фантазия", так как историки считают, что всё что изображено на картинках 

 

художника вымысел, воображаемые объекты и их не было в действительности. 

 

С этим можно согласиться, но можно и поспорить.

Тут остаётся довольно много места для того, чтобы каждый 

 

думал сам. Со своей стороны мы хотим лишь удивиться, если все эти изысканные архитектурные решения 

 

с высокой детализацией и прорисовкой является лишь вымыслом художника, а не следами от прошлых 

 

продвинутых цивилизаций."

 

(с)

 

https://www.liveinternet.ru/users/4734325/rubric/2736033/page37.html

 

Жанр: архитектурный пейзаж с фантастической составляющей.

 

Палитра: колоритная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

                                                    

                                  По материалам интернета.