О РОЛИ ШВЕЦИИ В РУССКОЙ ЖИЗНИ

"Ты, я, он, она - вместе целая страна.

Вместе - шведская семья.

В слове мы - сто тысяч я..."

Помните, как зажигательно она это пела?

Но вообще шведская семья - это грустно.

"Это была обычная шведская семья — папа имел маму, Боссе имел Бетан, и

только Малыш никого не имел, даже собаки."

Думаете, шучу?

Ничуть!

Первый перевод "Карлсона" на русский язык, выполнен М. Нифонтовым.

Но ведь и у тебя это получается совсем неплохо.

Удивительно, как легко шведы относятся к сексу. Может быть им всё равно, кто станет отцом ребёнка? Важнее, чтобы больше рождалось детей? У эскимосов и, кажется, чукчей так же. Может быть дело в суровом климате?

Депутат Парламента Швеции – Моника Грённ считает, что инцест надо легализовать.

Она ратует, чтобы интим легально имели мать и сын, отец и дочь, родные братья и сестры, любые родственники.

На восхитительное личико Моники Грённ ты можешь полюбоваться вот здесь: http://www.expressen.se/nyheter/s-politiker-gor-incest-lagligt/

Но с кем?

С внуком или сыном?

Уж больно яростно защищает право на инцест в Риксдаге.:)

Ведь, в сущности, "Карлсон, который живет на крыше", это история о том, как Малыш поимел Карлсона, а Карлсон - малыша.

А Нифонтов...

Ну, что Нифонтов?

Нифонтов только перевел.

Так переводит машина.

В приморский шведский городок Энгелхольм приехал цирк.

В конце представления на арену выносят подставку, кладут на нее грецкий орех.

Под звуки марша выходит красавец-мужчина и разбивает этот орех членом вдребезги.

Бурные апплодисменты.

Женские крики восторга.

Мужские стоны сквозь зубы...

Прошло двадцать лет.

В Энгелхольм вновь приезжает все тот же цирк.

В конце представления на сцену выносят подставку и кладут на нее орех. Правда, теперь - кокосовый.

Под звуки марша на арене появляется несколько постаревший красавец-мужчина и - раскалывает орех членом.

Бурные апплодисменты переходящие в овацию:

- Браво!

- Бис!

Хриплый завистливый мужской вопль:

- Сволочь!

Корреспондент местной газеты берет интервью:

- Мы помним вас 20 лет назад, но тогда орех был грецкий, а теперь кокосовый. Скажите, в чем секрет?

- Да никакого секрета - старею, зрение слабеет...

Или - пишет текст заново.

Так бывает в художественном переводе.

Пример: "Рэгтайм" Эдгара Лоуренса Доктороу в переводе Василия Аксенова.

Шведским грехом в Англии называют групповушку.

Человеку всё мало, он всё время ищет что то ещё.

Водочка, пива холодного ящик...

Фанаты с друзьями поедут на мячик.

Ботан с подружкой - в дремучую чащу…

Измученный папик - с женою на дачу…

Наркоша уже третью дозу фигачит…..,

Лишь я как дурак... Фигли? График скользящий!

И нет мне покоя.

Чего-то хочу.

Косяк забивая,

На жизнь я ворчу...

Со временем проходит все, и даже классный секс.

Комментарий удален модератором

Слегка подредактировал нецензурную графоманию из тырнета.

Что-то добавил от себя - в финале.

Интересуетесь купить?

http://maxpark.com/community/4648/content/3037599

И из Англии...

Комментарий удален модератором

В Швецыи классических композиторов заметных мировых не было... А в Англии засветился один - Генри Перселл, но лично мне он не вставляет...

Классику писали итальянцы (Монтеверди, Вивальди, Перголези, Корелли оба...их очень много, они основатели), у них традиции оперные с римской империи и ватиканские. Потом подхватили немцы в барочный период (Шютц, Бах, Моцарт и пр.)... Остальные народы так, по мелочи, даже французы (Рамо, Шарпантье, даже не слышали, наверное, а это их самые великие)...

А меня очень очень порадовала ваша мысль, что в музыке после англичан идут шведы... :)))

Я киновед и музыковед. Знаю что говорю.

Там попа - форева! И никто ее никуда не подвинет... Разве что Бразилия со своим карнавалом:)

Первого своего расцвета шведская классическая музыка достигла в творчестве Юхана Хельмика Румана — шведского композитора позднего барокко, первого крупного композитора в истории Швеции.

Уроки композиции он брал в Лондоне, в т.ч. у Генделя, который именно здесь создал свою всемирно известную "Музыку на воде".

Немец по крови, Георг Фридрих Гендель считается как немецким, так и английским композитором, поскольку свои всемирно известные произведения написал именно в Великобритании.

Вслед за творившим в эпоху барокко Руманом, - которого слушали практически все европейцы - приходит новая волна шведских композиторов - романтики.

Они заимствуют шведские народные мотивы, переносят в музыку поэзию моря.

Их творчество в европейской традиции принято называть Музыкой Севера.

Хорошо известные композиторы-шведы:

Карл Микаэль Бельман (1740—1795)

Франц Бервальд (1796—1868)

Отто Линдблад (1809—1864)

Вильгельм Петерсон-Бергер (1867—1942)

Вильгельм Стенхаммар (1871—1927)

Хуго Альвен (1872—1960)

Аллан Петтерссон (1911—1980)

Почему шведов слушают в западной Европе и крайне редко исполняют в нашей стране?

Наследие "Железного занавеса"?

Ноты шведских композиторов в дефиците,

Они издавались в основном в сборниках скандинавской музыки.

Но сейчас, кажется, не издаются вообще.

Смешнее.

История абсолютно документальная, кстати.

Во время пьянки в редакции известной газеты ее редактор попытался закусить кактусом.

О чем вспомнить наутро не смог.

И потому на планерке выдвинул гипотезу, что кактус погрызли мыши:

- Кололись, давились, плакали, но продолжали грызть кактус!..

Я не музыковед, но знаю, что Штраус (Иоганн, самый известный, король вальса) классическим композитором не был. Он писал в основном вальсы, что считалось и считается легкой музыкой.

Классика - это опера, симфоническая и пр. камерная музыка. Она жива и в развитии. Англия и Швеция не при делах.

Франция и Штаты еще на уровне...

Знать никто не знает в начальной школе шведских композиторов, и уж по популярности с нгемецкими и итальянскими они никак рядом не стоят.

Италия - родина классической музыки и вы сами пишете, что все приличные люди ездят изучать контрапункт именно туда!

А оппонент имел ввиду не вами указанных композиторов, а АББУ и Битлов! Вы кому помогаете? У вас солидарность музыковедов?

"Италия - родина классической музыки и вы сами пишете, что все приличные люди ездят изучать контрапункт именно туда!"

Ничего подобного я не пишу.

Это вы пишете, Николай.

И, если следовать вашей логике, то Эдвард Григ - совершенно неприличный человек.

Потому что композиции обучался не в Италии, а в Лейпцигской консерватории и позже (в 1863 году) стажировался в Копенгагене у датского композитора Н. Гаде.

Именно шведы своей Северной Музыкой подтолкнули Грига к тщательнейшему изучению норвежского музыкального фольклора.

На который он опирается в музыке к драме Ибсена "Пер Гюнт", а также в своем фортепьянном концерте, который называют Гимном Норвегии ( 1868 год).

Избрание членом Шведской музыкальной академии - это признание заслуг Грига в развитии Северной Музыки.

Но членство во Французской академии изящных искусств, избрание почётным доктором Кембриджского университета, а в начале ХХ века — доктором Оксфордского — это признание более высокого уровня.

Поскольку вклад Грига в развитие мировой музыкальной культуры - бесспорен.

Ответьте мне, пожалуйста, к а к в своем становлении и развитии Григ обошелся без Италии?

О чем это говорит?

О том, что музыкальная культура в целом полицентрична. И объявлять ее единственным центром, истоком Италию - это добросовестное заблуждение дилетанта.

Но очень нравится танго из этой оперы.

Впервые, кстати, оно прозвучало в фильме "Агония" (1975 год)

Комментарий удален модератором

Или они независимы друг от друга?

Не проникают друг в друга?

Зависимость и проникновение отчетливы в композициях Pink Floyd — философские тексты, акустические эксперименты, грандиозные шоу, заставляющие вспомнить оперные представления на площадях европейских городов эпохи Возрождения:)

Является одной из влиятельных и наиболее успешных групп в рок-музыке.

Усложненные мелодические темы нисколько этому не мешают.

Целый час музыкального удовольствия - от блестящего исполнения Баха.

И визуального удовольствия - тоже. Поскольку снято и смонтировано с пониманием сущности музыкального материала.

Жаль, что ничего подобного не создают в России..

Фортепьянное исполнение пятой фуги особенно хорошо.

Джазовая окраска ничуть не повредила музыке великого немца.

Классика в музыке это строго ограниченные жанры.

Кстати, как и в одежде. Носят все, что ни попадя, все наряды - в истории. А классический стиль в одежде один, строго ограниченный правилами. "Белое не носить, обтягивающее не одевать..." :)))

Но квинтет саксофонистов явно изуродовал "Токкату".

Здесь и в помине нет той бережности к первоисточнику, что очевидна в пятой фуге с первого диска.

Мне кажется, в "Токкате" несколько перебрали в стремление сделать из классики джаз.

Комментарий удален модератором

Понял, что ваше увлечение "болтология" и вы - неоклассицист.

Успехов вам. И давайте на этом закончим.

Ватикан диктовал правила в музыке для всего христианского мира. Поэтому там был центр, и туда ездили все учиться и до барокко, и после. По-другому просто нельзя было - католики рулили. Постепенно Ватикан терял позиции (Реформации всякие, свободы), правила музыкальные становились более демократичными и необходимость ездить туда отпала.

Вот это и имел ввиду.

А сейчас по понятным причинам таких центров музыки на каждом континенте немеряно...

Извиняюсь за свои слова, об учебе в Италии вы не упоминали, каюсь, попутал.

Музыкальная культура - полицентрична, соглашусь. Но мы говорим о классической музыке, а не о культуре вообще.

Это меня не интересует совсем.

У меня консервативные, непритязательные, наивные вкусы. И нравится только аутентичная музыка не новее барочного периода.

Поэтому давайте закончим.

Не прочел ветки ваших комментов, до этого. Было бы понятнее. :))

Разумеется, Николаю спасибо.

Утверждая, что Ватикан - единственный центр, диктовавший правила в музыке для всего христианского мира, вы забываете как-то о Византии, где музыкальная культура с Ватиканом ничего общего не имела.

Если вас интересует византийская богослужебная музыка, то ее можно послушать в Петровском монастыре в Москве.

Музыкальные реконструкции вполне корректны. Они - результат многолетней работы монастырского настоятеля, который был известным историком Византии в миру и не оставил предмета своих исследований в монашестве.

Насчет возможностей Ватикана кому-то что-то диктовать...

Я вспомнил почему-то о германских рыцарях императора Генриха IV в Риме.

Что привело Генриха IV в Рим?

Стремление Ватикана диктовать политическую волю князей духовных владыкам светским.

С этого начинается упадок Ватикана. Не только политический, но и эстетический.

Католическая церковь Германии рассмеялась бы папским нунциям в лицо, если бы те попытались одернуть Баха:))

Когда Папа "на новеньких" вступает в собор святого Петра в Риме, перед ним троекратно сжигается пучок пакли, подвешенный к жезлу. При этом кардинал трижды возглашает: «Святой отец, так проходит слава мира!»

Обряд этот восходит ко временам императора Священной Римской империи германской нации Генриха IV.

Он напоминает Папе, что увлекаться видимым почетом, доставшимся на его долю, не следует:).

В оперном творчестве французских композиторов (Рамо, Люлли) танец - полноправный участник оперного сценического действа (ballet de cour).

Здесь арии подразумевают танец на сцене.

Итальянцы этого не понимают и не принимают.

Для них в оперной музыке барокко ария - это некий распевный речетатив.

И только.

Попытка эстетического примирения двух враждующих сторон в музыке барокко произошла в Австрии и Северной Германии.

Откуда и был переброшен мостик в Англию и Скандинавию.

Но это уже другая история...

Среди китов итальянец - только один:)

Флейты верх возьмут над трубами — и сникнут.

Гамба вниз нырнет, перегоняя бас...

Кто сбил с толку весь оркестр? Вот-те раз!

Говоришь, играл по нотам, по науке,

А почувствовал ты душу в каждом звуке,

В каждой чуткой, словно нерв людской, струне,

В тонкой деке, плотной воздуха стене?..

Подружись как можно ближе с инструментом,

Он поделится с тобой своим секретом,

И умение твое водить смычком

Станет чудом, а не просто ремеслом”.

На новый 1892 год в Вене состоялась премьера оперы „Рыцарь Пасман“.

Балет «Золушка» был завершен поздней осенью 1898 года,

Но к этому времени поздний романтик Штраус уже утрачивает популярность.

Почему?

В европейскую дверь уже стучит своей железной пяткой переполненный трагизмом ХХ век...

Только ненавидеть. :)))

Иоганн Штраус приобрел мировую известность, как сочинитель вальсов. Легкой музыки. Как классик он неизвестен широкой публике.

А его реанимация напоминает очередной "еврейский проект". Хотя и Бах входит в число моих предпочтений.

Ваше мнение мне близко, в принципе, но разговаривать утомительно. У меня ощущение, что вы спорите ради спора.

Мы начинали с того, что центр музыки в Англии и Швеции. И противоречия, я понял, вы не чувствуете.

Мои утверждения основаны на том, что музыкальные и особенно оперные традиции восходят к Римской империи. С тех пор оперу "поют" в Италии в каждой деревне.

А то, что богатенькие страны понастроили у себя Грандоперы, Ковентгардены, Метрополитены всякие не означает, что у них есть такие традиции, просто они скупили певцов и музыкантов.

А то, что они меняют классические традиции. Вводят танцы куда не надо, вставляют хоры в симфонии и пр. это лишь из желания повыпендриваться.

Даже сама опера вплоть до конца 18 века была только итальянской. А певцы считают за счастье съездить поучиться в провинцию - в Милан...

А мнение свое мне можно иметь?

Так вот: мои пристрастия принадлежат той эпохе, когда музыка еще была красивой и без революционных преобразований.

И центром музыки Англию и Швецию, увы, признать не могу.

Давайте на этом и закончим.

ИМХООООООООООООО!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Ничего подобного я не утверждал.

Я утверждал другое: и Швеция и Англия дали музыке незаурядных композиторов.

Про французскую оперу эпохи барокко уважаемый оппонент слыхом не слыхивал.

Про отличия французской оперы от итальянской - тоже.

Рамо, Люлли, Франсуа Куперен - мертвые звуки.

Не было таких композиторов!

Как не было и самой французской оперы.

Как не было и конфликта между операми французской и итальянской:))

Продолжать разговор с человеком, который не знает элементарного об оперном жанре, но считает себя ценителем и знатоком музыки эпохи барокко, не вижу смысла.

На этой радостной ноте - прощаюсь с вами.

Первый научный труд, посвященный ему и его творчеству, издан в 1802-м - Иоганном Форкелем.

Музыка Баха и после смерти исполнялась во всех католических соборах Германии.

Слушая Баховскую музыку, новые генерации немецких композиторов учились мастерству полифонии.

Будете в Лейпциге, загляните в музей композитора.

Вас удивит обилие мелочей, принадлежавших Баху и бережно сохраненных его современниками для потомков.

И уже к середине ХIХ века композиторы и исследователи развернули скрупулезнейшую работу по собиранию, изучению и изданию всех произведений маэстро.

Так сформировались основы германской школы баховедения.

А вы говорите о забвении... :)

Несерьезно, Николай.

А реанимировал его гораздо позже Мендельсон. Он ввел на него моду и возобновил интерес, и только после этого начали собирать артефакты его жизни.

Шведы тут же атаковали, но были отбиты.

Офицеры предложили Голицыну немедленно начинать контратаку, воспользовавшись смятением противника.

Однако Голицын решил дождаться еще хотя бы двух атак шведов.

Только после третьей отраженной атаки русские перешли в наступление и без особого труда разбили неприятеля...

Чего ждал Голицын?

Он ждал, пока шведы, бегая туда-сюда, утрамбуют снег...

Потопили транспорт, собрались уходить на базу, но подорвались на мине.

Аварийное всплытие.

В корпусе течь, хода нет, погружение невозможно.

Течение относит раненую лодку к норвежским берегам, а там немецкие батареи...

Застрелиться? Или сдаваться в плен?

Прошла неделя.

Матрос-впередсмотрящий другой нашей подводной лодки крикнул вниз:

- Наблюдаю парусное судно!.

Через несколько минут:

- Наблюдаю подводную лодку под парусом!.

- Что-о?! Подлодку, под парусом?! Пьяный что ли?!

На мостик выскочил командир, схватил бинокль. И видит нашу родную "Щуку", перископ выдвинут на всю длину, к нему прикреплено нечто вроде паруса, сшитого из каких-то чехлов.

...В общем, экипаж приняли на борт, а раненую "Щуку" добили торпедой.

Под этим "парусом", правя по обычному магнитному компасу, наши моряки сумели отойти от вражеского берега и покрыть весьма приличное расстояние.

Немецкие наблюдатели их видели, но видимо приняли за норвежских рыбаков на парусном траулере.

Русская смекалка...

Мстят за разгром под Полтавой.

Страшная мстя!:))

ага! мы такие!

Сколько сердец разбитых!..