Дмитрий Астрахан - cамый народный режиссёр России

Дмитрий Хананович Астрахан родился 17 марта 1957 года в Ленинграде, в семье историков. Кроме него, в семье было еще четверо детей, Дмитрий был самым младшим.

Учился в физико-математической школе, был чемпионом Ленинграда по классической борьбе.

Закончил ЛГИТМиК, поставил более 60 спектаклей в Свердловске, Ленинграде, Москве, а также за рубежом. Руководил Театром комедии им. Н. Акимова. Снял около 30 фильмов.

Жена — бывшая балерина. Супруги воспитывают пятерых общих детей и сына от первого брака Дмитрия с актрисой Ольгой Беляевой, погибшей в 2000 году.

Заслуженный деятель искусств Российской Федерации.

 Всем известно: для того, чтобы поднять настроение — достаточно посмотреть фильмы Астрахана. Такое позитивное кино способен снять только очень веселый и очень легкий человек.

«Во всем виновата любовь»

— Я родился в большой семье. Мои родители родом из-под Борисова. Они прошли войну, рабфак, потом закончили университеты, защитили диссертации и осели в Ленинграде, где я и появился на свет — пятым сыном по счету. Все мои братья вышли в люди — стали большими учеными. И только я, младший, как водится в русских сказках, пошел не в мать, не в отца.

В том, что я попал в театр, виновата несчастная любовь. Девочка моей мечты послала меня далеко и надолго, я ужасно страдал. Чтобы как-то отвлечь меня, моя знакомая по имени Настя, дочь знаменитого Тихомирова, худрука Кировского театра, взяла меня за руку и привела в театральную студию, где я сразу сыграл главную роль.

На премьеру пришла вся семья: мама, папа, братья. После спектакля они сказали: «Наш Димка на сцене как на кухне!», то есть раскован, без зажима. И дали мудрый совет: «В артисты не ходи — поругаешься с режиссером!» После этого мне не осталось ничего другого, как пойти в режиссуру.

«Театр — дело кровавое»

— Режиссер — человек жестокий. Кричит, командует, унижает артистов, заставляет их делать то, что ему надо. А как иначе? Театр — дело кровавое. Нужно иметь характер, быть и стратегом, и политиком, и дипломатом, уметь оказаться в нужное время в нужном месте, использовать ситуацию в свою пользу…

Закончив ЛГИТМиК, где я учился у легендарного Музиля, я не поехал штурмовать столицу, а отправился в Свердловск, где поставил сразу три спектакля. Один из них — «Доходное место» — был выдвинут на фестиваль театрального искусства в Костроме, и его обругал сам Товстоногов. Об этом я узнал из газетных рецензий и ни капли не огорчился. «Прекрасно! — сказал себе я. — У меня есть повод пойти к Товстоногову!»

Надел парадный костюм, повязал галстук, захватил папку с рецензиями и оправился в БДТ. Прихожу — Товстоногов сидит мрачный, курит… «Хочу к вам на стажировку!» — заявляю с порога. «Я стажеров не беру», — сонно отвечает мне мэтр. «Тогда я хочу поставить у вас спектакль!» — выпаливаю я. Товстоногов от такой наглости тут же проснулся. Слово за слово… Выяснилось, что мой спектакль Товстоногов не то, что не ругал, но даже не видел, так как на фестивале в Костроме не был. А на стажировку в БДТ все же меня взял!

«Толубеев на заборе, Крючкова — в гамаке»

— Работалось в БДТ весело. Задумывая свой первый спектакль «Женитьба Бальзаминова», я спросил, дадут ли нам визы на выезд из страны. «Какие визы?» — не понял Товстоногов. «Ну обычные визы. Мы же будем выезжать с этим спектаклем на заграничные гастроли». Все упали со смеху: дальше Союза БДТ в те времена никуда не ездил.

Моя «Женитьба Бальзаминова» стала первым спектаклем, с которым БДТ объездил весь мир. К чему это я? К тому, что очень важно верить в себя. Правда, еще нужно, чтобы и в тебя верили.

«Вот здесь будет забор, через который полезет Толубеев, а здесь гамак, в котором будет качаться Крючкова,» — говорил я. «Голубчик! Да вы в своем уме? — отвечали мне. — Это же БДТ!» Но я-то уже со всеми договорился: и с актерами, и с реквизиторами! Режиссер обязан уметь договариваться и добиваться своего любой ценой.

Чтобы уговорить Смоктуновского на роль Деточкина в фильме «Берегись автомобиля», Эльдар Рязанов встал перед ним на колени. Это хрестоматийный факт. Оно того стоило! Роль благородного угонщика принесла Смоктуновскому не меньший успех, чем Гамлет. А Рязанов, как всегда, не ошибся в выборе актера.

— В кино я пришел на сломе эпох. Шел 1989 год. Менялась страна, менялся подход к кинематографу. Если бы я шел по советской схеме, то мог бы и не дойти. Тогда существовала система выращивания кадров: все начинали с низов, как правило, с ВГИКа, наверх удавалось прорваться единицам. Про кинокарьеру в ту бытность шутили так: «Кормушка глубокая, но узкая». Гонорары в кино были высокие, и никто не жаждал ими делиться.

В те годы я познакомился со сценаристом Олегом Даниловым, с которым работаю вот уже 30 лет. Наша дружба началась с того, что в 1986 году я поставил в Риге спектакль по его пьесе «Два пишем, три в уме» — про конфликт между гегемоном и интеллигенцией. А затем Данилов предложил мне замечательный сценарий «Изыди!» про еврейские погромы. Я понял, что должен это снять.

100 000 рублей на фильм государство мне выделило, все-таки меня рекомендовал сам Герман. Весь вопрос заключался в том, где взять остальные деньги? И я решил: раз фильм про евреев, значит, нужно идти к евреям. Стал искать и нашел! Не только евреев, но и финансы. Потом это стало массовым поветрием: все режиссеры кинулись искать деньги на кино. Но я был первым, кто привлек для производства фильма частные деньги. После чего не раз слышал за спиной уважительное: «Это Астрахан. За ним — евреи» и страшно веселился!

Фильм «Изыди!» сразу был представлен на соискание «Оскара» от СССР. На «Кинотавре», где его показали, был шок. О моем фильме тогда заговорили буквально все. Так что имя среди профессионалов я сделал сразу.

«Прикоснуться к Высоцкому — это счастье»

— Мне довелось работать в кино с самыми лучшими актерами современности: Ульяновым, Рыбниковым, Збруевым, Абдуловым, Ярмольником, Боярским, Никоненко, Филиппенко, Прокловой, Легчиловой, Захаровой… Я приглашаю в свои фильмы только тех, кого люблю.

С годами как-то незаметно для себя я и сам стал актерствовать — сниматься в фильмах друзей. Режиссеру полезно иногда оказаться в шкуре артиста.

— Куда вы прячете свои режиссерские амбиции на время съемок? Разве не хочется что-то подсказать? Или снять какую-то сцену по-другому?

— Очень хочется! Но я же понимаю, что это не мой фильм, и не я здесь командую парадом. Например, в фильме о Высоцком «Спасибо, что живой», где я играл одну из ролей, я бы совершенно иначе снял сцену на рынке, когда Высоцкий с другом пошли за коврами.

Например, так: все продавцы узнают Высоцкого и наперебой начинают дарить ему ковры. Он отбивается. Рынок прекращает работу. Накрывается поляна. Появляется гитара, Высоцкий поет… И уходит с рынка под вечер абсолютно без сил, волоча на себе 20 ковров, со словами: «Сева! На хрена мы вообще пошли на этот рынок?!» Вот и появился бы тот самый любимый народом герой, за отсутствие которого так упрекали фильм высоколобые критики. Но это я так, ворчу…

На самом деле я очень благодарен судьбе, что снялся в этом фильме и прикоснулся таким образом к судьбе Высоцкого. Мне посчастливилось работать на одной площадке с Ургантом, Паниным, Ильиным, Смоляковым, Акиньшиной. Короче, самым неизвестным артистом в этом фильме был я, и хотел только одного — не облажаться.

«Учите детей хорошему»

— Я многодетный отец. У меня шестеро детей. Стараюсь, конечно, быть с ними как можно чаще, но иногда катастрофически не успеваю. Поэтому с ними в основном управляется моя жена. Когда мы вместе, то гуляем, смотрим хорошие фильмы, читаем умные книги. Я стараюсь научить своих детей ценить чужой труд и умения других людей. Хочу, чтобы они поняли, что для того, чтобы удивить окружающих своими достижениями, надо что-то создать. А вообще мой принцип воспитания таков: детей надо учить хорошему. Плохому они сами научатся!

Конечно, я понимаю: сегодня молодым нелегко. Многие реалии жизни изменились. Нынче мальчик-банкир наберет больше очков в глазах девушки, чем мальчик-режиссер. Но никогда я не буду выбирать своим детям будущую профессию — пусть плавают сами.

Пару лет назад я снял фильм «Деточки» — о современных подростках. Тяжелый, сложный. В прокате он шел только в Белоруссии. Кинотеатры боятся его брать — вдруг не продадут? И я понимаю их опасения. Но в Интернете у «Деточек» свыше миллиона просмотров! Я совершенно не против такого пиратства. Мне важно, чтобы мой фильм увидели зрители.

«Стреляют? Читайте Шекспира!»

— Не люблю, когда ругают времена — будь то современные, советские или перестроечные. Да, в 90-е годы рушились людские судьбы, но вектор-то существовал, и жизнь играла новыми красками…

Да, в советское время во главе угла повсюду были идеология и цензура. Но вспомните, сколько было плюсов: как люди умели радоваться жизни и дружить!

Я благодарен советскому времени, когда нельзя было абсолютно ни-че-го! Эти годы подготовили меня ко всему дальнейшему творческому пути. Показали, что отношения людей не меняются с общественным строем, а вечные ценности потому и называются вечными, что существуют всегда. Думаю, что хорошее кино — это всегда именно об этих неустаревающих ценностях: любви и предательстве, подлости и подвиге.

Пересмотрите фильм Лиозновой «Мы, нижеподписавшиеся». Эта лента, жанр которой можно определить как производственная драма, и сегодня смотрится на одном дыхании. Да и разве она о производстве? Она о том, что подлецы и трусы существовали во все времена.

Сейчас многие недовольны тем, что в сериалах слишком много стреляют и убивают. Хорошо, возьмите Шекспира — там режут людей на каждом углу! Это же закон драматургии: когда два человека задумали убить третьего, то зрительское внимание уже обеспечено. Этим путем и идут современные продюсеры и режиссеры. Их нельзя порицать: телевидение требует рейтинга. Поэтому я не брошу камня в огород своих коллег.

Фильмография Дмитрия Астрахана (режиссер)

 Деточки (2012)

Золотая страна (сериал, 2011)

Ночной таверны огонёк (ТВ, 2011)

На свете живут добрые и хорошие люди (2008)

Всё по-честному (2007)

Дело было в Гавриловке (сериал, 2007)

Воскресенье в женской бане (сериал, 2005)

Фабрика грез (сериал, 2004)

Темная ночь (2004)

Тартарен из Тараскона (ТВ, 2003)

Дьявол, называющий себя богом (2002)

Леди на день (2002)

Желтый карлик (2001)

Подари мне лунный свет (2001), в титрах не указан

Леди Казахстан (2000)

Апокалипсис 99 (2000)

Алхимики (2000)

Контракт со смертью (1998)

Перекресток (1998)

Зал ожидания (сериал, 1998)

Из ада в ад (1996)

Четвертая планета (1995)

Все будет хорошо (1995)

Ты у меня одна (1993)

Изыди!.. (1991)

  Фильмография Дмитрия Астрахана (актер)

Хороший плохой день (2013)

Параллельная жизнь (сериал, 2013)

Однажды (2013)

Невидимки (2013)

Бессонница (сериал, 2013)

Студия 17 (сериал, 2013), папа Лики Высоцкий.

Четыре часа настоящей жизни (мини-сериал, 2012)

У Бога свои планы (ТВ, 2012)

Высоцкий. Спасибо, что живой (2011), Леонид

Четвертая планета (1995)

"Я не знаю, как делается успешное кино, я просто его снимаю".