О. Ренуар. "Портрет актрисы Жанны Самари"

Дорогие друзья!

Вот и пришло время вновь встретиться с вами в сообществе «Воскресная школа»... Час «Х» пробил...

Пора уж давно открывать занавес, и я с большим удовольствием и некоторой долей волнения встречаю вас на авансцене нашего очередного события...

***

Сегодня мы открываем новую рубрику... Называться она будет «Золотое сечение», а выходить периодически во вторую среду каждого месяца. И в ней я, автор этой рубрики, буду рассказывать о произведениях искусства в области литературы, музыки, живописи, архитектуры, которые нас очаровывают, волнуют, заставляют размышлять о том магическом воздействии на наши души и умы, которые несут в себе эти высочайшие образцы мирового искусства.

Как вы уже догадались, дорогие зрители, название рубрики отражает основной принцип создания произведений искусства – принцип золотого сечения, через призму которого мы и будем знакомиться с теми или иными работами.

Мы как бы обращаемся к проявлениям человеческого гения, природы самой, воплощённых в различных видах искусства. При этом, мы не будем стремиться объять необъятное, а лишь попытаемся своими глазами увидеть и разгадать хоть малую толику таинства, заключённую в мировых шедеврах.

По этой причине мы и знакомимся с работой Огюста Ренуара «Портрет Жанны Самари»...

Мой выбор этой картины отнюдь не случаен, я очень люблю французский импрессионизм в целом, и творчество О. Ренуара, в частности – и, особенно, рассматриваемый нами портрет. Эта работа близка и понятна мне не как исследователю, а как простому ценителю красоты, как человеку, на которого эта картина произвела поистине магическое воздействие.

Но прежде, чем перейти к рассмотрению, хочу добавить несколько слов о специфике нового художественного направления в искусстве, к которому принадлежал О. Ренуар… Это даст нам представление, какими принципами руководствовался художник в своём творчестве.

Импрессионизм – это не просто новая художественная система, но и особое мироощущение. Главным стало субъективное видение художником окружающего мира, как и что он сам видит и чувствует... Импрессионисты отказываются от чётких контуров и смешанных цветов, нанося чистые яркие краски отдельными мазками. В результате нужный тон достигается оптическим смешением красок во время создания картины. Вот откуда у воспринимающих создаётся ощущение изменчивой сиюминутности изображённого, и мы видим то, что субъективно представлял художник в данный момент. Таким видением в полной мере обладал и О. Ренуар, которого называли «живописцем счастья» за то, что во всех его картинах нет грусти, а есть естественное состояние – состояние счастья. Именно этим состоянием художника проникнута и рассматриваемая нами картина.

Портрет Жанны Самари из собрания ГМИИ имени А.С. Пушкина в Москве можно считать одним из лучших портретов Ренуара. Его также называют одним из наиболее импрессионистических портретов во всём его творчестве. Некоторые искусствоведы иногда считают её даже не самостоятельной работой, а подготовительным этюдом к большому, парадному портрету. Два из трёх общеизвестных портретов Жанны Самари представлены на обозрение в трёх музеях мира: В Театре французской комедии «Комеди Франсез» хранится самый первый и самый маленький портрет, на котором актриса предстаёт в тёмной будничной кофте (1877), в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина – поясной портрет (1877), а в Эрмитаже – парадный портрет в полный рост (1878).

Кем же была в жизни та, которую Ренуар обессмертил в своей картине? Жанна Самари была известной и популярной актрисой театра. А 1876 г. стал «знаковым» в творчестве Ренуара, поскольку именно в 1876 г. произошло знакомство и началась дружба с актрисой.

Семья Жанны была насквозь театральная. Первой вышла на подмостки бабка Жанны по матери, Сюзанна Броан – знаменитая дива тридцатых годов, королева сцены времён Луи-Филиппа. Отец Жанны Луи Жак Самари работал виолончелистом в оркестре парижской оперы.

Самари отличалась красотой, живостью характера, весёлым нравом, она была душой любой компании, с её лица не сходила улыбка... Зрители любили и боготворили Жанну за её талант и добрый нрав. Огюст Ренуар обессмертил артистку написав её портрет, сделав её действительно знаменитой.

Чем же особенно привлекателен небольшой портрет Жанны Самари? Может быть тем, что портрет, увиденный зрителями, как-то сразу приковывает к себе внимание и завоёвывает их расположение А, возможно, ещё и потому, что и сама актриса, и очарованный ею художник, одинаково увлечённо и радостно воспринимали окружающий мир. И это взаимопонимание художник смог передать в небольшой картине.

Ренуар работал над портретами актрисы с огромной самоотдачей, выражая душевное волнение, восхищение, вызванные обликом и талантом этой очаровательной женщины. Исследователи полагают, что встреча Ренуара и Самари произошла в феврале 1877 года в салоне мадам Шарпантье... Жанне было всего 20 лет, и она была очень рада знакомству с широко известным уже в то время художником-импрессионистом.

Какие же средства изображения использует Ренуар при написании этого портрета? Ренуар, активно используя розовые и зелёные краски, сопоставляет их, нанося на холст мелкими, разделёнными мазками. Розовый фон картины в правой части холста обогащён мазками синей краски, причём она лежит поверх розового цвета, почти небрежно. Но все это, взятое вместе и увиденное на некотором расстоянии от холста, производит свежее и гармонично согласованное в цвете впечатление.

В портрете Самари Ренуар подчеркнул, её женственную грацию, немного озорное выражение голубых глаз и сияющую улыбку. По замечанию самого Ренуара, эта улыбка «освещала всё вокруг». Жанна изображена в открытом летнем зеленовато-голубом платье, плотно облегающем стройную фигуру. На розовом фоне её открытые руки, нежная кожа словно дышат теплом. Жанна смотрит открыто и непринуждённо, голубовато-зелёный цвет платья изысканно сочетается с рыжевато-каштановым цветом волос.

Совсем другое восприятие возникает у зрителя, когда мы любуемся погрудным портретом Жанны Самари... Вся свободная и естественная поза актрисы, её внимательный взгляд, в котором есть и лёгкая лукавинка, и задумчивость, словно приглашает зрителя остановиться, вступить в безмолвную беседу с Жанной, доверительную, почти интимную... И незримые нити единения, сопричастности, с каждым мгновением неуловимо крепнут – и невозможно разорвать их, пока не выскажется душа твоя, пока не закончится этот красноречивый и эмоционально насыщенный диалог... Многие ли картины великих мастеров могут вызвать подобные чувства? Наверное, очень и очень немногие...

Ощущение дыхания жизни, неуловимый миг, какая-то необъяснимая притягательность, исходящая от портрета, погружает нас в состояние магии... Пространство между холстом и зрителем, будто наполняется и наполняется нашими фантазиями. Этот безмолвный диалог между душой Самари и душой зрителя, наверное, и есть то божественное, бессмертное начало творения, которое сродни лишь рождению...

***

А сейчас, дорогие друзья, я предлагаю вам всмотреться ещё и ещё раз в этот портрет... Вы увидите нечто своё, невыразимое вслух – и останетесь в долгу и плену собственного воображения и очарования. И это будет то чудо, которое со мной уже случилось – и подвигло на собственные строки, которые, не удержавшись, и представляю вам...

Надеюсь, моя поэтическая зарисовка не внесёт диссонанс в ваше индивидуальное восприятие...

*** 

О, таинство лукавых синих глаз,
И свет улыбки, и сиянье тоже!..
Боготворю, обожествляю Вас,
И чувство это - мне любви дороже.

Могу часами я на Вас смотреть,
Вести незримую интимную беседу...
И волноваться, и слегка краснеть
Воображая скорую победу...

Я в храм церковный не отважусь, нет,
Зайти на миг, в молитве очищаясь...
Приду в музей, где Ваш живёт портрет,
И вздрогну, не лукавя и не каясь...